Chronik ab Januar 2018

• Uwe Salzbrenner, Die Talente
• Axel Helbig, Der eigene Ton
• Walter Thümler, 24 Porträts
• Benjamin Baumann, Kollateralschädel

• Cristine Hengevoss & Sergej Sawaljow: nahe der brandung
• Amadú Dafé & Rosa Rodrigues: Jasmim
• Viktor Kalinke: Die Kunst der Jadekammer. Auszüge aus dem Fangnei

 

17.03.2024, 16 Uhr, Interkulturelles Zentrum Heidelberg

Abdulai Sila: Die letzte Tragödie. Aus dem Portugiesischen von Rosa Rodrigues

 

06.03.2024, Theater der Jungen Welt Leipzig

Yvette K. Centeno: erdnah. Aus dem Portugiesischen von Markus Sahr

Musikperformance nach einer Komposition von Torsten Pfeffer | Mit Detlef Vitzthum und Torsten Pfeffer

Zum Bühnenjubiläum von Detlef Vitzthum wollen wir Herzlichen Glückwunsch und Dankeschön sagen und einladen zur einmaligen konzertanten Aufführung der Musikperformance ERDNAH, die 2020 unter Mitwirkung von Detlef Vitzthum entstand.

Das Projekt ERDNAH wurde von dem Leipziger Komponisten Torsten Pfeffer und dem Leipziger Künstler Andreas Schröder initiiert. 2020 fand die Uraufführung als Installations- und Musikperformance in der Kirche von Großpötzschau statt. Die musikalische und sprachliche Komposition basiert auf der gleichnamigen Gedichtpublikation der portugiesischen Autorin Yvette K. Centeno.

Es gibt fremde, unbestimmte Worte und Bilder, die in deine Welt eindringen wie ein zarter Splitter ins Fleisch.
Kaum mehr als ein Haar von deiner Stirn.
Doch kein Luftzug weht es fort, keine Zange kann es greifen. Leckst du darüber, so kratzt seine winzig feine Spitze eine tiefe unsichtbare Furche in deine ausgehungerten Sinne, die lustvoll aufbegehren.
Du kannst nicht umhin den Worten nachzugreifen, dich nach ihnen umzudrehen, die Stille in ihrer Mitte erwartungsvoll zu füllen und diesen Klang zu suchen, diesen Klang der hinter der Sprache liegt, hinter dem Dies & Das und hinter dir selbst.

05.03.2024, Haus des Buches, 19:30 Uhr

Hans Peter Hoffmann und Brigitte Höhenrieder: Ein Abend für Liao Yiwu

Der chinesische Autor Liao Yiwu hat oftmals versucht, ins Ausland zu reisen - auf legale Weise. Auf Einladung ausländischer Institutionen zu Lesungen und Festivals in Australien, den USA oder in Deutschland besorgte er sich nach Erhalt der Visa einen gültigen Reisepass, um dann im letzten Moment doch von der Polizei aus dem Flugzeug in Peking eskortiert zu werden. Am Vorabend des Massakers auf dem Platz des Himmlischen Friedens hört er in Sichuan, fern von Peking, Radio und weiß intuitiv, was kommt. Das Gedicht »Massaker«, das er noch am 3. Juni, einen Tag vor dem wirklichen Blutbad, schreibt, wird ihn für vier Jahre ins Gefängnis bringen. Erst 2011 gelingt ihm die Flucht über Vietnam und Warschau nach Berlin, wo er seither lebt.

Der Sinologe Hans Peter Hoffmann, seit Jahren mit Brigitte Höhenrieder der deutsche Übersetzer von Liao Yiwu, wird an dem Abend Einblicke geben in das Werk eines der bekanntesten Exilautoren Chinas, dem Friedenspreisträger des Deutschen Buchhandels 2012. Dabei soll es auch um das Übersetzen aus dem Chinesischen selbst gehen.

Hans Peter Hoffmann ist Professor für Sinologie an der Universität Mainz, Autor und Übersetzer.

Brigitte Höhenrieder ist dort Lehrkraft am Fachbereich für Interkulturelle Germanistik. Sie übersetzte aus dem Englischen »Die Welt des Xi Jinping« und in jüngster Zeit gemeinsam mit H.P. Hoffmann Liao Yiwus Romane »Wuhan« (2021) und »Die Liebe in Zeiten Mao Zedongs" (2023)

Eintritt: 5,- / 3,- EUR

Veranstaltung des Übersetzervereins »Die Fähre« e.V.

Gefördert durch das Kulturamt der Stadt Leipzig

Samstag, 24. Februar 2024, 19:00 bis 0:00 Uhr, Haus der Kulturen der Welt ( Adresse John-Foster-Dulles-Allee 10, Berlin)

Ohne Lyrik wären wir gar nicht mehr da! Lyriknacht mit Julia Cimafiejeva, Gintaras Grajauskas, Anna Hetzer, Anastasiia Kosodii, Ivana Sajko, Krzysztof Siwczyk, Miruna Vlada, Uljana Wolf

Im Chaos des Weltgeschehens ist Poesie oft einer der letzten verbleibenden Anker. Eine Stimme des Trosts oder schlicht ein Mittel, um nicht den Verstand zu verlieren. Am historischen Datum der Kriegsausweitung in der Ukraine lesen internationale Lyriker*innen aus ihren Werken – gegen die Verzweiflung, für Solidarität und ein Miteinander, das sich nicht in nationale Lager spalten lässt. In ihren Versen sind sie vereint.

Mit Musik von Vesna

01.12.2023 um 19:30 am Haus der Kulturen der Welt in Berlin

Autorentreffen im Literarischen Colloquium Berlin: Utopie Osteuropa
Einstiegsvortrag: Yevgenia Belorusets
Lesungen: Gintaras Grajauskas, Uljana Wolf, Necati Öziri, Ivana Sajko, Anastasiia Kosodii und Yuriy Gurzhi
Moderation: Max Czollek und Sasha Marianna Salzmann

02.12.2023 um 19:30 am Haus der Kulturen der Welt in Berlin

Autorentreffen im Literarischen Colloquium Berlin: Utopie Osteuropa
Einstiegsvortrag: Mely Kiyak
Lesungen: Anna Hetzer, Anja Zag Golog, Julia Cimafiejeva, Krzysztof Siwczyk, Miruna Vlada und Deniz Utlu
Moderation: Max Czollek und Sasha Marianna Salzmann

Im symbolischen Gefüge namens „Europa“ nimmt Osteuropa einen seltsamen Platz ein: Zwar Teil des Kontinents, hat es jedoch keine Aufnahme in das viel beschworene europäische „Wir“ gefunden. Osteuropa ist immer das, was „Wir“ nicht sind. Ein Ort der Gewalt und der politischen Krisen. Das ist bei den Demonstrationen in Belarus 2020/21 und mit der Kriegserweiterung Russlands in der Ukraine am 24. Februar 2022 neuerlich klar geworden. Zugleich dominierte in der Berichterstattung hierzulande das Bild der weißen, christlichen, weiblichen Geflüchteten, so als handelte es sich um einen Spiegel der eigenen rassistischen Vorannahmen. Dem steht eine osteuropäische Realität gegenüber, die historisch und gegenwärtig vom Zusammenleben unterschiedlicher Menschen und Nationen geprägt ist. Ein Ort, der mehr mit der pluralen deutschen Gesellschaft zu tun hat, als es manchmal den Eindruck hat. Darum werden Autorinnen und Autoren zu einem Treffen eingeladen, bei dem deutlich werden soll: Die Literatur, die heute in Deutschland entsteht, ist nicht zu trennen von Realitäten jenseits seiner geografischen Grenzen. Ein Gespräch über ein gemeinsames Schreiben der Gegenwart.

Montag, 4. Dezember 2023, 14-16 Uhr, Konfuzius-Institut Leipzig

Viktor Kalinke stellt die deutsche Übersetzung des Zhuangzi vor

„Warum überhaupt eine weitere Übertragung und weitere Deutung von Zhuang Zi?“ fragt der Bonner Sinologe und Übersetzer Wolfgang Kubin (2013, S. 8) in der Einleitung zu seiner bei Herder erschienenen Textauswahl. Hat sich die Diskussion um diesen altchinesischen Klassiker nicht erschöpft?

Das Buch Zhuangzi gilt als die „Bibel des Daoismus“: Es zeichnet sich aus durch einen allegorischen, gleichnishaften Stil, schillernde Erzählprosa und auf die philosophische Spitze getriebene Dialoge. Martin Buber, Hermann Hesse, Martin Heidegger – um nur einige zu nennen – öffneten ihr Denken diesem anspruchsvollsten Autor des alten China. Trotz seines ehrwürdigen Alters und dank seiner „Häutungen“ in über 500 Kommentaren ist dieses Buch von erstaunlicher, auch den Westen betreffender Aktualität.

„Von allen bedeutenden Werken des alten China nährt das Buch Zhuangzi den Geist auf die fas­zi­nierendste, poetischste und vielfältigste Weise.“ (Liu Xiaogan)

Die Rezeption hierzulande wurde von der Ausgabe Richard Wilhelms, einer Pionierleistung aus dem Jahr 1912, dominiert, die den textus receptus nach Guo Xiang (gest. 312) um etwa ein Drittel gekürzt und verfälscht wiedergibt.

Im ersten Teil dieses Vortrags werden Autor und Buch in die zeitgeschichtlichen Strömungen der chinesischen Philosophie eingeordnet. Viktor Kalinke skizziert anhand ausgewählter Passgen die Schwierigkeiten und Herausforderungen, denen sich die Übersetzer gegenüber sehen und erläutert die Herangehensweise an die Übersetzung, die dieser Neuausgabe zugrundeliegt.

Im zweiten Teil kommen Auszüge aus dem Buch Zhuangzi in Form einer Lesung zu Gehör.

Veranstaltung im Rahmen des Dies Academicus

Freitag, 06.10.2023, ab 19 Uhr, Wittenberg Evangelische Akademie, Schloßplatz 1d

im Rahmen der Tagung "China verstehen. Eine kulturhistorisch-politische Annäherung"

Chinas Einfluss auf die Weltpolitik wie auf die globale Wirtschaft ist kaum zu überschätzen. Dabei bleibt China aus einer europäischen Perspektive fremd. Auf der Tagung werden die Grundlagen des chinesischen Denkens – der „geheime Notenschlüssel“ – vorgestellt.

19.00 Uhr Podium – die Schulen des chinesischen Denkens
Paul Martin und Viktor Kalinke

20.15 Uhr Einführung in die Denktraditionen Chinas
Viktor Kalinke

 

Sonnabend, 07.10.2023, 15:30 Uhr, Gohliser Schlösschen – Westarkade (Menckestr. 23)

im Rahmen des LEIPZIGER MYTHEN-TAGES 2023 - Mythos Buch

Viktor Kalinke: Laozi als Gesprächspartner bei Kongzi und Zhuangzi - reale Person oder Legende?

Laozi 老 子 (Schreibweisen: Lao tse, Lao-tse, Lao tzu, Laudse, wörtlich „Alter Meister“, Rufname Lao Dan, Geburtsname Li Er) war ein legendärer chinesischer Philosoph und königlicher Schrifthüter - doch hat es ihn wirklich gegeben oder ist er nur eine Legende? In der chinesischen Tradition tritt er als ein älterer Zeitgenosse des Kongzi auf, im Westen bekannt als Konfuzius (551–479 v.u.Z.). 1500 Jahre später, also vor etwa 1000 Jahren begannen Neokonfuzianer an der Echtheit dieser Berichte zu zweifeln. Sind sich die beiden Philosophen tatsächlich begegnet? Neuere Erkenntnisse aus Archälogie und Sinologie werfen Licht ins Dunkel der Skeptiker.

 

17. Oktober, 19.30 Uhr, Zentralbibliothek im Kulturpalast Dresden
Uwe Claus & Uwe Salzbrenner: Um unsere Sinne zu schärfen
Lesung mit Bild und Musik
Jemand will fortgehen, das geschieht noch in der DDR. Andere laufen Spießruten, das ist ganz einfach Mobbing. Wieder andere haben seltsame Talente in einer ebenso seltsamen „Zone“, das ist womöglich eine Bedrohung für die Gesellschaft. Uwe Claus stellt Gedichte, Prosatexte und Fotografien vor, Uwe Salzbrenner einen Auszug seines demnächst erscheinenden Romans "Die Talente". Schonungslos zeigen sie mögliche Konflikte. Der Musiker Jochen Sobe improvisiert dazu.
Uwe Claus und Uwe Salzbrenner, beide Jahrgang 1960 und in Dresden ansässig, schreiben Prosa und Lyrik. Von Claus erschien zuletzt „Vokabeln des Lichts — 149 Haikus“, von Salzbrenner der Novellenband „Hinter der Membran“ im Leipziger Literaturverlag. Jochen Sobe lebt in Radeberg und musiziert sonst bei Saitensprung und Sören Glaser & Band.

Die Lesung ist Teil der Reihe „Haltungen“ der Unabhängigen Schriftsteller Assoziation Dresden e.V., gefördert durch das Amt für Kultur und Denkmalschutz der Landeshauptstadt Dresden.

Donnerstag, 28.09.2023 um 19:30, Zentralbibliothek im Kulturpalast, Besuchereingang: Wilsdruffer Straße,
01067 Dresden

Axel Helbig »Der eigene Ton«
Literarisches Gespräch zum neuen Interviewband mit Dichtern

Die von Axel Helbig geführten Gespräche mit Autor*innen ermöglichen einen vertieften Zugang zur Literatur. Sie ergründen Geheimnisse und Privates, das unsichtbar hinter den Werken steht, mitunter geradezu verdeckt werden soll. Dem Autor gelingt es, das Spannungsverhältnis, den Fluss und die Freude, in die sich Autor*in und Werk begeben, für den Lesenden einzufangen.

Axel Helbig, Jahrgang 1955, lebt als Autor und Herausgeber in Dresden. Er ist Redakteur und Mitherausgeber von Ostragehege. Zeitschrift für Literatur und Kunst. Im Leipziger Literaturverlag erschienen bereits drei Bände Der eigene Ton. Gespräche mit Dichtern.

Moderation: Karin Großmann

 

Freitag, 15.09.2023 | ab 19:00 Uhr open end, Wittenberg Evangelische Akademie, Schloßplatz 1d

Portugiesische Kulturnacht
Portugal hat nicht nur eine faszinierende Geschichte, sondern auch eine lebendige Kultur. Die Kulturnacht wird mit einer Fotoausstellung von Paul F. Martin eröffnet. Viktor Kalinke vom Leipziger Literaturverlag stellt mit dem Übersetzer Markus Sahr portugiesische Gegenwartsliteratur vor, u.a. "Myra oder Zwei Tage Glück" und "Im Garten der Nußbäume" . Musikalisch von Jaqueline Conde mit Fado-Klängen umrahmt, laden wir ein bei Portwein oder einem Vinho Verde ins Gespräch zu kommen.

Am Freitag, den 11. August, 20 Uhr im Ostra-Dome (Zur Messe 9a, Dresden)
Palaissommer: Songs, Gedichte und Geschichten!
Große Wiese. Coole Bühne. Gastronomie. Wasserfläche. Büchertisch
mit Görda (Konzert) / Manuela Bibrach / Verica Trickovic / Marcel Beyer (Lesung)
Moderation: Volker Sielaff

Weil sich zu den Gedichten nun auch Geschichten und Songs hinzugesellen, heißt das kultige Format jetzt ‚Songs, Gedichte & Geschichten‘. Es wird ein so kurzweiliger Abend, wie das Publikum ihn seit Jahren gewohnt ist. Ein poetisches Sommervergnügen aus Lesung, Performance und wunderbarer Musik, bei dem namhafte Dichter, ein Romancier und ein berauschendes Songwriterinnen-Duo dem wandelnden, sitzenden oder liegenden Zuhörern ihre Lieder und Texte vorstellen. Ein Novum beim diesjährigen Abend von "Songs, Gedichte und Geschichten": Am Schluss des Abends wird jeder Autor gemeinsam mit Görda zu deren Musik noch ein Gedicht performen ("Music meets Poetry"). Man darf gespannt sein!

Görda: Das female Duo aus Leipzig, verwebt in einer multi-instrumentalen Live Performance Vocals, E- Bass, Querflöte, Synthesizer, Cello und Beats zu vielschichtigen Klangteppichen. Görda ist eine schillernde Kreuzung aus Alternative Pop und Experimental Songwriter, durch die immer wieder der Jazz Background blitzt. Kraftvoll, poetisch und gewitzt erzählen ihre Geschichten von Alltag und Utopie, Tagtraum und Ekstase. Das Duo schafft einen Raum, der inspiriert und verbindet.

Manuela Bibrach: 1971 in Dresden geboren, absolvierte eine Ausbildung als Diplom-Ingenieurin (FH) für Landschaftsnutzung und Naturschutz (Vertiefung: Umweltbildung und -psychologie). Neben einer Tätigkeit als Umweltpädagogin arbeitete sie als Verkäuferin, PR-Referentin und Auftragstexterin. Sie lebt in der Oberlausitz. Veröffentlichungen in Zeitschriften und Anthologien, u.a. „Der Maulkorb“, „Am Erker“, „Ort der Augen“, „Ostragehege“ und der Anthologie „Weltbetrachter“ (Poetenladen Verlag). Ihr erster Lyrikband ist in Vorbereitung. Preise u.a.: Stipendium der Kulturstiftung des Freistaates Sachsen in Breslau, 3. Preisträgerin des Feldkircher Lyrikpreises, nominiert zum Lyrikpreis München und 1. Preisträgerin des 14. Irseer Pegasus.

Verica Tričković: geboren 1961 in Nerav, Mazedonien, ist Dichterin, Herausgeberin und Übersetzerin. Sie wanderte nach dem Abitur nach Serbien aus und emigrierte 1999 während der Luftangriffe der NATO in Serbien mit ihren zwei Kindern nach Deutschland, wo sie in Isernhagen bei Hannover lebt. Zuerst auf serbisch erschienen sind ihre Gedichtbände Tražim deo neba, 2001, und Lokvanj i pelen, 2007. Nach den Gedichtbänden Als rettete mich das Wort, 2011, und Im Steinwald, 2016, beide zweisprachig serbisch-deutsch im Leipziger Literaturverlag erschienen, schreibt sie ausschließlich auf deutsch. 2022 erschien im gutleut Verlag Frankfurt a. M. ihr Gedichtband um | schrift. Seit 2014 zahlreiche Übersetzungen deutschsprachiger Gegenwartslyrik. 2022 wurde Tričković mit einem Stipendium des Deutschen Übersetzerfonds für die Übersetzung von Anja Utlers Gedichtband münden – entzüngeln ausgezeichnet, 2023 mit einem Stipendium des Deutschen Übersetzerfonds für die Übersetzung von Kerstin Preiwuß Gedichtband Rede.

Marcel Beyer: geboren am 23. November 1965 in Tailfingen/Württemberg, wuchs in Kiel und Neuss auf. Er studierte von 1987 bis 1991 Germanistik, Anglistik und Literaturwissenschaft an der Universität Siegen. Bis 1996 lebte Marcel Beyer in Köln, seitdem ist er in Dresden ansässig. Beyer, der zunächst stark beeinflusst war von Friederike Mayröcker und den Autoren des französischen Nouveau Roman, ist Verfasser von Lyrik, Essays und Romanen, die sich immer wieder mit der deutschen Geschichte – insbesondere mit der Zeit des Nationalsozialismus – auseinandersetzen. 2016 wurde er mit dem Georg-Büchner-Preis ausgezeichnet. In der Begründung erklärt die Deutsche Akademie für Sprache und Dichtung: „Seine Texte sind kühn und zart, erkenntnisreich und unbestechlich. So ist während dreier Jahrzehnte ein unverwechselbares Werk entstanden, das die Welt zugleich wundersam bekannt und irisierend neu erscheinen lässt.“

Programmpartner: Loose Notes | Literaturforum Dresden e.V.
EINTRITT FREI!
*Anfahrt: PKW (PKW-Parkplätze direkt am Festivalgelände), Straßenbahn (Anfahrt Straßenbahn: Linie 10) oder Fahrrad.

31.5.2023, 19 Uhr, Gerhard-Hauptmann-Haus, Bismarckstraße 90 in Düsseldorf

Auf nächtlicher Reise. Gedichte

Lesung und Gespräch mit dem Lyriker Krzysztof Siwczyk und Bernhard Hartmann

Obwohl der 1977 geborene Dichter und Schauspieler Krzysztof Siwczyk, der im oberschlesischen Gliwice (ehemals Gleiwitz) lebt und arbeitet, für sein lyrisches Schaffen in Polen bereits mehrfach ausgezeichnet wurde, ist er bislang in Deutschland wenig bekannt. Glücklicherweise liegen seit 2022 bereits drei Gedichtbände vor: "Im Reich der Mitte", übersetzt von Andre Rudolph, „Auf nächtlicher Reise“ übersetzt von Artur Becker und „Offener Brief“ übersetzt von Bernhard Hartmann. Das Polnische Institut Düsseldorf präsentiert im Rahmen seiner Reihe zur polnischen Gegenwartslyrik, welche anlässlich des 100. Geburtstags der 1996 mit dem Literaturnobelpreis ausgezeichneten Dichterin Wisława Szymborska (1923–2012) durchgeführt wird, Krzysztof Siwczyks Schaffen, unterstützt von dem versierten Übersetzer Bernhard Hartmann.

In Kooperation mit dem Polnischen Institut Düsseldorf, im Rahmen der Düsseldorfer Literaturtage 2023

 

14.06.2023, 18 Uhr im LLV

Die Fähre - Verein zur Förderung des literarischen Übersetzens - lädt ein

Wir möchten auf das kommende Jahr schauen, Ideen und Vorschläge sammeln und gemeinsam überlegen und planen, was wir in diesem und auch im nächsten Jahr auf die Beine stellen könnten. Es wird Wein und Knabbereien geben und die Gelegenheit zu Gesprächen über Literatur und übers Übersetzen, zu Veranstaltungsformaten und Spielorten und allen sonstigen Möglichkeiten, die Vereinsarbeit ebenso anregend und lebendig wie literarisch und berufspolitisch zu gestalten.

Strömt zahlreich herbei und bringt gern externe Interessenten und Interessentinnen mit!

Der Vorstand

Anja Kootz, Silke Brohm, Viktor Kalinke, Markus Sahr

Dienstag, 25. April, 19:30, Stadtmuseum Dresden (Landhaus)

Krzysztof Siwczyk: Offener Brief

Gedichte zu schreiben wurde für mich zu einem existenziellen Bedürfnis

"Ja, ich habe relativ früh debütiert, Mitte der neunziger Jahre. Das war eine goldene Zeit für die polnische Literatur und die polnische Lyrik. Nach dem Umbruch von Jahres 1989 und dem Ende des Kommunismus musste und wollte die Literatur keine allgemeinen Wahrheiten oder politisch korrekten Standpunkte mehr vertreten. Wir haben uns an der Freiheit berauscht. In der Lyrik hielt sich die Überzeugung von den „Pflichten“ des polnischen Dichters, der vor allem im Namen der von der Politik gequälten Nation zu sprechen habe. Als junger Mensch hing mir dieses Denken zum Hals heraus. In den Neunzigern erschien bei uns viel amerikanische Lyrik in Übersetzung. Aus diesen Lektüren habe ich mit vollen Händen geschöpft. Für mich war es wie Punkrock, eine Gegenkultur, die Identifikationsmöglichkeiten bot. Und Gedichte zu schreiben wurde für mich zu einem existenziellen Bedürfnis."

In Kooperation mit dem Literaturforum Dresden e.V. und dem Polnischen Institut Leipzig

 

Die Götter tragen auf den Schultern dunkle Wolken...

PROGRAMM ZUR LEIPZIGER BUCMESSE 2023

Sie finden uns auf dem Messegelände in Halle 5, Stand C215

Donnerstag, 27. April, 20:15 Uhr, im LLV

Schleußiger Literatursalon

Kurzweilige Texte, Poesie und Kunst, ein Willkommensgeschenk mit Büchern und Plakaten sowie ein wohltuendes Flair der Inspiration erwarten die Besucher des Leipziger Literatursalons:

- Patrick Beck, Windheim

- charlotte van der mele, kairologoi

- Franz Hodjak, Gedenkminute für verschollene Sprachen

- Axel Helbig, Der eigene Ton - Band 3

- Walter Thümler, 24 Porträts

 

Freitag, 28. April, 12:00 Uhr, Leseinsel Junge Verlage - Halle 5, Stand C200

Patrick Beck: Windheim

Plötzlich riss der Wind den Block los, trieb ihn aufs Meer hinaus. Niemand konnte mehr fliehen, das passierte mitten in der Nacht, als wir geschlafen haben. Wir haben geschlafen und für uns ist der Block weiter in seinen Fundamenten gestanden. Eine seltsame Erfahrung ist das für uns gewesen, als es hell wurde und wir aus dem Fenster geblickt und erkannt haben, dass nur das Meer um uns war, kein Land weit und breit, nur Wasser, Wellen, Wind. Und da ist uns klar geworden, dass wir mitten auf dem Meer trieben, dass wir in einem Haus mitten auf dem Meer trieben. Da ist also niemand dabei gewesen, der ein Haus steuern konnte, niemand, der ein Schiff steuern konnte, niemand der segeln konnte, und auch niemand, der Luv und Lee oder einen Achterstek von einem Sextanten unterscheiden konnte, niemand, niemand.

 

Freitag, 28. April 2023, 11:30 – 12:30 Uhr, Messestand Portugal - Halle 4, Stand D300

Christina Carvalho: Der Kater von Uppsala
Moderation: Markus Sahr

Nach dem Tod des Schwiegervaters begeben sich Elvis und Agnetta auf den Weg, um ihren großen Traum zu verwirklichen: bei der Jungfernfahrt der Vasa in Stockholm mit auf dem Schiff zu sein. Agnettas geliebter Kater begleitet sie. Ganz Schweden strömt in Stockholm zusammen. Doch Agnetta wird von bösen Ahnungen geplagt...

Veranstalter: Botschaft von Portugal / Camões Berlim

 

Freitag, 28. April 2023, 14:00 – 15:30 Uhr, Messestand Portugal - Halle 4, Stand D300

"Was zählt, ist die Reise und nicht das Ziel"
Christina Carvalho, Afonso Reis Cabral & Carla Bessa – Ein Gespräch
Moderation: Sabine Kieselbach

Der portugiesische Essayist und Philosoph Eduardo Lourenço, dessen hundertster Geburtstag im Jahr 2023 gefeiert wird, sagte weise: "Was zählt, ist die Reise und nicht das Ziel". Mit diesem Gedanken im Hinterkopf möchten wir ein Gespräch zwischen zwei Autorinnen anregen, die neben verschiedenen anderen Themen über Reisen schreiben. Reisen, die sie unternommen haben, entweder auf der Suche nach einer Geschichte oder um sich selbst oder andere besser kennen zu lernen. Ist die Reise wirklich das, was zählt, und das Ende des Weges zweitrangig? Steht diese Frage im Zusammenhang mit dem Sinn des Lebens selbst, einer Reise, von der sich die meisten Menschen wünschen, dass sie niemals endet? Es wird interessant sein zu erfahren, was Cristina Carvalho und Carla Bessa über diese Fragen denken.

Veranstalter: Botschaft von Portugal / Camões Berlim

 

Freitag, 28. April, 22:00 Uhr, Polnisches Institut Leipzig

Krzysztof Siwczyk: Offener Brief
Gedichte von Krzysztof Siwczyk in deutscher Übersetzung von Bernhard Hartmann

Der preisgekrönte Dichter, Essayist und Darsteller Krzysztof Siwczyk gab sein Debüt 1995 mit dem Band Dzikie dzieci (Wilde Kinder). Er ist Mitbegründer der Gruppe Na Dziko und schreibt als Literaturkritiker für Polityka. Im Jahr 1999 spielte er die Titelrolle in Lech Majewskis Film Wojaczek, 2010 in Adam Sikoras Film Wydalony. Er veröffentlichte zahlreiche Lyrikbände, u.a. Emil i my (1999), Dane dni (2001), Wiersze dla palacych (2001), Zdania z trescia (2003), W panstwie srodka (2005), Centrum likwidacji szkód (2008), Koncentrat (2010), Gdzie indziej jest teraz (2011), Gody (2012), Dokad badz (2014), Jasnopis (2016), Kolo miejsca/Elementarz (2016), Mediany (2018), Osobnikt (2020), Krematoria 1 und Krematoria 2 (2021). Der vorliegende Lyrikband enthält eine repräsentative Auswahl seiner Gedichte in deutscher Übersetzung.

Veranstalter: Polnisches Institut Leipzig, Polnisches Buchinstitut Krakow

 

Samstag, 29. April, 15:30, Forum Literatur - Halle 5, Stand E602

Krzysztof Siwczyk: Offener Brief

Gedichte zu schreiben wurde für mich zu einem existenziellen Bedürfnis

"Ja, ich habe relativ früh debütiert, Mitte der neunziger Jahre. Das war eine goldene Zeit für die polnische Literatur und die polnische Lyrik. Nach dem Umbruch von Jahres 1989 und dem Ende des Kommunismus musste und wollte die Literatur keine allgemeinen Wahrheiten oder politisch korrekten Standpunkte mehr vertreten. Wir haben uns an der Freiheit berauscht. In der Lyrik hielt sich die Überzeugung von den „Pflichten“ des polnischen Dichters, der vor allem im Namen der von der Politik gequälten Nation zu sprechen habe. Als junger Mensch hing mir dieses Denken zum Hals heraus. In den Neunzigern erschien bei uns viel amerikanische Lyrik in Übersetzung. Aus diesen Lektüren habe ich mit vollen Händen geschöpft. Für mich war es wie Punkrock, eine Gegenkultur, die Identifikationsmöglichkeiten bot. Und Gedichte zu schreiben wurde für mich zu einem existenziellen Bedürfnis."

Krzysztof Siwczyk: geb. 1977, Dichter und Essayist, hat Hauptrollen in zwei Filmen gespielt: Wojaczek (Regie: Lech Majewski, 1999) und Wydalony (Regie: Adam Sikora, 2010); eine Auswahl seiner Gedichte wurde in Deutschland, Italien, Frankreich, Slowenien und den Vereinigten Staaten veröffentlicht; Gewinner von u.a.: Preis der Koscielski-Stiftung (2014), Gdynia-Literaturpreis in der Kategorie Essay (2017), Vaclav-Burian-Preis (2021); arbeitet am Mikolow-Institut, lebt in Gliwice.

Bernhard Hartmann: geb. 1972 in Gerolstein/Eifel. Polonist und freier Übersetzer u. a. von Tadeusz Różewicz, Julia Hartwig, Hanna Krall, Adam Zagajewski und Tomasz Różycki. 2013 mit dem Karl-Dedecius-Preis ausgezeichnet. Er lebt und arbeitet in Duisburg.

Mitveranstalter: Polnisches Buchinstitut Krakow

 

Samstag, 29. April, 16:30 Uhr in der Buchhandlung Hugendubel

Patrick Beck liest aus "Windheim"

 

Samstag, 29. April, 20:15 Uhr, im LLV

Salon international

Wörtertanz, verbale Befreiungsschläge in einer vom Nutzdenken aufgezehrten Welt, Blicke über den Tellerrand.

- Cristina Carvalho & Markus Sahr: Der Kater von Uppsala

- Teresa Balté & Markus Sahr: Tragbare Horizonte

- Amadú Dafé & Rosa Rodrigues: Jasmim

- Abdulai Sila & Renate Hess: Die Tage von Kubukare. Eine Erzählung aus Guinea-Bissau

- Krzysztof Siwczyk & Bernhard Hartmann: Offener Brief

- Bora Stanković & Robert Hodel: Erzählungen vom Balkan

 

Samstag, 29.04.2023, 20:15 - 21:45, Galerie KUB

„Wir haben keine Sehnsucht; die Sehnsucht ist es, die hat uns“
Isabela Figueiredo, Luís Quintais und Cristina Carvalho – Ein Gespräch
Moderation: Benjamin Meisnitzer

Die Sehnsucht ist in der portugiesischen Seele sehr präsent und prägt in vielen Fällen die literarischen Erzählungen. Die Suche nach jemandem, die Suche nach einer verlorenen Zeit, die Berufung auf etwas, das nicht mehr möglich ist, sind Quelle der Inspiration für verschiedene Werke der Poesie oder der Fiktion.
Im Gespräch zwischen den Autoren soll erörtert werden, ob es möglich und wünschenswert ist, uns von diesem Mantel der Nostalgie zu befreien, damit wir nicht zu einem Objekt dieser Nostalgie werden.

Veranstalter: Botschaft von Portugal / Camões Berlim

Freitag, 3. März 2023, 19:30 Uhr in der Kulturschlosserei, Bischofsweg 31, Gartenhaus, 01099 Dresden
poesie.premiere2: Silvio Colditz liest aus "sich selbst aufs spiel setzen" und Patrick Beck aus "Windheim"
"sich selbst aufs spiel setzen ist der erste Gedichtband von Silvio Colditz, "Windheim" der erste Roman von Patrick Beck.
Buchhandlung LeseZeichen in Kooperation mit dem Literaturforum Dresden e.V.

 

Sonnabend, 11.2.2023 von 13 bis 14 Uhr

Patrick Beck liest aus "Windheim" in der Lesestunde bei Radio Radio Colorado: https://coloradio.org/

 

Mittwoch, 22.2.2023 um 19:30 Uhr im Literaturhaus Leipzig

Was ist heute los in … Litauen? Mit Claudia Sinnig und Laurynas Katkus

Moderation: Ralf Pannowitsch

Die Länder des Baltikums gelten als EU-Musterschüler und erfreuen sich in Deutschland hoher Sympathiewerte. Litauen, das größte von ihnen, zieht mit der malerischen Altstadt von Vilnius oder den Dünen der Kurischen Nehrung zahlreiche Touristen an. Weite, freie Landschaften, eine quirlige Kulturszene in den Großstädten und ein Flair, das westlichen Besuchern vertrauter erscheint als das in manch anderem osteuropäischen Staat … Aber warum haben dann so viele Litauer nach 1990 ihr Heimatland verlassen? Und sind sie dort nicht doch ein bisschen russophob? Eine deutsche Übersetzerin und ein litauischer Übersetzer, die nicht nur in die Bücher, sondern auch sehr genau auf die Welt um sie herum schauen, gewähren Einblicke in Land, Leute und Literatur Litauens.

Claudia Sinnig war Doktorandin in Vilnius und schrieb später einen literarischen Reiseführer über Litauen. Heute lebt sie im Oderbruch und übersetzt litauische Gegenwartsliteratur, u.a. Bücher von Tomas Venclova.

Laurynas Katkus lebt als Schriftsteller und Übersetzer in Vilnius. Er hat u.a. Werke von Friedrich Hölderlin und Walter Benjamin ins Litauische gebracht. Auf Deutsch liegen von ihm u.a., »Tauchstunden (Gedichte)«, »Moskauer Pelmeni« (Essay, 2017) und »Schwankende Schatten« (Roman, 2022) vor.

Eintritt: 5,- / 3,- EUR

Veranstaltung des Übersetzervereins »Die Fähre« e.V., gefördert vom Deutschen Übersetzerfonds im Rahmen des Programms Neustart Kultur der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien. Details zur Reihe »Gespräche über den Osten Europas« unter: www.faehre-sachsen.de - Gesprächsreihe extra

Freitag, 24.2.2023 um 20 Uhr im Literaturhaus Zürich, Limmatquai 62, 8001 Zürich

Deutschbalten und Moskauer Pelmeni: Lesung und Gespräch mit Laurynas Katkus

TAGE BALTISCHER LITERATUR – Der litauische Autor, Lyriker und Übersetzer über seinen ersten Roman, die Überblendung von Vergangenheit und Gegenwart und den Blick gegen Osten.

Laurynas Katkus, *1972 in Vilnius, ist Lyriker, Autor und Übersetzer. Diesen Sommer erschien – nach zwei Gedichtbänden und einem Essayband – sein erster Roman auf Deutsch: «Schwankende Schatten» (Klak Verlag 2022, aus dem Litauischen von Markus Roduner) verbindet zwei Epochen miteinander: Ein junger Philologe und angehender Autor, Vytautas, stürzt nach dem Verlust seiner Arbeit in eine Sinnkrise. Zugleich entdeckt er die abenteuerlichen Aufzeichnungen eines baltendeutschen Dichters und Piloten im Ersten Weltkrieg. Die Geschichten der beiden Männer fliessen langsam ineinander über…

Der autobiographische Essay «Moskauer Pelmeni» (Leipziger Literaturverlag 2017, aus dem Litauischen von Claudia Sinnig) erkundet die geschichtlich motivierte Hassliebe zwischen Litauern (stellvertretend für Ostmitteleuropäer) und Russen. Aufgewachsen in einer zweisprachigen Umgebung im sowjetischen Vilnius, schildert der Autor Einflüsse der russischen Denkweise, Reisen durch Russland, die Auseinandersetzung mit der russischen Literatur und Kunst sowie die Jahre der Perestroika, die Unabhängigkeitsbewegung und schliesslich persönliche Bekanntschaften mit russischen Schriftstellern und Intellektuellen. In Litauen wurde der Essay noch vor der Ukraine-Krise veröffentlicht und löste ein weites Echo in der Literaturkritik aus.

Moderation: Sylvia Sasse

Lesung: Andreas Storm

Büchertisch: mille et deux feuilles – Buchhandlung zum Mittelmeer und mehr

23.04.2022, 20 Uhr, Klanghaus am See in Klein-Jasedow

Viktor Kalinke liest aus Zhuangzi "Die Freude der Fische"

Musikalische Begleitung (Improvisation): Christine Simon & Klaus Holsten

Zhuangzi war ein Mann aus Meng (heutiges Anhui), sein Rufname war Zhou. Er bekleidete in Meng ein Amt im Lackgarten (Qiyuan) ... Es gab kein Gebiet, auf dem er sich nicht auskannte, in der Hauptsache aber berief er sich auf die Sprüche von Laozi. So schrieb er ein Buch mit mehr als 100 000 Wörtern, die überwiegend Gleichnisse darstellen. Er war ein begnadeter Dichter und Wortkünstler, schilderte Tatsachen und entdeckte Zusammenhänge ... selbst die größten Gelehrten seiner Zeit vermochten es nicht, ihn zu widerlegen. Die Worte flossen und sprudelten aus ihm hervor und trafen unvermittelt den Kern. Daher gelang es weder den Königen und Fürsten noch sonstigen großen Männern, ihn an sich zu binden. (Aus den Biographien des Historikers Sima Qian, 2. Jahrhundert v. u. Z.)

• Wolfgang Eschker: An
• Christine Pfammatter: Die beste aller möglichen Welten
• Stefan Wieczorek & Charlotte van den Broeck: Nachtdrift
• Tatjana Meijvogel Volk & Miloš Crnjanski: Ein Tropfen spanisches Blut
• Erich Ahrndt & Angelina Polonskaja: Möge die Nacht nicht enden
• Christine Hengevoss & Gawrill Dershawin: So werd auch ich unsterblich sein
• Viktor Kalinke: Laozi
• Gui Minhai: Ich zeichne mit dem Finger eine Tür auf die Wand
• Markus Sahr: Wallis

• Maria Gabriela Llansol: Lissabonleipzig, Ein Falke in der Faust
• Yvette Centeno: Im Fluß der Erinnerung
• Abdulai Sila: Die letzte Tragödie, Zwei Schüsse und ein Lachen
• Luiz Pacheco: Gemeinschaft
• José Viale Moutinho: Die Flöte des Toten
• Cristina Carvalho: Der Kater aus Uppsala
• Gonçalo M. Tavares: Herr Henri und die Enzyklopädie, Herr Calvino und der Spaziergang
• Hélia Correia: Das dritte Elend, Tänzer im Taumel

Das dritte Elend ist dieses von heute.
Das derer, die nicht mehr hören, nicht fragen,
Derer, die nicht erinnern.

 

Kanada - Gastland auf den Frankfurter Buchmessen 2020/21

21.10.2021 um 19 Uhr

Helmbrecht Breinig & Susanne Opfermann präsentieren: Gedichte für eine neue Welt
Kanadische Gegenwartslyrik aus der Ronsdale Press

https://us06web.zoom.us/j/88429966146?pwd=UHgzUUpzdDZxcVIzTmkyb0JMQ2FUdz09
Meeting-ID: 884 2996 6146, Kenncode: 85GWxX

Seit vielen Jahren hat der kleine, aber angesehene und überaus aktive Literaturverlag Ronsdale Press in Vancouver es sich zur Aufgabe gemacht, Bücher aus dem gesamten literarischen Spektrum Kanadas zu ver­öffent­lichen, darunter zahlreiche Lyrikbände. Die in Gedichte für eine Neue Welt vorgestellten englischsprachigen Autorinnen und Autoren repräsentieren eine Vielfalt von Stilen und literarischen Ansätzen. Sie sind selbst repräsentativ für die multikulturelle kanadische Gesellschaft. Neben Indigenen (First Nations und Métis – ursprünglich Nachfahren von französischen Pelzhändlern und indigenen Frauen) wie Joanne Arnott, Connie Fife und Garry Gottfriedson ist mit Marya Fiamengo eine Dichterin mit kroatischen Wurzeln vertreten, und mit Inge Israel eine in Deutschland geborene jüdische Autorin, Kind russisch-polnischer Eltern. Pamela Porter war US-Amerikanerin, bevor sie nach Kanada emigrierte. Antony Di Nardo wurde im französischsprachigen Montreal geboren und ist sich seiner südeuropäischen Vorfahren bewusst. Den anglo-kanadischen Mainstream und zugleich das ländliche Kanada vertritt John Donlan. Alle schreiben über Spezifisches, das mit ihrer Herkunft und der Geschichte ihrer Vorfahren zusammenhängt, wie über Allgemeingültiges, das die Gesamtgesellschaft betrifft.

Zur Präsentation wird der Verleger Ronald B. Hatch den kanadischen Verlag Ronsdale Press vorstellen. Die Übersetzer Susanne Opfermann und Helmbrecht Breinig führen in die Autoren- und Textauswahl ihrer Anthologie "Gedichte für eine neue Welt" ein. Joanne Arnott, Antony Di Nardo und Garry Gottfriedson lesen ihre Texte im englischen Original, Susanne Opfermann & Helmbrecht Breinig tragen die deutschen Übersetzungen vor. Wir freuen uns auf Nachfragen und eine rege Diskussion. Moderation: Viktor Kalinke

Eine Veranstaltung im Rahmen der Frankfurter Buchmesse 2021. Wir danken dem Canada Council for the Arts für die großzügige Unterstützung der Übersetzung und der Publikation des Buches.

Zeit der Unruhe - portugiesischsprachige Literatur im Fokus

05.05.2021 um 19 Uhr

Markus Sahr präsentiert Maria Gabriela Llansol: Falke in der Faust + Lissabonleipzig

https://zoom.us/j/96265609061?pwd=ZExlWk1tbC9HUTNhUndOcTl3enFiZz09

28.04.2021 um 19 Uhr

Markus Sahr präsentiert Yvette Centeno: Im Fluß der Erinnerung - Viale Moutinho & Ilse Pollack: Die Flöte des Toten, präsentiert von Viktor Kalinke

21.04.2021 um 19 Uhr

Nicole Cyron präsentiert Luiz Pacheco: Gemeinschaft - Izabela Leal & Timur Stein: Die Andere

https://zoom.us/j/94559125054?pwd=M3hzcktjNGRyK0JWcjAxZ0RYTTY2Zz09

14.04.2021 um 19 Uhr

Hélia Correia & Michael Kegler & Dania Schüürmann: Das dritte Elend - Tänzer im Taumel

https://zoom.us/j/94194685475?pwd=MXdUaFZ0T0hlTkIvN2VlQ3crSXpEdz09

07.04.2021 um 19 Uhr

Cristina Carvalho & Markus Sahr: Kater von Uppsala - Abdulai Sila & Rosa Rodrigues: Die letzte Tragödie

https://zoom.us/j/97324947291?pwd=TURRUyt3UlJ5Tyt4Rm1iU3JpNFFqUT09

16. Dez. 2020, 19 Uhr
Teresa Balté: Aquarium aus Papier & Viktor Kalinke: Vogel Sing - Buchpremiere online
Zoom-Meeting beitreten:
https://zoom.us/j/97309292440?pwd=YzdNd3VxYm4yTWVDVGdHUW9wZUw3UT09

9. Dez. 2020, 19 Uhr

Helmbrecht Breinig & Susanne Opfermann: Gedichte für eine neue Welt - Buchpremiere online
Zoom-Meeting beitreten:
https://zoom.us/j/97141114073?pwd=N1EwQ09KalQwZmJJRWhFSll1SzFyUT09

2. Dez. 2020, 19 Uhr

Mayjia Gille: Kurznachricht um halb acht - Buchpremiere online
Zoom-Meeting beitreten:
https://zoom.us/j/93281609336?pwd=L3FPWllVL0lqZ2FEd1g2M3pGRlhCQT09

25. Nov. 2020, 19 Uhr
Walter Thümler: Eric und Andere - Buchpremiere online
Zoom-Meeting beitreten:
https://zoom.us/j/91205639684?pwd=UjU4eWV4MlV0K3E3MGhpTWl0RlI4QT09

18. Nov. 2020, 19 Uhr
Katja Winkler: Die schöne Jugendzeit - Buchpremiere online
Zoom-Meeting beitreten:
https://zoom.us/j/91058627180?pwd=aE1YYTZlakZWbEpXUkxkUmV0VmhEQT09

Ab November 2020 veranstalten wir wieder Buchpremieren: Lesungen und Gespräche zu den druckfrischen Neuerscheinungen des Leipziger Literaturverlages - hier erfahren Sie Hintergründe zur Entstehung der Bücher, können mit den Autoren in Kontakt und ins Gespräch kommen.

Beeren und reife Gedichte

Für den möglichen Fall, dass wir einander wieder begegnen,

habe ich eine Schale reifer Gedichte vorbereitet,

mit denen wir unseren Hunger stillen können,

habe ein aus Erinnerungen gewebtes Tischtuch aufgelegt,

jede schmeckt nach wilden Beeren in frühem Morgentau.

Ich habe Sterne in einen Wandteppich über jeden Türrahmen genäht,

die Wolken zurückgezogen und die Laken,

die aus einem lachenden Mond gemacht sind, über das Bett gelegt,

neben dem ein leerer Kürbis steht,

in Erwartung unserer Geschichten, die wir getragen haben

durch das Herzland der Entfernung, die wir gereist sein werden.

Connie Fife

Öffentliche Proben: 27.8. bis 3.9. täglich 16 – 18 Uhr (außer am 30.8.)

Komposition: Torsten Pfeffer

Installation: Andreas Schröder

Pferformance: Torsten Pfeffer, Andreas Schröder, Regina & Detlef Vitzthum

Texte: Yvette CentenoIn Kooperation mit Förderverein Kirche Großpötzschau e.V.

Welt - wohin?

PROGRAMM ZUR LEIPZIGER BUCMESSE 2020

Sie hätten uns auf dem Messegelände in Halle 5, Stand G223, gefunden. Die Messe ist abgesagt, aber unsere Abendveranstaltungen finden statt!

Natürlich konnte Aldous Huxley 1932 nicht wissen, wie ein Fledermaus-Virus zuerst China, dann die Menschheit im Jahr 2020 in Atem hält. Großereignisse werden abgesagt, Arbeiter bei vollem Lohnausgleich in häusliche Quarantäne geschickt – man könnte geneigt sein zu glauben, es sei eine gute Zeit zum Lesen und für die Literatur.

Tatsächlich können Texte dramaturgisch kaum spannungsgeladener sein: Im mentalen Wechselbad wird einerseits verkündet, die Infektion verlaufe mild und Panik sei zu vermeiden. Andererseits wird im Halbstundentakt die Mortalitätsrate durchgesagt. Im Stil der Frontberichterstattung heißt es, der Virus rücke in Richtung Berlin vor. Nun hat er Leipzig “erobert” … (Noch ist hier niemand infiziert.)

Über die an der gemeinen Virusgrippe Verstorbenen wird kein Sterbenswörtchen verloren. Geschweige über die Verkehrstoten, Opfer von Krieg und Hunger und all jenen eigentlichen Katastrophen, an die wir uns längst gewöhnt haben. Verrücktwerden eingeplant.

Die Perepetie drückt sich im Bedauern eines Feuer­wehr­hauptwachtmeisters aus, dass sein erkrankter Kollege noch keine Temperatur messen konnte – die Meldung brachte es in die Abendnachrichten.

Davon können die literarischen Neuerscheinungen dieses Frühjahrs nur träumen. Entgegen der Beteuerungen von gestern wurden die Leipziger Buchmesse und das Lesefest „Leipzig liest“ – mit tausenden Veranstaltungen die soziale Seele des Literaturbetriebs – nun doch abgesagt. Sicherheit geht vor. Zugleich ist es die Konsequenz einer kollektiven Hysterie, von der sich – kaum zu wagen, anders zu hoffen – auch die Buchbranche hat anstecken lassen.

Natürlich konnten wir im Herbst 2019, als das Programm für dieses Frühjahr geplant wurde, nicht wissen, wohin es die Welt treibt. Doch es scheint, als hätten es die Autoren bereits geahnt…

Die Musik vom Salzsee – Lesekonzert zur Buchpremiere der Reclam-Ausgabe des Buches "Zhuangzi", Ausstellungseröffnung mit Zhuangzi-Kalligraphien von Thomas Baumhekel

Mit freundlicher Unterstützung durch den Philipp Reclam jun. Verlag.

Zhuangzi - das Buch der daoistischen Weisheit, so der Titel von Viktor Kalinkes neuester Übersetzung, wird in Auszügen und mit musikalischer Begleitung von Ya Dong (Pipa) und Wolfram Dix (Percussion) vorgetragen. Seit den 1990er Jahren befasst sich Kalinke mit dem Daoismus, Laozi und Zhuangzi, so wird es philosophisch: Zhuangzi, der Legende nach ein begnadeter Gärtner und Wortkünstler, entdeckt Zusammenhänge, die selbst die größten Gelehrten seiner Zeit nicht zu erkennen vermochten. Das Geheimnis der Musik vom Salzsee jedenfalls wird an diesem Abend gelüftet!

Allegorisch, gleichnishaft, satirisch – dieses Buch muß man gelesen haben. Lin Xiyi

Das Buch Zhuangzi gilt als die „Bibel des Daoismus“: allegorischer, gleichnishafter Stil, schillernde Erzählprosa, auf die philosophische Spitze getriebene Dialoge. Martin Buber, Hermann Hesse, Martin Heidegger – um nur einige zu nennen – öffneten sich diesem anspruchsvollsten Autor des alten China. „Dieses Buch muß man gelesen haben und es ist zugleich das am schwierigsten zu lesende Buch.“ (Lin Xiyi 林系逸, 1210-1273) Der heute in Hongkong lehrende Forscher Liu Xiaogan stellte fest: „Von allen bedeutenden Werken des alten China nährt das Buch Zhuangzi den Geist auf die faszinierendste, poetischste und vielfältigste Weise.“ Und Gregor Dotzauer schrieb im Tagesspiegel: „Von daher ist es nicht genug zu rühmen, dass soeben das erste vollständige, direkt aus dem Chinesischen übersetzte Zhuangzi erschienen ist. In einem sieben Jahre währenden Marathon hat Viktor Kalinke das Werk in ein zeitgemäß präzises Deutsch gebracht und kommentiert. Und siehe da: Richard Wilhelms Patina ist weg... Auch des Chinesischen Unkundige bekommen so eine Ahnung von der Auslegungsbreite des Texts.“

Zur Buchpremiere hören Sie ein Lesekonzert mit dem Zhuangzi-Trio und sehen die großartige Wandinstallation mit Zhuangzi-Kalligraphien von Thomas Baumhekel.

Ya Dong (Pipa) geboren und aufgewachsen in Shanghai, lebt seit vielen Jahren in Leipzig. Sie ist international anerkannte Konzertsolistin auf der Pipa, der chinesischen Kurzhalslaute. Von 1979 bis 1983 studierte Dong Ya an der Musikhochschule Shanghai beim Pipa-Meister Ye Xuran. Neben der meisterhaften Interpretation des traditionellen und zeitgenössischen Repertoires widmet sich Ya Dong mit großer Freude der Improvisation.

Wolfram Dix (Perkussion) arbeitet im Bereich von Improvisation, Jazz und orchestralen Projekten. Im Zusammenspiel mit anderen Musikern ist es ihm ein Anliegen, scheinbar existierende Grenzen zwischen einzelnen Kunstgattungen durchlässig zu machen und auf diese Weise manche bisher als unvereinbar betrachtete Ausdrucksweisen zu einem neuen Ganzen zusammenzufügen. Dabei geht es ihm weniger um die Entwicklung eines Personalstils als vielmehr um Anreicherung des klingenden Augenblicks.

Thomas Baumhekel führt seit 1992 die Beschäftigung mit dem Grenzbereich zwischen Schrift und Bild zur chinesischen Kalligraphie. Seine Kompositionen erscheinen mit ungestümer Kraft und spröden Kanten, stehen insbesondere der japanischen Avantgarde-Kalligraphie ab der Mitte des 20. Jahrhunderts, aber auch der Kunst japanischer Zen-Mönche des 18. Jahrhunderts nahe. Sowohl formal als auch inhaltlich gelingt Baumhekel die Annäherung an ostasiatisches Denken und ostasiatische Ästhetik. Seine Blätter kultivieren eine Schönheit des Ursprünglichen und sind damit Ausdruck einer Naivität, deren bewusstem Einsatz im Wertekanon chinesischer Literaten höchste Bedeutung beigemessen wurde (Quelle: Museum für Ostasiatische Kunst).

 

Freitag, 13. März um 19:30 Uhr, Hugendubel - findet statt !

Andreas F. Cornelius: Veltenhöfer spricht ab fünf Der vierundachtzigjährige Professor Veltenhöfer sitzt gewohnheitsgemäß auf einer seiner Bänke. Er tut, was er jeden Tag tut: spricht mit jemandem, beobachtet dabei die Vorübergehenden sowie die Natur und studiert das Leben per se. Bis zu elf Stunden verharrt er täglich draußen. Er hat eine Vorliebe für Holsten Bier und Schwimmlehrerinnen, wohingegen er sich über Desinteresse, die zunehmende Abstumpfung, den Mangel an Achtung sowie den braunen Sud erregt. Wer ist dieser Mensch? Ein Irrer? Ein Alltagsphilosoph ersten Ranges, ein zu Groll neigender Einzelgänger oder nur ein einsamer, alter Mann auf der Suche nach ein wenig Zuspruch und Respekt? Des Professors Weitsicht, sein skurriler Humor und ingeniösen Denkmodelle sind einzigartig. Veltenhöfer steigert sich in eine monodialogische Explikation, die nicht aufzuhören scheint und dennoch recht abrupt endet. Denn er bemerkt etwas, was sonst niemand bemerkt. Und das verwirrt ihn reichlich.

 

 

Versuche der Beständigkeit schneller Worte.
Sümpfe, die sich auftun im Baustellenloch.
Schreiende Farben, die das Spiel verraten.
Ankommen in den Träumen der Anderen.

 

17. Mai, 19:30 Uhr, Luisenpark Mannheim

Die Freude der Fische – Ein Lesekonzert mit dem Trio Zhuangzi

Vielleicht kennen Sie die musikalischen Vertreter dieses Abends bereits: Schon einige Male begeisterten sie als „Duo Dong Dix“ im Chinesischen Garten. Nun erfahren Ya Dong (Pipa) und Wolfram Dix (Percussion) durch die Rezitation von Viktor Kalinke eine bereichernde literarische Ergänzung: „Zhuangzi”, so der Titel von Kalinkes neuester Übersetzung, wird in Auszügen und mit musikalischer Begleitung vortragen. Seit den 1980er Jahren befasst sich Kalinke mit dem Daoismus und auch mit „Zhuangzi“ wird es philosophisch: Zhuangzi, der Legende nach ein begnadeter Gärtner und Wortkünstler, entdeckt Zusammenhänge, die selbst die größten Gelehrten seiner Zeit nicht zu erkennen vermochten. Das Geheimnis der glücklichen Fische jedenfalls wird an diesem Abend gelüftet!

Mit kleinen asiatischen Köstlichkeiten und Snacks.
Eintritt: 15 € (Lesekonzert & Snacks) inkl. Parkeintritt

Veranstalter: Konfuzius-Institut Heidelberg

 

Georgien im LLV

Georgien als Gastland der Frankfurter Buchmesse ist schon seit längerem in unserem Visier. In diesem Jahr geben wir drei Titel heraus, die zum Verständnis dessen, was man georgische Identität nennen könnte, beitragen: drei altgeorgische Märtyrerlegenden, die zu den ältesten Texten überhaupt gehören, die in georgischer Sprache verfaßt wurden, über ihren dokumentarischen Anlaß hinaus aber literarische Qualitäten aufweisen. Außerdem erscheint die Biographie von Ilia Tschawtschawadse, des größten georgischen Dichters, geschrieben von Akaki Bakradse, einem zu Sowjetzeiten oppositionellen Kritiker, dessen Texte im Untergrund oder im Samisdat erschienen, sowie ein Roman über die Reise zweier Italiener nach Georgien, genauer das ehemalige Kolchis, wie es die Griechen nannten.

Mittwoch, 10.10.2018 um 15.30 Uhr, Gastland Pavillion Georgien (Halle 5, B100)

Turning Points of Georgian Literature: Ana Kodzaia-Samadaschwili präsentiert "Martyrdom of Shushanik" as Beginning Moderation: Barbara Lehnerer The Martyrdom of Queen Shushanik is a text of major significance not only due to the fact that it is the oldest surviving piece of Georgian literature, which was written in the fifth century, but also because this small text is a wonderful novel in a certain sense. It includes a game of passions, great love, and great betrayal, an eternal story of the woman and the man. A single wrong step results into a clash and conflict of interests between two strong personalities. The book goes beyond the limitations of hagiography. The book includes brilliant dialogues, details of everyday life, descriptions of nature, and unforgettable characters. Modern Georgian reader has no difficulty in reading the original of this text that was composed so many centuries ago, fining many familiar words and breath-taking metaphors. The German translation by Elene Amashukeli is equally pleasant and wonderful.

Donnerstag, 11.10.2018 um 12:00 Uhr, Gastland Pavillion Georgien (Halle 5, B100)

100 Jahre Unabhängigkeit Georgiens: der Abchasien-Krieg Im Gespräch mit Beso Chwedelidze und Guram Odisharia Moderation: Stefan Weidle

Sonnabend, 13.10.2018 um 14:30, Gastland Pavillion Georgien, FORUM 1

Lascha Bakradse und Kristiane Lichtenfeld sprechen über Ilia Tschawtschawadse Moderation: Viktor Kalinke

Sonnabend, 13.10.2018 um 15:30 Uhr Gastland Pavillion Georgien (Halle 5, B100)

Turning Points of Georgian Literature: Viktor Kalinke präsentiert "Antonio und David" von Jemal Karchkhadse - Novel Rediscovered by New Generation Moderation: Maia Fanjikidze Jemal Karchkhadze's works met with fierce criticism from the literary critics of the Soviet Union. After Georgia's independence, his work was rediscovered by a new generation and his popularity grew steadily. Antonio and David is one of those rare cases in which taut narrative and high thought merge masterfully. Thanks to its elegant style and fluid writing technique, the novel is accessible to any reader interested in history, while at the same time offering an aesthetic language pleasure for the literary connoisseur.

The books were published in the frames of the program Georgia the Guest of Honor country at the 2018 Frankfurter Buchmesse with the support of the Georgian National Book Center.

 

Donnerstag den 13.09.18 um 19:30 Uhr in der Brentano Buchhandlung (Langgasse 2, Gelnhausen)

W.S. Merwin: Der Schatten des Sirius. Lesung mit den Übersetzern Helmbrecht Breinig Susanne Opfermann

Der Schatten des Sirius, etwas, das niemand gesehen hat, ist, wie Merwin in einem Interview sagte, "reine Metapher, reine Imagination". Wir selbst sind dieser Schatten, hinter der sichtbaren Welt liegt das, was nicht sichtbar, nicht zu wissen ist. Das Unbekannte ist es, das unser Leben lenkt, und es ist die Aufgabe der Dichtung, sich diesem Unbekannten anzunähern, ohne es je zu erreichen, "zu sagen, was unsagbar ist - Liebe, Kummer, Zorn auszudrücken - diese Gefühle, die unausdrückbar sind". William Stanley Merwin (der für seine Buchpublikationen die Form W.S. Merwin vorzieht) gilt als einer der bedeutendsten amerikanischen Dichter unserer Epoche. Als einziger amerikanischer Dichter erhielt er zweimal den Pulitzer-Preis für Lyrik - den ersten hatte er 1971 wegen des amerikanischen Vorgehens im Vietnamkrieg abgelehnt - eines von vielen Beispielen für sein Engagement in politischen und ökologischen Fragen. Im Jahr 2010 wurde Merwin zum PoetaLaureatus der Vereinigten Staaten gewählt. The Shadow of Sirius ist ein Alterswerk, geprägt von Erinnerungen an Menschen und Tiere, Gedanken über Zeit und Vergänglichkeit und das Wesen der Dichtkunst.

Die Übersetzer, die Professoren der Amerikanistik, Susanne Opfermann und Helmbrecht Breinig, lesen auf Deutsch und Englisch aus den Gedichten und berichten vom Prozess des Übersetzens.
Hierzu laden wir Sie herzlich ein!

Der Eintritt ist frei. Um Anmeldung wird gebeten.

 

 

 

o Walter Thümler: Wie es wirklich ist
o Udo Kawasser: das moll in den mollusken
o Hein Semke: Hannes, der Rammer
o geheimzustände: inskriptionen no. 9