Chronik ab August 2005

Besser: lesen!

Die kommerzielle Kunstszene Leipzigs hat sich aus dem Sozialraum verabschiedet und in den Mikrokosmos der ehemaligen Baumwollfabrik eingesponnen, um ihre Kräfte zu bündeln.

Wir halten Stellung!
Ab Juli 2005 finden Sie uns in der Brockhausstr. 56 in Schleußig, einem der schönsten Leipziger Wohnviertel, dem Elster und Pleiße den Charakter einer Flußinsel verleihen.

Was sich durch den Umzug nicht ändern wird:
Wie bisher werden wir uns nicht auf die Suche nach dem „reinen, für sich stehenden Werk“ begeben, das sich im Nachhinein allzu häufig als Produkt einer Mode entpuppt. Wie bisher werden wir Raum bieten für die genreübergreifende Begegnung, wo sich – nicht nur – (kunstinteressierte) Literaten und (literarisch interessierte) Künstler treffen können, um sich bei ausgesuchten Weinen auszutauschen oder auszuspannen.

Was sich ändern wird:
Ab August öffnen wir die Galerie von Dienstag bis Sonnabend ab 20 Uhr.

Wir feiern am Freitag, den 5. 8. 2005, ab 19 Uhr
mit Bildern vom Umbau, Film und Lesung

Ab September 2005 bieten wir eine Alternative zum ARD-Filmmittwoch: eine Reihe herausragender vergessener Filme bzw. Autorenfilme, auf die Sie im Kino oder Fernsehen vergebens warten.

Im September: Für Freunde der russischen Sprache - sowjetische Filmklassiker bei ERATA

Präsident Putins Deutschkenntnisse, die er in geheimer Mission in Dresden dereinst erworben hat, versetzte (West-) Deutschland in Erstaunen und brachte Gerhard Schröder zu der Erkenntnis, daß sein Freund Wladimir Dresden besser kenne als er selbst... Wir sind der Meinung, es ist höchste Zeit, daß Sachsen vom großen Bruder lernt und im Gegenzug seine Russischkenntnisse wieder etwas aufpoliert. Immer mittwochs zeigen wir ab 19.30 Uhr sowjetische Streifen im Original, die zu internationalen Filmklassikern wurden.

Die Filme laufen in der russischen Originalfassung. Zu Beginn wird eine Einführung in deutscher Sprache gegeben. Kommentare und Gespräche im Anschluß sind willkommen.

7. 9. 2005
Film-Mittwoch
„Capaev“ (Tschapajew) (OF, UdSSR, 1934)

Der legendäre Film über den legendären Bürgerkriegshelden Wassili Tschapajew, der nicht nur die Zuschauer in Moskau, sondern auch in Berlin und Paris bewegte. Ein absolutes Muß für alle Fans von Viktor Pelewin und seinem Roman „Buddhas kleiner Finger“ (Capaev i Pustota).

14. 9. 2005
Film-Mittwoch
„Veselye rebjata“ (Lustige Burschen) (OF, UdSSR, 1934)

Nicht nur in den USA produzierte man in den 30er Jahren unterhaltsame Musikkomödien, nein auch in der großen weiten Sowjetunion entwickelte sich dieses Genre zum Publikumsrenner, nicht zuletzt dank der hinreißenden Schauspielerin Ljubow Orlowa. In „Lustige Burschen“, wo sie zum ersten Mal ihr komödiantisches Talent offenbart, avanciert die Orlowa von der einfachen Hausangestellten zur Sängerin einer Jazzkapelle, die von einem Dorfhirten geleitet wird.

21. 9. 2005
Film-Mittwoch
„Cirk“ (Zirkus) (OF, UdSSR, 1936)

Der Star des sowjetischen Vorkriegsfilms, Ljubow Orlowa, in der Rolle einer amerikanischen Artistin, die nicht nur eine neue Liebe, sondern auch eine neue Heimat findet.

23. 9. 2005
Vernissage
offizielle Eröffnung der Galerie Erata in der Brockhausstraße 56
Peter Piechaczyk, Farbe und Quarktaschen – rhythmus-inspirierte Malerei und Graphik

Die Kunst von Peter Piechaczyk, Mitglied der berüchtigten Künstlergruppe „Querschlag“, läuft gegen den Leipziger neorealistischen Trend. Anleihen bei den Kubisten und der klassischen Moderne verhelfen dem Künstler zu Leichtigkeit und südlich erscheinenden Farben.

„Piechaczyks Bilder sind unbändig frei gemalt. Die Berufung auf Traditionen
etwa von Rodin oder das Thema ‚Köpfe’ entledigt sich der Last der
Kunstgeschichte und stellt überlieferte Motive neu in Frage: Hier ist meine
Ansicht von Faun und Nymphe, meine Gedanken in deinem Kopf.“ (Reinhold Lindner, Freie Presse)

„Peter Piechaczyk ist vor allem Maler. Seine Bilder sind wie ein Fortschreiben von schönen Zufälligkeiten, von Farbmustern und Strukturen, die Lebensfreude bedeuten, spontane Äußerungen sind, ‚verdammt geile Bilder’, sagt er dazu. Ein zeichnend und malend gestalteter Garten, melodisch rhythmisch strukturiert, als tanze da einer über die Leinwände, und wagt dabei sogar ein Selbstbildnis als Rockstar, Traumbild ganz ohne Ironie, offen, unverkrampft.“ (Dr. Ina Gille, Ausstellungseröffnung in der Sparkasse Chemnitz 2005)

„Er hat keine Dusche und auch kein warmes Wasser. Von der vollsanierten Südvorstadt-Wohnung mit Badewanne ist er in das Rotlichtviertel Dessauer Straße gezogen. Ob dieser Radikalumzug jetzt wieder eine von Peter Piechaczyk’s Kunstaktionen ist, könnte man sich fragen. Für seine Freunde, Bekannte und für einige Kommilitonen der HGB jedenfalls, sind seine ausgefallenen Ideen ein Markenzeichen. Es ist schon passiert, daß Piechaczyk und sein Freund Michael Goller ihr übliches Werkzeug bei Seite legten und stattdessen mit den Füßen malten. Nach und nach hat Piechaczyk in seinen Bildern die räumliche Tiefe herausgenommen, sein Stil ist außerdem durch leicht surreale Darstellung, durch helle, wilde Farben gekennzeichnet. Thematisch ist sein Ziel Bewegung festzuhalten, das Leben und Gefühle zu spiegeln, er erzählt kaum Geschichten in seinen Bildern, sondern macht rhythmische, musikalische Zustandsaufnahmen. Piechaczyk malt seine Bilder zügig, aber nicht spontan.“ (Melanie Arns)

„Das meiste hab ich schon ewig im Kopf oder woanders, im Unbewussten. Es lässt sich nun mal nicht alles sofort auf die Leinwand bringen, manche Themen sind hartnäckig, einiges greife ich erst nach Jahren wieder auf.“
(P. P.)

28. 9. 2005
Film-Mittwoch
„Vesna“ (Frühling) (OF, UdSSR, 1947)

Ljubow Orlowa zum Dritten - diesmal in einer Verwechslungskomödie um eine Schauspielerin und eine Wissenschaftlerin, die beide von der Orlowa gespielt werden. Bilder von einem phantastischen „Institut der Sonne“ werden ergänzt mit Aufnahmen vom sozialistischen Aufbau in Moskau.
Der Film erhielt 1947 bei den Filmfestspielen von Venedig einen Preis für das originellste Drehbuch

Im Oktober zeigen wir Filme des Regisseurs El’dar Rjazanov, des russischen Ernst Lubitsch, dessen satirische Komödien Teil des kollektiven Bewußtseins im Lande des Roten Oktobers waren und immer noch sind.

5. 10. 2005, 20 Uhr
Film-Mittwoch
„Dajte žalobnuju knigu“ (Bitte, das Beschwerdebuch)
Regie: El’dar Rjazanov
UdSSR 1964, 86 min

12. 10. 2005, 20 Uhr
Film-Mittwoch
„Beregis’ avtomobilja“ (Vorsicht, Autodieb)
Regie: El’dar Rjazanov
UdSSR 1966, 89 min

Literaturherbst in Schleußig

Von Mitte Oktober bis Mitte Dezember können Sie freitags unsere Autoren und Übersetzer mit ihren druckfrischen Werken erleben. Den „Anfang“ bildet – im Wortsinn – der fulminante Roman von Yvette K. Centeno, die Goethe, Brecht und Celan ins Portugiesische übersetzte und international für ihre Pessoa-Studien bekannt ist. Im November begrüßen wir den Preisträger der diesjährigen Schiller-Ehrung Christoph Meckel, der sich sowohl als Dichter und Prosaautor als auch als Graphiker einen Namen gemacht hat. Neben den gestandenen Autoren haben auch Debüts ihren Platz im Programm.

14. 10. 2005, 20 Uhr
Buchpremiere
Yvette K. Centeno, Anfang - Lesung mit Markus Sahr

Eine Frau in Lissabon, zwischen Familie, Arbeit und dem unwidersteh­lichen Wunsch nach einem ursprünglichen Atmen, nach Anfang. Sie könnte “Irrlicht“ heißen oder “Schicksal“, “Destiny”, “D.”, ebenso “Granada”, “Granat”, die rote Farbe des Lebens. In ihrem amourösen Briefwechsel mit einem Amerikaner unterschreibt sie mit “y” (gelesen “why”), “es ist die Frage schlechthin” - wa­rum? Für jeden dieser Namen spricht etwas; gegen sie aber spricht, daß sie vereinheitlichen, auf ein Gesicht reduzieren, wo “die Frau” mehrere Gesichter hat - und damit auch mehrere Namen haben müßte oder keinen.

Yvette K. Centeno geboren 1940, lebt in Lissabon. Sie übersetzte Shakespeare, Goethe, Stendhal, Brecht und Celan ins Portugiesische. An der Universidade Nova lehrt sie als Germanistin vergleichende Literaturwissenschaft. Auf Deutsch erschien 2004 “Im Garten der Nußbäume”. Der Übersetzer Markus Sahr stellt das Buch vor.

19. 10. 2005, 20 Uhr
Film-Mittwoch
„Služebnyj roman“ (Liebe im Büro)
Regie: El’dar Rjazanov
UdSSR 1977, 151 min

21. 10. 2005, 20 Uhr
Buchpremiere
Michael Goller, Peter Piechaczyk, Das Malbuch – Buchpremiere und Finissage

“das buch ist einfach kult. schon vor der veröffentlichung ist es in künstlerkreisen kult gewesen. es ist verrückt und trotzdem tiefsinnig. es ist bestimmt nicht gut geschrieben. auf keinen fall. es ist ohne ende durchgeknallt. einfach kult. und es ist sehr poppig. es gibt da ja kategorien. pop1 pop2 pop3 und das malbuch ist so ungefähr pop5. es ist brutal. sexi­stisch. aber auch liebevoll und zärtlich. vor allem aber ironisch.” (p. p.) – In einer autobiographischen „Art Fiction“ kolportieren die Maler Michael Goller und Peter Piechaczyk ihren Spagat zwischen Alltag, Sehnsucht nach Aufmerksamkeit und Verrücktsein, ein Buch, das Lust macht auf Kunst.

23. 10. 2005, 16 Uhr
Buchpremiere im Café „Tausendschönchen“
in der Tegeler Str. 25, Berlin
Roland Lampe, Glück ist das Ende aller Poesie

Wie kurz oder lang darf Kurzprosa sein? Wo endet die Lyrik, wo beginnt es, dramatisch zu werden? Kein Wort zuviel, keines zuwenig. Da sitzt einer in der Bahn und wundert, ja, empört sich, daß ihn eine schöne Frau „einfach nicht anlächelt“. Oder er hockt zu Hause am Kamin und träumt sich ans Fenster „mit dem Stein in der Hand“.

26. 10. 2005, 20 Uhr
Film-Mittwoch
„Garaž“ (Die Garage)
Regie: El’dar Rjazanov
UdSSR 1979, 96 min

28. 10. 2005, 20 Uhr
Buchpremiere
Gesche Blume, Lilith im blauen Kleid – Buchpremiere

Eine halb gerauchte Ziga­rette auf einem Blumenuntersatz. Der Duft von Eichenmoos im Textil eines nassen Kleides aus der Jahrhundertwende. Der Rest einer geschälten und halb gegessenen Orange, die in den Rinnstein gerollt ist. Jemand, der vergißt, daß er Tomatensuppe bestellt hat, während er noch in die rote Farbe vertieft ist, am Fenster sitzt, vor dem es weiter regnet. – Facettenreiche Alltagssituationen, in Nichts aufgelöst, das sind die Erzählungen von Gesche Blume – denn in einem Zeitalter der Auflösung leben wir. Dekadenz, hätten ihre Figuren gern gesagt. Gesche Blume behauptet von sich, sie sei schon im Koma auf diese Welt gekommen und seither nicht mehr wirklich erwacht.

„Die Prosa von Gesche Blume hat etwas Lyrisches, zugleich philosophisch Tastendes. Ein weites Feld für Assoziationen wird aufgeschlagen und vieles bleibt schwebend. Gerade für die kurze Prosaform ein sehr geeigneter Stil.“ (Constanze John)

2. 11. 2005, 20 Uhr
Film-Mittwoch
Kurzfilm-Surreale

Luis Buñuel: Un chien andalou / Ein andalusischer Hund
Frankreich 1929, 25 min

Luis Buñuel und Salvador Dali hatten ihren Film absichtlich als provokatorischen Schrei, als Vehikel des Skandals angelegt, um den Geist der surrealistischen Revolution auch in die Filmkunst zu tragen.

René Clair: Entr’ Acte / Zwischenakt
Frankreich 1924, 22 min

»Entr'acte«, für das Ballett »Relache« von Francis Picabia gedreht, ist in seiner beabsichtigten Provokation und grotesken Form stark vom Dadaismus geprägt.

4. 11. 2005, 20 Uhr
Vernissage
Christoph Meckel, Passage – Druckgraphik

Meckels Graphikzyklus “Passage” bildet den Anfang einer insgesamt auf zehn Bände angelegten Edition seiner “Weltkomödie in Bildern”. Wie in einem surrealen Comicstrip agieren die Figuren vor einer Kulisse aus verödeten Fabrikbeton­landschaften, Flugzeugfriedhöfen, riesigen Grasfeldern und ummauerten Großstadtvierteln. Die drastische Zeichensprache dieser Bilder-Geschichten, die zuweilen Einflüsse von Callot über Grosz bis zu Klee und Chagall zeigt, macht auf groteske Weise gleichermaßen Un­gerechtigkeit und Zorn, Verzweiflung und Hoffnung, Gelächter, Güte, Zeit und Zeit­ver­derben sichtbar.

Seit 1956 ist Christoph Meckel parallel als Graphiker und Schriftsteller tätig und bereits mit zahlreichen Literaturpreisen ausgezeichnet – darunter der Rainer-Maria-Rilke-Preis für Lyrik (1978), der Georg-Trakl-Preis (1982), der Kasseler Literatur-Preis für Grotesken Humor (1993) und den Weimarer Schillerring (2005).

9. 11. 2005, 20 Uhr
Film-Mittwoch
Germaine Dulac : La coquille et le clergyman / Die Muschel und der Kleriker
Frankreich 1927, 45 min

Der Film erzählt die bizarre und traumhafte Geschichte eines Jungklerikers, der mit einem General um die Gunst einer schönen Dame ringt.

11. 11. 2005, 20 Uhr
Lesung
Roland Lampe, Glück ist das Ende aller Poesie

Wie kurz oder lang darf Kurzprosa sein? Wo endet die Lyrik, wo beginnt es, dramatisch zu werden? Kein Wort zuviel, keines zuwenig. Da sitzt einer in der Bahn und wundert, ja, empört sich, daß ihn eine schöne Frau „einfach nicht anlächelt“. Oder er hockt zu Hause am Kamin und träumt sich ans Fenster „mit dem Stein in der Hand“.

16. 11. 2005, 20 Uhr
Film-Mittwoch
Man Ray revisité

Le Retour à la Raison, Frankreich 1923, 2 min
Emak-Bakia, Frankreich 1926, 16 min
L’étoile de mer, Frankreich 1928, 15 min
Les mystéres du château du dé, Frankreich 1929, 20 min

18. 11. 2005, 20 Uhr
Buchpremiere
Axel Helbig, Gottes Denksofa fraßen unsere Herzwanzen - 33 Verführungen zur Literatur der Moderne

Von Lorca und Apollinaire über Beckett, Pound und Schwitters bis zu Ginsberg – Helbig stellt in seinen Essays herausragende Wortkünstler der modernen Literatur vor. Er spürt ihrer Sprache, ihren Geschichten, ihren Figuren und ihrem Leben nach. Aus all dem ist eine Textsammlung entstanden, die den Leser auf eine skurrile und kurzweilige Reise durch die literarische Moderne mitnimmt.

19. 11. 2005, 15 Uhr
Märchenstunde mit Didi
Hans Fallada: Geschichten aus der Murkelei

Theatermacher Dietmar Voigt erzählt Märchen für große und kleine Leute.

23. 11. 2005, 20 Uhr
Film-Mittwoch
Kurzfilm-Surreale

Slavko Vorkapich & Robert Florey: The life and death of 9413
A Hollywood Extra, USA 1928, 13 min

Der junge John geht nach Hollywood und wird zu einem namenlosen, gesichtslosen Statisten, ohne Identität.

Dimitri Kirsanoff: Ménilmontant
Frankreich 1926, 37 min

Ein impressionistischer Film über das Leben in einem Arbeiterviertel am östlichen Rand von Paris. Kirsanoff gilt als einer der Vorläufer des Poetischen Realismus.

Dimitri Kirsanoff: Brumes D’Automne
Frankreich 1929, 12 min

Ein filmisches Poem an das Gesicht der Darstellerin Nadja Sibirskaja. Eine Frau schwelgt in Erinnerungen, während draußen der Regen die Blätter von den Bäumen peitscht.

25. 11. 2005, 20 Uhr
Buchpremiere
Inger Kock, Flüsternder Eukalyptus – Erzählungen

Inger Kocks Texte sind ein zerbrechliches Flüstern und aufgehobene Schreie. Dabei beherrscht die in Concepcion (Chile) geborene Autorin das Deutsche ebensogut wie ihre spanische Muttersprache. Das Spiel mit Wörtern flicht sie auf eine ganz besondere Weise ihre Geschichten ein.

26. 11. 2005, 15 Uhr
Buchpremiere
Constanze John & Lene Christiane Werner: Aber noch war das Glück

Ein Mann und eine Frau haben sich gefunden. Sie leben miteinander in einer Landschaft mit gelbem Haus, einem Brunnen und brüllendem Vieh. Eines Tages verläßt der Mann das gelbe Haus, um Teewasser zu holen. So beginnt die Geschichte einer Reise in einer Welt neben der Welt – samt Heimkehr. Aber noch war es das Glück... Zu diesem Prosastück der Autorin Constanze John schuf die Leipziger Malerin Christiane Werner Farbdrucke. Das aufwendig ausgestattete Buch erschien 2005 im Viktoria-Verlag Meißen.

30. 11. 2005, 20 Uhr
Film-Mittwoch
Kurzfilm-Surreale

James Sibley Watson & Melville Webber: Lot in Sodom, USA 1933, 27 min
Hans Richter: Rhythmus 21, Deutschland 1921, 3 min
Hans Richter: Vormittagsspuk, Deutschland 1928, 9 min
Marcel Duchamp: Anémic cinéma, Frankreich 1926, 6 min
Fernand Léger : Ballet mécanique, Frankreich 1924, 11 min
Viking Eggeling: Symponie Diagonale, Frankreich 1924, 7 min
Jean Painlevé: Le Vampire, Frankreich 1939, 8 min
Orson Welles & William Vance: The Hearts of Age, USA 1934, 8 min

Im November und Dezember zeigen wir in unserer Mittwochsreihe „Kurzfilm-Surreale“ experimentelle Filme der Surrealisten und frühen Avantgarde des 20. Jahrhunderts: Buñuel, Dali, Man Ray, Dulac, Eisenstein, Hans Richter, Orson Welles u.a.

3. 12. 2005, 15 Uhr
Märchenstunde mit Didi
Nordische Trollmärchen

Theatermacher Dietmar Voigt erzählt Märchen für große und kleine Leute.

3. 12. 2995, 20 Uhr
Daniel Dexter – Neue Texte, neue Lieder

„Die haben das Laub einfach zusammengekehrt. Eine Horde Ein-Euro-Jobber. Ich habe sie kommen sehen und mich nicht von der Stelle gerührt. Jetzt ist die ganze Wiese kahl, bis auf jenes winzige Blatt, das sich direkt unter meinem Arsch befunden haben muß.“
Auf ihrer Reise durch die Zone entdecken die beiden Sirianer Trevor und Kaitlin Möglichkeiten, ihren 30-Stunden- All-Tag zu heiligen. Der Blick von außen. Daniel Dexter, Ikone des staubigen Untergrunds, singt, spricht, schreit und flüstert sich in verteilten Rollen durch 15 Jahre Eigensinn.

7. 12. 2005, 20 Uhr
Film-Mittwoch
Kurzfilm-Surreale

Ernö Metzner: Überfall, Deutschland 1928, 22 min
Jean Epstein, La glace à trois faces, Frankreich 1927, 33 min
Jean Epstein, Le tempestaire, Frankreich 1947, 22 min

9. 12. 2005, 20 Uhr
Vernissage und Lesung
Andrea Lange, Holzschnitte
Illustrationen zu Silvio Pfeuffer “Tausend Sonnen sind eine vermisste Million” und andere Arbeiten

Silvio Pfeuffer revanchiert sich für die Illustration seiner Texte und schreibt Gedichte zu Holzschnitten von Andrea Lange. Heute sind sie zu hören. Pfeuffers am technischen Zeitalter erprobte Sprache legt die Absurditäten des Banalen bloß. Mann und Frau bleiben bei ihm an Lappen hängen, die aus Rätseln geschnitten sind, wenn sie Sex auf Skiern machen, sich moralisch hinrichten, von der Mono­gamie des Regens doof werden, sich Orgasmen wie bevormundete Quallen auf den Rücken setzen, sich nur dann nicht verraten, wenn sie schweigen, und sich gehen lassen, wenn sie sich nichts angehen.

14. 12. 2005, 20 Uhr
Film-Mittwoch
Kurzfilm-Surreale

Sergej Eisenstein & Grigori W. Alexandrow: Romance Sentimentale, Frankreich 1930, 20 min
Herman G. Weinberg: Autumn fire, USA 1931, 12 min
Paul Strand & Charles Sheeler: Manhatta, USA 1921, 10 min
Joris Ivens: Rain / Regen, Niederlande 1929, 14 min
Ralph Steiner: H2O, USA 1929, 12 min
Roger Barlow, Harry Hay & LeRoy Robbins: Even – as you and I, USA 1937, 12 min

16. 12. 2005, 20 Uhr
Buchpremiere
Viktor Kalinke: Gottes Fleisch, Teil 1

Drei Jahre stecken in diesem Essay, nun ist der erste Band erschienen. Der Autor stellt das Buch vor und lädt ein zum Streit.
„Von Identität zwischen Mensch und Gott kann in keiner Religion die Rede sein, und auch die christlichen Kirchenväter haben sich rasch von dieser Implikation der Christus-Idee abgewandt. Die Bewegung der Religion auf das Ziel hin, den Menschen nach dem Vorbild Gottes zu veredeln, stumpft die Richtungsneutra­lität möglicher Entwicklungsdialektiken ab, wie sie beispielsweise der altchinesische Daoismus beobachtet hat. Entwicklung wird nicht mehr genommen, wie sie verläuft, sondern hinsichtlich eines anstrebenswerten Zielzustandes, der stets unerreichbar bleibt, gewertet: die Vergöttlichung des Menschen. Mit der Identifikation von Gott und dem historischen Menschen Jesus von Nazareth, vermittelt über die Idee der Jungfrauengeburt und Gotteskindschaft, unternimmt das Christentum den Versuch, profane Familienverhältnisse heilig zu sprechen, raubt dem Überirdisch-Gött­li­chen jedoch seine transzendente Würde. Dieses Buch geht den latenten Prägungen nach, die das Christentum unserer ‚aufgeklärten’ westlichen Lebensweise vererbt hat.“

17. 12. 2005, 15 Uhr
Märchenstunde mit Didi
Märchen der Romantik

Theatermacher Dietmar Voigt erzählt Märchen für große und kleine Leute.

17. 12. 2005, 19 Uhr
Adventsingen der Gesangklasse Iris Donner

Unsere Veranstaltungen zur Leipziger Buchmesse 2006

In unseren Verlagsräumen und an unserem Stand im Bereich “Buch + Kunst” können Sie mit uns ins Gespräch kommen und in unsere neuen Bücher hineinschnüffeln. Besuchen Sie uns!

Stand C 519, Halle 5

Donnerstag, 16. 3. 2006, 14 Uhr
Leseforum Halle 5, C606
“Donna Juana”: Tanja Heinze liest aus ihrem neuen Roman

Das Buch handelt von einem weiblichen Don Juan, von betrogenen Ehefrauen im streitbaren Dialog mit Gott und der Welt - eine gelungene Gesell­schafts­satire!

20 Uhr
Edition Erata
“Fluchtkind”: Reinhard Bernhof stellt seinen neuen Roman vor

Bernhofs neue Texte widmen sich der deutschen Nachkriegsgeschichte aus der Perspektive eines Kindes. “Bernhof erzählt warmherzig, klug, zärtlich, behutsam: Krieg in der Erinnerung eines Kindes.” (Dr. Rabes Geheimtip, DIE ZEIT)
Improvisation auf der Geige: Foigel Ilia

21 Uhr
Ausstellungseröffnung
“Neue Linien” : konkrete Kunst von Susanne Werdin

Feiern Sie mit uns die Ausstellungseröffnung (mit Musik und Versteigerung)
"Variation über ein Geheimnis: Sichtbarwerden des Unsichtbaren. Die Welt besteht nicht aus Quadraten, aber deren Zusammenstoßen, Überlappen, In- und Auseinanderfallen ist ein sichtbares Gleichnis für das, was fortwährend geschieht. Susanne Werdins Exerzitien führen in dieses Gleichnis ein." (Elmar Schenkel)

Freitag, 17. 3. 2006, 11 Uhr
Leseforum Halle 5, C606
und 20:30 Uhr
Edition Erata
“Westliche Wasser” : Buchpräsentation mit dem bosnischen Schriftsteller Murat Baltic
Übersetzerin: Barbara Nollmann, Moderation: Silke Brohm

Baltic erzählt von einem rätselhaften Fremden aus Jerusalem, der durch Zeiten und Länder, Träume und Visionen wandert, um nach einer Arznei gegen den Schmerz und den Haß zu suchen. Sails Weg führt nun zu den Deutschen.

13:30 Uhr
Forum International, Messe Halle 4, D403
Kleine Sprachen – große Literaturen

Lesung mit Eugenijus Ališanka (LT) und Tamas Jonas (HUN),
Moderation: Katharina Narbutovic

14 Uhr
Leseforum Halle 5, C606
Fernando Pessoa : Über Juden- und Freimaurertum

Der Übersetzer Markus Sahr stellt die deutsche Erstveröffentlichung dieses wichtigen Fragments aus dem Nachlaß Pessoas vor, Moderation: Viktor Kalinke

15:30 Uhr
Leipzig liest Forum, C606
Ralph Grüneberger: Politessenblut - Männergeschichten

Grüneberger überrascht durch die Vielfalt der sprach­lichen und stilistischen Mög­­lichkeiten – das ist von höchster Güte, ist beste deutsche Prosa.

18-19:30 Uhr
Polnisches Institut
Kleine Sprachen – große Literaturen

Lesung mit Guntis Berelis (LV), Auguste Corteau (GR), Miljenko Jergovic (HUNG), Herkus Kuncius (LT), Ervin Ounapuu (EST) & Jani Virk (SI)

Sonnabend, 18. 3. 2005, 14 Uhr
Leseforum Halle 5, C606
Peter Gehrisch präsentiert : “Hans-Theodors Karneval oder Das Federnorakel”, Roman

Die Flucht aus dem Bombeninferno Dresdens – gesehen mit den Augen eines Kleinkindes, dem das Geschehen wie ein mör­derischer Karneval erscheint – Absurditäten der Nachkriegsjahre, Schule und Junglehrerdasein in der DejDejEr formen das Bühnenbild für ein erzählerisches Varieté, das gesellschaftlichen und politischen Ereignissen in travestie­render Weise Gestalt verleiht – nach der Art barocker Romane.

14:45 Uhr
Forum International, Messe Halle 4, D403
Kleine Sprachen – große Literaturen

Lesung mit Herkus Kuncius (LT) & Marek S. Huberath (PL)
Moderation: Hans-Christian Trepte

20 Uhr
Edition Erata
Fernando Pessoa : Über Juden- und Freimaurertum

Der Übersetzer Markus Sahr stellt die deutsche Erstveröffentlichung dieses wichtigen Fragments aus dem Nachlaß Pessoas vor, Moderation: Viktor Kalinke

22 Uhr
Edition Erata in Zusammenarbeit mit “Books from Lithuania” (Kultusministerium Litauen)
Litauische Lesenacht: Lietuva, Literatur und andere Lustbarkeiten - Herkus Kuncius & Eugenijus
Ališanka zu Gast bei ERATA
Spielleiterin: Mala Vikaite

Herkus Kuncius löst die ökonomischen Probleme unserer Zeit, indem er im Mund seines Romanhelden, eines dekadenten Bernsteinvolkskünstlers, Edelsteine und die nimmermüde Hoffnung auf Reichtum wachsen läßt. Doch bald schon entpuppt sich die adrette Zahnärztin, die bei der Bergung seiner Schätze behilflich ist, als Mitglied einer großen Familienverschwörung...

Sonntag, 19. 3. 2005, 14 Uhr
Edition Erata
Peter Gehrisch präsentiert : “Hans-Theodors Karneval oder Das Federnorakel”, Roman

19. 4. 2006, 20 Uhr
Die Langsamkeit des Schnitts
Slow motion cinema 1:
Dziga Vertov: Entuziazm (Simfonija Donbassa), 1930 (1972), 65 min

21. 4. 06, 20 Uhr
Frühjahrsbestellung 1
Katrin Heinau liest aus ihrem neuen Erzählband „Vier Männer“

„Bevor ich die vier Erzählungen schrieb, habe ich mich gefragt: wie komme ich an die Erinnerung, an die Innensicht einer dritten Person, zumal wenn es sich um einen Mann handelt? So sind diese Erzählungen eine Art Übung im Männerverstehen geworden. Alle vier Männer befinden sich in einem Moment der Krise, des Übergangs. Ihr äußerer Handlungsspielraum ist beengt, sie befinden sich in einem Hotelzimmer, einem Krankenbett, in der Schlaflosigkeit oder unter einer schwarzen Brille. Die Erinnerung, die angestoßen wird, ist von Lektüre bestimmt: sie haben, wie auf einem klassischen Porträt, sozusagen ein Buch in der Hand.“

Katrin Heinau beweist, daß Frauen auch Geschichten über Männer erzählen können, ohne sie der Häme eines falsch verstande­nen Feminismus preiszugeben.

26. 4. 2006, 20 Uhr
Die Langsamkeit des Schnitts
Slow motion cinema 2:
Jonas Mekas: Walden. Diaries, Notes and Sketches, 1969, 180 min

28. 4. 2006, 20 Uhr
Vernissage
Christiane Lene Werner (Leipzig): „Gitterplätze“ (Zeichnungen und Drucke)

In dieser Ausstellung werden neben Tuschezeichnungen vor allem kombinierte Druckgrafiken gezeigt. Dabei handelt es sich durchgehend um Unikate, bei denen aus Holz geschnittene Motive und Flächen eingefärbt, gedruckt und mit anderen Materialien kombiniert sind.

„So erzählen die Druckgraphiken von Lene Christiane Werner eigene, auch eigenwillige Geschichten, die oft Alltägliches zum Anlaß nehmen und die subtile Wahrnehmung anderer Realitäten und Blickwinkel ermöglichen.“ (Anne Brieger-Pollack)

3. 5. 2006, 20 Uhr
Die Langsamkeit des Schnitts
Slow motion cinema 3: Different Cinema

Neue Kurzfilme von Rozenn Nobilet, Tony Wu & Georges Xin, Colas Ricard & Martin Gracineau, Hugo Verlinde, Maurice Lemaitre, Richard Beaune, Stephane Marti, Robert Todd, Takahiko Iimura und Egbert Mittelstädt – Diese zehn Kurzfilme zeigen einen panoramischen Blick auf die aktuelle experimentelle Filmkunst.

3. 5. 2006, 20 Uhr
Uraufführung
„Kleine Tode“, 8 min, Luxus Film 2006, R & D: Mala Vikaite, Viktor Kalinke

Das Reich der Mitte bereitet sich auf ein „chinesisches Jahrhundert“ vor und schreckt, um dieses Ziel zu erreichen, nicht vor der Kalkulation zahlloser Toter zurück. Dies offenbart eine Geheimrede von Chi Haotian, Chinas Ex-Verteidigungsminister, aus der im Film ausführlich zitiert wird. Der Film nimmt eine Reihe grotesker Todesarten vorweg und konterkariert die alptraumhaften Geheimpläne als ungewollten Witz.

Die Uraufführung des Filmes findet am 5. 5. im Rahmen des Filmfests in Schwerin statt.

5. 5. 2006, 20 Uhr
Lesung
Thomas Böhme liest aus „Dämmerung mit Dingen“ (Erzählung)

Ein Rilke-Motiv und eine zum Sperrgebiet erklärte Insel. Alker und Bell – ein ungleiches Paar – unterwegs nach Norden, denn Norden bedeutet, den längeren Atem zu haben. Sie haben eine Vereinbarung getroffen. Die Vereinbarung lautet: Nur einer von beiden kehrt zurück.

Fünf Jahre nach Erscheinen von „Dämmerung mit Dingen“ (Druckhaus Galrev) liest Thomas Böhme erstmals in Leipzig aus dieser Erzählung.

10. 5. 2006, 20 Uhr
Slow motion pictures
Pasolini revisited 1: Geschichten aus 1001 Nacht, 1974, OmU, 125 min

In poetischer Form verbindet Pasolini 15 erotische Geschichten. Im Mittelpunkt steht die frei ausgelebte Sexualität als anarchische, autonome Kraft.

12. 5. 2006, 20 Uhr
Lesung im Literaturcafe (Haus des Buches)
„Durch jede Stunde durch jedes Wort blutet die Wunde der Schöpfung fort ...“

Friedemann Berger, Thomas Böhme, Roland Erb, Carl Christian Elze, Adel Karasholi, Viktor Kalinke & Andreas Reimann lesen zu Ehren von Gottfried Benn.

13. 5. 2006, 20 Uhr
Lesung & Buchpremiere
Sascha Heße: Bewegungen des Zweifels

In Fragmenten und Aphorismen – Formen, die dem Trümmerhaften unserer hiesigen Existenz entsprechen sollen – werden in vorliegendem Buch jene elementaren Fragen behandelt, die sich dem menschlichen Bewußtsein von jeher aufdrängen – die Fragen nach dem Woher und Wohin, dem Warum und Wozu, nach der Wahrheit, nach Gott und dem Tod. Der Autor legt Wert darauf, im Offenen nicht nur zu beginnen, sondern auch zu enden. Wirklichkeit läßt sich für ihn nicht in eine Weltanschauung einschließen. Enthält sein Denken Widersprüche, so gilt ihm dies gerade nicht als Makel – vielmehr als untrügliches Zeichen des Versuchs, wahrhaftig zu sein.

17. 5. 2006, 20 Uhr
Slow motion pictures
Pasolini revisited 2: Canterbury Tales, 1972, OmU, 106 min

Mit diesem Kaleidoskop fröhlicher Frivolitäten sorgte Pasolini für Wirbel. Kurz nach der Uraufführung klagte das Gericht von Neapel den Regisseur wegen Verleumdung der italienischen Staatsreligion an. Pasolini, im Film in der Rolle des Dichters Chaucer zu sehen, gewann.

19. – 21. 5. 2006
Europa-Tage in Lwowek Slaski (Polen)
„Brunnen-Mund“

Lesungen mit Peter Gehrisch, Wojciech Izaak Strugala, Viktor Kalinke, Volker Sielaff, Marek Sniecinski u.a. zum gleichlautenden Motto aus Rilkes „Sonette an Orpheus“

24. 5. 2006, 20 Uhr
Slow motion pictures
Pasolini revisited 3: Das Dekameron, 1970, OmU, 107 min

Dieser Film bildet den Anfang von Pasolinis kraftvoller “Trilogie des Lebens”: es geht um Sex und Tod, lüsterne Nonnen und Priester, gehörnte Ehemänner, ermordete Liebhaber und Grabräuber.

31. 5. 2006, 20 Uhr
Slow motion pictures
Pasolini revisited 4: Medea, 1969, OmU, 110 min

Im Nordjemen gedreht nähert sich Pasolini dem antiken Stoff mit er ihm eigenen Poetik.
Vorfilm: Kleine Tode, 8 min

2. 6. 2006, 20 Uhr
Vernissage
Jens Ossada: Der Mensch und sein System – Malerei und Objekte

Zwischen Plan und Ergebnis steht der Bauch und so ist es nicht verwunderlich, daß bei dieser Darstellung von Kunstobjekten und Lyriktexten zu Themen wie z.B. Gesellschaft, Krieg und Konsum ein starkes, kritisches Bauchgefühl durchscheint. Ob als experimenteller Materialkünstler, analytischer Vulkaniersohn oder lyrischer Wortfetzenreiher – ossada reißt mit den hier gezeigten Objekten und den im Themenkomplex „Der Mensch und sein System“ entstandenen Gedichten Mauern aus Tabus, Moral und Gesetzen ein und sucht das Dahinter. Suchen Sie mit.

Zur Vernissage erklingt Musik von Peter Piek. Michael Goller liest aus dem legendären „Malbuch“ und hält die Laudatio.

7. 6. 2006, 20 Uhr
Slow motion pictures
Pasolini revisited 5: Teorema, 1968, englische Fassung, 98 min
nach seinem Roman „Teorema oder Die nackten Füße“

„Wie der Titel schon sagt, gründet der Film auf einer Hypothese, deren Beweis mathematisch ad absurdum geführt wird. Wenn ein junger Gott, Dionysos oder Jehovah, eine bürgerliche Familie besuchen würde, was würde dann passieren? Dieser Besuch sprengt alles, was die Bürger über sich selbst wissen, in die Luft; dieser Gast ist gekommen, um zu zerstören. Die Authentizität, um einen alten Ausdruck zu gebrauchen, zerstört die Inauthentizität. Nachdem der Gast gegangen ist, findet sich jeder mit dem Bewußtsein seiner Inauthentizität wieder, ja, mehr noch: mit der Unfähigkeit, authentisch zu sein, oder es je, wegen der historischen und klassenspezifischen Unmöglichkeit, werden zu können.“ (Pasolini)

14. 6. 2006, 20 Uhr
Slow motion pictures
Deutsch-Ossig
Dokumentarfilm von Bernd Mast
Nach Fotografien von Matthias Lüttig, 1994

Deutsch-Ossig, ein dazumal sozialistisches Dorf in der Lausitz, wird leer gezogen, wird weggebaggert. Die Bilder sprechen für sich. Kein Wort fällt. Ravels „Bolero“ treibt es auf die Spitze.

„Glück auf, machs gut“
Dokumentarfilm von Bernd Mast und Constanze John, 2002

Eine Steinkohlenkokerei mitten in der Stadt. Die letzte auf dem Gebiet der ehemaligen DDR. Vor fünfzehn Jahren wurde sie geschlossen. Der Filmemacher und Fotograf Bernd Mast/ Zwickau und die Schriftstellerin Constanze John/ Leipzig dokumentieren einen Endpunkt sächsischer Industriegeschichte.

16. 6. 2006 , 20 Uhr
Lesung
Udo Tiffert: Liebe ist so übel nicht

Udo Tiffert hat seine Geschichten von 2002 bis 2005 in einem Band zusammen gefaßt. Sie spielen in Berlin, in der Lausitz, an Flüssen, auf Brücken. Menschen versuchen ihr Verhältnis zu Nächsten zu erhalten, zu verbessern. Tiffert unterbricht diese Lesung mit aktuellen (fast) erfundenen
Nachrichten, Akutsatire und rahmt sie mit einem Gedicht. Poesie und Humor sitzen auf der Vortreppe und sonnen sich. “Diese Geschichten sind warmherzig und witzig.”

21. 6. 2006, 20 Uhr
Slow motion pictures
Jonas Mekas: Lost Lost Lost. Diaries, Notes and Sketches, 1976, 180 min

Filmtagebuch des „godfather of American avant-garde filmmaking“ aus den Jahren 1949 bis 1963, das mit Mekas’ersten Filmaufnahmen kurz nach seiner Ankunft in New York als politischer Flüchtling einsetzt. Die sechs Filmrollen dokumentieren nicht nur die New Yorker Undergroundkultur der 50er Jahre, sondern auch Mekas’ eigene Entwicklung als Filmer.

6. 7. 2006, 18 Uhr
Musizierstunde mit Jens Lübeck

18. 9. 2006, 20 Uhr
Haus des Buches
Stevan Tontic: "Handschrift aus Sarajevo"

Stevan Tontic (1946) kehrte nach fast neun Exiljahren in Deutschland (1993 – 2001) nach Sarajevo zurück, wo er einst Philosophie studierte und als Verlagslektor arbeitete. Sein in der belagerten Stadt geschriebener Lyrikband Handschrift aus Sarajevo machte ihn in mehreren Sprachen bekannt. Die deutsche Übersetzung ist bei «Landpresse» (Weilerswist 1994, 1995, 1998) und in der Edition Erata als Hörbuch (2004) erschienen und wurde mit dem Horst-Bienek-Förderpreis der Bayerischen Akademie der Schönen Künste und dem Preis der Stadt Heidelberg «Literatur im Exil» ausgezeichnet.

22. 9. 2006, 20 Uhr
Vernissage
Angela Hohlfeldt (Stuttgart, Zürich) “...gostopgo… Standbilder und SeismoGraphien”

Ein Bild ist ein Zu-Stand eines Entwicklungsprozesses, der unterbrochen wurde. In einem bestimmten Moment. Nicht früher, nicht später. Andere in dieser künstlerischen Verwandlung enthaltenen Zustände waren oder sind potentiell. Gewöhnlich unsichtbar. In ”...gostopgo… Standbilder” werden aus der Fülle von Möglichkeiten Momente des laufenden digitalen Gestaltungsprozesses von der Künstlerin ausgewählt, gespeichert und sichtbar gemacht. Zum einen laden Drucke ein zum Verweilen im Zustand. Zum andern werden die Standbilder als bewegte Folge gezeigt. Der Betrachter vollzieht somit den Wandel - das stete Werdenvergehen – einer komplexen Gestalt nach, er ahnt, wie viele potentielle Bilder er übersah und sieht ein, dass es am Ende einer solchen Reihe kein Ende gibt.

24. 9. 2006, 15 Uhr
Künstlergut Prösitz
im Rahmen der “Sächsischen Literaturtage”
Viktor Kalinke: "Die Kunst : den Ort zu finden" - Liebesgedichte und Kurzprosa

Kalinkes Texte protokolliert subjektiv, was unter dem Stichwort Globalisierung einer Einheitskultur zum Opfer zu fallen droht. Seine Lyrik balanciert zwischen Entrücktheit und irdischer Lust, sie entfaltet eine Fülle sinnlicher Gesten und Szenerien: Doppelbödigkeit zwischen Ironie und Endzeitstimmung, schalkhafte Improvisation, Spagat zwischen exi­sten­zieller Philosophie und Lautakrobatik. Jeder der Texte baut seine eigene, oft faszinierende Wirkung auf, in ihrem Zusammenklang erzeugen sie geradezu hypnotische Wirkungen auf den Hörer, den ein Wirbel von Assoziationen erwartet; er kann sie weiterspinnen, die Brüche wahrnehmen und ihren Sinn ergründen...

“Kalinke schreibt über Städte und Reisen, Schnittpunkte, über Orte, Helden und Dichter, aber auch über ganz ­Intimes.” (Heinz Weißflog, Ostragehege 34)

“Kalinkes expressive Poetik kennzeichnet eine komplizierte, feinsinnige Lexik, deren ungewöhnliche Verkürzungen um die existenziellen Fragen des Seins kreisen, ohne jedoch den Menschen zu vergessen, der gleichsam über das Alltägliche gesetzt wird.” (Tatjana Graus, in: Topos, Zeitschrift für Philosophie und Literatur, Moskau, 07 / 2005)

27. 10. 2006, 20 Uhr
Lesung
Ron Winkler (Berlin) präsentiert Billy Collins (New York): “Schnee schaufeln mit Buddha”

Collins Gedichte sind Akte der Ent­banalisierung, Entdeckungen eines mit selbstironischem Humor ausgerüsteten Träumers, der die Kunst des Ertrinkens beherrscht, eine Historie des Wetters verfaßt und die Vögel von Arizona zu adressieren vermag. Billy Collins schreibt nicht nur Poesie, er erzählt sie auch.

1. 11. 2006, 20 Uhr
Film-Mittwoch
Tarkowski-Retrospektive
Andrej Tarkowski: Ivans Kindheit, UdSSR 1962, 91 min

Tarkowski wollte die Zerstörung einer Kindheit durch den Krieg demonstrieren. Deshalb unterläuft er die Wirklichkeit immer wieder mit verfremdeten Erinnerungs – oder Traumbildern, die Krieg und Brutalitäten mit den verpaßten Glücksmöglichkeiten eines Kindes konfrontieren (Reclams Filmführer)

3. 11. 2006, 20 Uhr
Lesung
Franz Hodjak (Usingen): Was wäre schon ein Unglück ohne Worte, Aphorismen

Dieses Buch enthält eine Auswahl von Notizen und Eintragungen, die sporadisch seit nunmehr etwa dreißig Jahren entstanden und wie ein lockeres Tagebuch geführt worden sind. Das Buch lädt ein, etwas zu finden, was man gar nicht gesucht hat.

8. 11. 2006, 20 Uhr
Film-Mittwoch
Tarkowski-Retrospektive
Andrej Tarkowski: Andrej Rubljow - Teil 1, UdSSR, 1966, OmU, 86 min

Vor dem Hintergrund des russischen Mittelalters entwirft Andrei Tarkowski eine bildmächtige Komposition um den Ikonenmaler Andrej Rubljow, die Einfälle der Tataren zeigt, religiöses Sektentum und die Unterdrückung durch die Obrigkeit. Es geht um das Wesen der Kunst und die Bedeutung des Glaubens. Gezeigt wird ein Künstler, der darum ringt, die angemessenen Antworten auf die Trägödien seiner Zeit zu finden.

10. 11. 2006, 20 Uhr
Vernissage
Frank Nitsche (Aschersleben): Ptolemäisches Karussell, Radierungen und Malerei

“Frank Nitsche , Jahrgang 1958, geboren in Eisleben, geriet 1975 als Student an seinen künstlerischen Ziehvater Paul Otto Knust. Natürlich hatte der Leipziger Grafiker Ulrich Hachulla großen Einfluss auf die Entwicklung des grafischen Vermögens. Studien entstehen, Ideen werden entwickelt, Versuche unter­nommen. Es wird viel probiert. Und dann sind da natürlich das Eigentliche: Die grafischen Blätter, die Radierungen. Überall das Bemühen um die endgültige Form, kein Blatt wird leichtsinnig aufgegeben, bei Frank Nitsche wird selten bis nie der Zufall zum Gestalter. Kaltnadel, Strichätzung, Aquatinta, zwischendrin wegpoliert, korrigiert, neu probiert. So entsteht eine lange Reihe von Probedrucken, ehe entschieden wird, so, jetzt ist der richtig. Die sichere Suche nach dem stärksten Ausdruck, nach der gültigsten Form ist längst nicht nur grafisch geblieben. Mutig wird sich der Farbe gewidmet, große Flächen fassen Körper zusammen, Formen werden angeschnitten, es treibt sie manchmal geradezu aus dem Bild, die Farben ringen miteinander und Frank Nitsche mitten drin. Nicht detailverliebt, aber durchaus erzählerisch baut er seine Bilder. Häufig die menschliche Figur im Mittelpunkt, das zentrale Thema sozusagen, der Mensch mit seinen Verhaltensweisen. Trotzdem bleibt bei der Betrachtung der Bilder das Gefühl, hier soll nicht nur ein Inhalt transportiert werden, hier geht es vor allem auch um die formale Bewältigung des Inhalts.” (Gerhard Fuhrmann)

12. 11. 2006, 20 Uhr
Doppellesung
Polnisches Institut
(in Zusammenarbeit mit „Literarische Arena e.V.)
Birute Mar (Vilnius): Texte aus Litauen

1969 in Kaunas geboren, hat nach ihrem Studium am St.-Petersburger Institut für Theater, Musik und Filmkunst am Akademie-Theater Vilnius und am Litauischen Nationaltheater gearbeitet. Ihr erster Gedichtband “Nichtabgeschickte Briefe” erschien 1995, der zweite “Solo” – 2001. Ihr Essay-Band “Kokoro” aus dem Jahre 1999 versammelt Reiseeindrücke aus Japan. Birute Mar schreibt außerdem für Oper, Theater und Film und tritt in von ihr selbst inszenierten Stücken für eine Person auf.

Viktor Kalinke (Leipzig): Gediminas’ Kinder

Kalinke liest aus den Texten, die während seines Aufenthaltes in Litauen entstanden sind. “Beinahe ein Gedichtsreisebuch, skizzenhaft wie die schönen und eindringlichen Arbeiten von Delacroix aus Nordafrika.” (Grit Díaz de Arce, Berlin)

15. 11. 2006, 20 Uhr
Film-Mittwoch
Tarkowski-Retrospektive
Andrej Tarkowski: Andrej Rubljow - Teil 2, UdSSR, 1966, OmU, 99 min

Vor dem Hintergrund des russischen Mittelalters entwirft Andrei Tarkowski eine bildmächtige Komposition um den Ikonenmaler Andrej Rubljow, die Einfälle der Tataren zeigt, religiöses Sektentum und die Unterdrückung durch die Obrigkeit. Es geht um das Wesen der Kunst und die Bedeutung des Glaubens. Gezeigt wird ein Künstler, der darum ringt, die angemessenen Antworten auf die Trägödien seiner Zeit zu finden.

17. 11. 2006, 20 Uhr
Doppellesung
Katrin Heinau (Berlin): Evakuierung, Roman

Mit dem Blick der Berlinerin in Sachsen registriert die Autorin Sonderbares und Kurioses der städtischen Kunstszene, in der reale Personen wie Helden von einem anderen Planeten erscheinen.

Utz Rachowski (Reichenbach): Meine Sommer, meine Winter und das andere, Hörbuch

Der Autor erzählt in seiner poetischen Prosa von Kindheit, Freundschaft, Liebe, Verrat und Exil.

22. 11. 2006, 20 Uhr
Film-Mittwoch
Tarkowski-Retrospektive
Andrej Tarkowski: Solaris, UdSSR, 1972, 159 min

Nach dem gleichnamigen Roman von Stanislaw Lem erzählt Tarkowski eine philosophische Fabel, die um Ideen wie Liebe, Tod und Auferstehung kreist. Der Psychologe Kris Kelvin wird auf den Planeten Solaris geschickt, um dort mysteriöse Ereignisse aufzuklären.

24. 11. 2006, 20 Uhr
Lesung
Guillaume Apollinaire: Bestiarium

Thomas Eichhorn liest aus den schalkhaften Etüden des französischen Wegbereiters der Avantgarde. »Ein poetisches Divertimento« – Apollinaires Bestiarium läßt sich wohl kaum besser als mit seinen eigenen Worten be­schreiben: ein poetisches Spiel, Zerstreuung und Ergötzlichkeit in einem. Hier ist der Text in der meisterhaften Neuübersetzung von Thomas Eichhorn zu hören.

29. 11. 2006, 20 Uhr
Film-Mittwoch
Tarkowski-Retrospektive
Andrej Tarkowski: Der Spiegel, UdSSR, 1975, 102 min

“Der Spiegel” ist der am stärksten autobiografisch geprägte Film Tarkowskis, in dem er von seiner Kindheit, seiner Mutter und der Kriegszeit erzählt. Er ist zudem eine flimische Komposition, in dem sein Konzept vom “Film als Bildhauerei aus Zeit” deutlich wird.

1. 12. 2006, 20 Uhr
Doppellesung
Die Dresdner Nacht
Uwe Nösner (Dresden): Die gekreuzigte Zeit, Gedichte

Für Uwe Nösner ist die Dichtung eine Möglichkeit, den gelebten Augen­blick ins Unermeßliche zu steigern, das meßbar Zeitliche – das ist: das Vergängliche – zu bezwingen.

Peter Gehrisch (Dresden): Tunnelgänge, Gedichte

Die Wahrnehmung, die Welt bestehe als ein transzen­dentes System von Tunnelgängen, ist bei Peter Gehrisch in der Kindheit entstanden. Prä­natale Ängste, Beklemmung und konkrete Bedrohung während der Bombenabwürfe auf Dresden kennzeichnen seinen Erfahrungshintergrund.

2. 12. 2006, 20 Uhr
Lesung
Elke Erb (Berlin) und Marek Sniecinski (Wroclaw): Dichterin trifft Übersetzer trifft Übersetzerin trifft Dichter

oder "Wenn Literatur deutsch und polnisch zu Wort und Literaten ins Gespräch kommen" - ein Abend der lyrischen Extraklasse veranstaltet mit Unterstützung der Kulturstiftung des Freistaates Sachsen im Rahmen des Projektes "Begegnungsdreieck Sachsen – Polen – Litauen" der Literarischen Arena e.V.

6. 12. 2006
Film-Mittwoch
Tarkowski-Retrospektive
Andrej Tarkowski: Stalker, UdSSR, 1979, 154 min

Der Meisterfilm Tarkowskis reflektiert apokalyptische Stimmungen in eine Zukunft, in der die Natur vernichtet und die menschliche Seele zerrüttet ist. In der “Zone” scheint eine fragile Gegenwelt auf. Zahlreiche Passagen in den philosophischen Dialogen der Protagonisten - der aufmerksame Zuschauer wird es bemerken - sind an Laozis Daodejing angelehnt.

 

8. 12. 2006, 20 Uhr
Vernissage
Nuno Félix da Costa: Spiegelungen und Überschreibungen: Faust / Prometheus und Goethe / Pessoa

Der portugiesische Künstler und Psychiater Nuno Felix da Costa hat sich von einem bisher unveröffentlichten Prometheus-Fragment Pessoas inspirieren lassen und spielt im Zyklus „Spiegelungen und Überschreibungen“ bildhaft mit (un)möglichen Verbindungen zwischen Goethe und Pessoa.

In Zusammenarbeit mit dem Goethe-Institut kuratiert Holger Brohm (Humboldt-Universität, Berlin) diese Ausstellung. Da Costa gelingt mit großflächig übermalten Fotografien Pessoas und Goethes eine künstlerische Annäherung an dessen Selbstvervielfältigung in unterschiedliche Autorenpersönlichkeiten (Heteronyme). Zur Eröffnung liest Markus Sahr aus den Fragmenten Pessoas.

13. 12. 2006, 20 Uhr
Film-Mittwoch
Azfilm präsentiert: Die Filme 2002 bis 2006

Das Schweriner Kurzfilm-Label Azfilm um den Gesamtkünstler Ralph Schönrock zeigt skurrile und witzige Produktionen.

Aufruf: Im Frühjahr zeigen wir weitere Kurzfilme von Künstlern. Sie können Ihren Film zur Teilnahme einsenden.

14. 12. 2006, 19 Uhr
Weihnachtssingen
der Gesangklasse Iris Donner (geschlossene Veranstaltung)

15. 12. 2006, 20 Uhr
Lesung
Herberto Helder: Die Schritte ringsum, Erzählungen

Der Übersetzer Markus Sahr stellt den ersten auf Deutsch erschienenen Band des portugiesischen Meistererzählers vor. “Die Schritte rings­um” repräsentieren die Schritte eines Menschen, der in luzider Weise versucht, den Sinn seiner Existenz herauszufinden, da ihm vom Transzendenten her keine Antwort zuteil wird.

 

Leipziger Buchmesse 2007

Nun ist sie wieder da, die alljährliche Sintflut von Neuerscheinungen rund um die Buchmesse. Wieder werden unzählige neue Bücher vorgestellt, gepriesen, beworben. In dieses tosende Meer an bestsellerverdächtigen, kollektivbeglückenden und natürlich nie zuvor da gewesenen literarischen Sensationen setzen wir unsere
kleinen Inseln, Inseln der Freiheit. Jede Insel entführt in ihre eigene Welt und wer an unserer Odyssee teilnimmt, erlebt eine Reise im Namen der Freiheit: von den letzten Wochen des Zweiten Weltkriegs, über die langen Jahre des Untergrundkampfes zu dieser noch namenlosen Epoche nach der Postmoderne. Die Inselausflügler wandern dabei fernab der touristischen Pfade, die Route führt vielmehr durch allerlei Schutt und Geröll der jüngeren Geschichte.

Erstmals zeigen wir in diesem Frühjahr einen Dokumentarfilm, in dem zeitgenössische Dichter und Dichterinnen, u.a. Christoph Meckel und Yvette K. Centeno, über ihr poetisches Handwerk berichten.

22.03.2007, 16:00 Uhr

Viktor Kalinke: DichterSehen, Teil 1
Dichterinnen und Dichter geben vor laufender Kamera Auskunft über den kreativen Prozess: Orte, Anfänge,
biographische Brüche, das Verhältnis zu Körper und Bild sowie der Umgang mit dem Literaturbetrieb - Thomas
Kunst, Katrin Heinau, Wojciech Izaak Strugala, Gertrud Katzenstein und Silvio Pfeuffer
Ort: Leipzig liest Forum Halle 5, Stand D504

22.03.2007, 17:00 Uhr

Viktor Kalinke: DichterSehen, Teil 2
Christoph Meckel, Yvette Centeno, Thomas Böhme, Mila Haugova
Ort: Leipzig liest Forum Halle 5, Stand D504

22.03.200, 20:00 Uhr

Thomas Böhme: Widerstehendes
Lesung und Ausstellungseröffnung
Fotografien zufällig entdeckter Objekte, an denen das Beharrungsvermögen fasziniert oder die Flüchtigkeit, ihre Beschädigungen und Zerstörungen, ihr Fehl-am-Platze-Sein. Zu jeden Foto hat Thomas Böhme ein Prosastück geschrieben, in dem er über die Herkunft des Abgebildeten spekuliert und ins Erzählen kommt: von der Geschichte hinter den Dingen.
Ort: Edition + Galerie Erata

22.03.2007, 22:00 Uhr

Viktor Kalinke: DichterSehen - Premiere !!
Neun Dichertinnen und Dichter geben vor laufender Kamera Auskunft über den kreativen Prozeß: Orte, Anfänge, biographische Brüche, das Verhältnis zu Körper und Bild sowie der Umgang mit dem Literaturbetrieb -Christoph Meckel, Yvette Centeno, Thomas Böhme, Mila Haugova, Thomas Kunst, Katrin Heinau, Wojciech Izaak Strugala, Gertrud Katzenstein und Silvio Pfeuffer.
Ort: Edition + Galerie Erata

In Anwesenheit des Regisseurs sowie Autoren.

23.03.2007, 16:30 Uhr

Krzysztof Siwczyk: Im Reich der Mitte
Antimetaphysisch, antimetaphorisch, antinarratorisch - diese Texte wirken. Lesung polnisch-deutsch, übersetzung: Andre Rudolph.
Ort: Leipzig liest Freizeitforum, Halle 3, Stand F400
In Zusammenarbeit mit dem Polnischen Institut Leipzig

23.03.2007, 17:00 Uhr

Manuel Alegre: Rafael
Manuel Alegre, Vize-Präsident des portugiesischen Parlaments, ist der Berufung nach Dichter. Heute stellt er in Leipzig die deutsche Erstausgabe seines autobiographischen Romans vor und erzählt vom Leben im Untergrund, vom Exil in Algerien und Frankreich und vom Kampf gegen die Salazar-Diktatur.
deutsche Übersetzung: Markus Sahr
Ort: Leipzig liest Forum International, Halle 4, Stand B412
In Zusammenarbeit mit „Die Fähre e. V.“

23.03.2007, 20 Uhr

Manuel Alegre: Rafael
Manuel Alegre, Vize-Präsident des portugiesischen Parlaments, ist der Berufung nach Dichter. Heute stellt er in Leipzig die deutsche Erstausgabe seines autobiographischen Romans vor und erzählt vom Leben im Untergrund, vom Exil in Algerien und Frankreich und vom Kampf gegen die Salazar-Diktatur. deutsche Übersetzung: Markus Sahr
Ort: Haus des Buches
In Zusammenarbeit mit „Die Fähre e. V.“

23.03.2007, 22:00 Uhr

Viktor Kalinke: DichterSehen
Neun Dichterinnen und Dichter geben vor laufender Kamera Auskunft über den kreativen Prozeß: Orte,
Anfänge, biographische Brüche, das Verhältnis zu Körper und Bild sowie der Umgang mit dem Literaturbetrieb - Christoph Meckel, Yvette Centeno, Thomas Böhme, Mila Haugova, Thomas Kunst, Katrin Heinau, Wojciech Izaak Strugala, Gertrud Katzenstein und Silvio Pfeuffer.
Ort: Edition + Galerie Erata

24.03.2007, 15:15 Uhr

Peter Dombrowski: Velates
Velates ist ein Kauz, der die These zu leben scheint, daß Naivität und intellektuelle Durchtriebenheit nicht nur friedlich koexistieren, sondern darüber hinaus eine reizvolle Symbiose eingehen können. Köstliche Geschichten von Herrn V.
Ort: Congress Center Leipzig - Mehrzweckfläche 4

24.03.2007, 15:40 Uhr

Oliver Bendel: Nachrückende Generationen
Nelli und ihre Freundin Sara langweilen sich auf Partys, klauen in einer Boutique, sie haben Cyber- und Telefonsex und begehen beinahe einen Raubüberfall auf offener Straße. Sie verabreden sich im Chat mit einem Mann, der sie fast vergewaltigt. Und doch geht es irgendwie weiter, ganz anders, als man vermutet.
Ort: Congress Center Leipzig - Mehrzweckfläche 4

24.03.2007, 16:05 Uhr

Gerhard Weinreich: Schwichtenbergs letztes Spiel
Die Geschichte des desertierten Wehrmachtsoffiziers Paul Schwichtenberg, der 1945 in Hinterpommern die Vertreibung miterlebt. Als die Rote Armee einmarschiert, erscheint Schwichtenberg der Tod, mit dem er eine Partie Schach um sein Leben spielt.
Ort: Congress Center Leipzig - Mehrzweckfläche 4

24.03.2007, 16:30 Uhr

Viktor Kalinke: DichterSehen
Christoph Meckel, Yvette Centeno, Thomas Böhme, Mila Haugova, Thomas Kunst, Katrin Heinau, Wojciech Izaak Strugala, Gertrud Katzenstein und Silvio Pfeuffer.
Ort: Congress Center Leipzig - Mehrzweckfläche 4

24.03.2007, 18:30 Uhr

Krzysztof Siwczyk: Im Reich der Mitte
Vom Ansatz her antimetaphysisch, antimetaphorisch, antinarratorisch wirken diese Texte in ihren Pointen
dennoch erzählerisch und existenziell. Den Hörer erwarten Lakonie und spannende Registerwechsel. Lesung polnisch-deutsch, übersetzung: Andre Rudolph.
Ort: Polnisches Institut Leipzig
In Zusammenarbeit mit dem Polnischen Institut Leipzig

24.03.2007, 20:00 Uhr

Erata-Literaturnacht: Neue Prosa
Peter Dombrowski, Oliver Bendel, Gerhard Weinreich
Drei literarische Debüts: Hier verschaffen sich neue Stimmen mit zwei Romanen und Kurzgeschichten
Gehör.
Ort: Edition + Galerie Erata

24.03.2007, 23:00 Uhr

Viktor Kalinke: DichterSehen
Neun Dichterinnen und Dichter geben vor laufender Kamera Auskunft über den kreativen Prozeß: Orte, Anfänge, biographische Brüche, das Verhältnis zu Körper und Bild sowie der Umgang mit dem Literaturbetrieb. - Christoph Meckel, Yvette Centeno, Thomas Böhme, Mila Haugova, Thomas Kunst, Katrin Heinau, Wojciech Izaak Strugala, Gertrud Katzenstein und Silvio Pfeuffer.
Ort: Edition + Galerie Erata

25.03.2007, 10:30 - 11:00 Uhr

Axel Helbig: Der eigene Ton - Gespräche mit Dichtern
Der Ausgangspunkt für die Entstehung dieses Buches war die Neugier des Lesers. Aber auch das Verlangen, gerade mit jenen Autoren ins Gespräch zu kommen, deren Bücher etwas abverlangen und verunsichern. Beteiligte Autoren: Arnold Stadler, Norbert Gstrein, Herta Müller, Reinhard Jirgl, Franz Hodjak, Günter Kunert, Christoph Meckel, Adolf Endle, Elke Erb, Ilma Rakusa, Katja Lange-Müller, Kathrin Schmidt, Peter Gehrisch, Raoul Schrott, Christoph Wilhelm Aigner, Christian Lehnert, Kurt Drawert, Marcel Beyer, Lenka Reinerova
Ort: Leipzig liest Forum Halle 5, Stand D504

30. 3. 2007, 20 Uhr

Margit Kraus: "Sanft"
Lesung

11.04.2007, 20:00 Uhr

Viktor Kalinke: DichterSehen
Neun Dichterinnen und Dichter geben vor laufender Kamera Auskunft über den kreativen Prozeß: Orte, Anfänge, biographische Brüche, das Verhältnis zu Körper und Bild sowie der Umgang mit dem Literaturbetrieb. Zu sehen sind: Christoph Meckel, Yvette Centeno, Thomas Böhme, Mila Haugova, Thomas Kunst, Katrin Heinau, Wojciech Izaak Strugala, Gertrud Katzenstein und Silvio Pfeuffer.

18. 4. 2007, 19 Uhr

Gerhard Weinreich: Schwichtenbergs letztes Spiel
Die Geschichte des desertierten Wehrmachtsoffiziers Paul Schwichtenberg, der 1945 in Hinterpommern die Vertreibung miterlebt. Als die Rote Armee einmarschiert, erscheint Schwichtenberg der Tod, mit dem er eine Partie Schach um sein Leben spielt.
Ort: Galerie auf Zeit, Dortmund, Viktoriastraße 14

4. 5. 2007, 20 Uhr

Jenny Feuerstein (Köln): „Traumstille. Orte“ - Vernissage und Buchpremiere
Die Künstlerin zeigt eine ausgewählte Reihe von Schwarzweiß-Fotografien aus ihrem aktuellen lyrisch-fotografischen Buchband „In meiner Tasche aus Gedanken“. Der nahe Blick auf die Dinge – der Ausschnitt/der Anschnitt aber auch der Blickwinkel und die jeweilige Lichtsituation – entrückt alles Gesehene seiner Wirklichkeit, zeigt es im Traum und in der Realität zugleich.

4. 5. 2007, 22:00 Uhr

Viktor Kalinke: DichterSehen
Neun Dichterinnen und Dichter geben vor laufender Kamera Auskunft über den kreativen Prozeß: Orte, Anfänge, biographische Brüche, das Verhältnis zu Körper und Bild sowie der Umgang mit dem Literaturbetrieb. Zu sehen sind: Christoph Meckel, Yvette Centeno, Thomas Böhme, Mila Haugova, Thomas Kunst, Katrin Heinau, Wojciech Izaak Strugala, Gertrud Katzenstein und Silvio Pfeuffer.

17. - 20. Mai 2007

Mainzer Minipressen-Messe, Stand J35
Erata ist auf der legendären Kleinstverlags-Messe mit einem Stand vertreten und präsentiert die aktuellen Künstlerbuch-Editionen - ein Grund mehr, an diesem Wochenende einmal am Mainzer Rheinufer entlangzubummeln.

24. - 28. Mai 2007

Litauisch-deutschen Übersetzerwerkstatt
Mala Vikaite beteiligt sich an der Übersetzer-Werkstatt im Thomas-Mann-Haus Nida (Litauen), arrangiert von "Books from Lithuania". Von ihr sind bei ERATA erschienen: Herkus Kuncius - Ornament, Gintararas Grajauskas - Knochenflöte, Laurinas Katkus - Tauchstunden.

25. - 27. Mai 2007

„Ich bin der Zauberer des Staubs“
Europatage in LWÓWEK ŚLĄSKI (LÖWENBERG) & JAGNIĄTKÓW (AGNETENDORF)
Schirmherr: Steffen Heitmann, Präsident der Kulturstiftung des Freistaates Sachsen
mit: Krystyna Lars, Stefan Chwin, Gdańsk; Andreas Altmann, Berlin; Wilhelm Bartsch, Halle; Hans van de Waarsenburg, Maastricht, Antonin Bajaja, Zlín, Jana Stroblová, Prag, Wojciech. Izaak Strugała, Lwówek Śląski

27. 05., 14 Uhr

Peter Gehrisch: Tunnelgänge, Gedichte (deutsch / polnisch)
Peter Gehrisch und sein Übersetzer Józef Zaprucki stellen die polnische Ausgabe des Gedichtbandes "Tunnelgänge" vor.
Ort: Gerhart-Hauptmann-Haus (JAGNIĄTKÓW - AGNETENDORF)

8. 6. 2007, 20 Uhr

Andreas Hegewald (Dresden): any new dimensions - Ledige Sätze
Neue Zeichnungen - Vernissage & Buchpremiere
Lineaturen im fleischlosen Antlitz aus der Fremde des Aussehens oder doch im nach vorn drängenden Geschiebe einer Handschrift bis an den Rand des Punkts ...

8. 6. 2007, 22:00 Uhr

Viktor Kalinke: DichterSehen
Neun Dichterinnen und Dichter geben vor laufender Kamera Auskunft über den kreativen Prozeß: Orte, Anfänge, biographische Brüche, das Verhältnis zu Körper und Bild sowie der Umgang mit dem Literaturbetrieb. Zu sehen sind: Christoph Meckel, Yvette Centeno, Thomas Böhme, Mila Haugova, Thomas Kunst, Katrin Heinau, Wojciech Izaak Strugala, Gertrud Katzenstein und Silvio Pfeuffer.

22. 6. 2007, 20:00 Uhr

Gerhard Weinreich: Schwichtenbergs letztes Spiel
Die Geschichte des desertierten Wehrmachtsoffiziers Paul Schwichtenberg, der 1945 in Hinterpommern die Vertreibung miterlebt. Als die Rote Armee einmarschiert, erscheint Schwichtenberg der Tod, mit dem er eine Partie Schach um sein Leben spielt.
Ort: Buchhandlung Kuhn in Feucht, Hauptstraße 55

7. 7. 2007, 18:00 Uhr

Orpheus versammelt die Geister in der Edition Erata
Ein wahrhaft mythologisches Treffen

Die Dresdner Zeitschrift für Literatur und Kunst OSTRAGEHEGE, benannt nach der gleichnamigen angesandeten Elbinsel, ruft ihre Geister nach Schleußig, auf die Leipziger Elsterinsel. Dort hat die EDITION ERATA ihren Sitz. Gemeinsam laden OSTRAGEHEGE und ERATA zur literarischen Sommernacht.

Autoren der Anthologie "Orpheus versammelt die Geister" sowie Autoren und Freunde der Zeitschrift OSTRAGEHEGE tragen ihre Texte vor. (Bei gutem Wetter im Freien.)

Es wird nicht nur ein Fest für die Ohren, sich der Beschwörungsmagie heutiger Wortkünstler hinzugeben, sondern auch ein Fest der Begegnung und Sinne. Hier trifft sich, wer etwas zu sagen hat.

Es lesen: Thomas Böhme, Wjatscheslaw Kuprijanow, Udo Grashoff, Judith Zander, Mara Genschel, Carl-Christian Elze, Katrin Merten, Silke Brohm, Viktor Kalinke, Silvio Pfeuffer, Andreas Altmann, Jens Rosch, Uta Wiedemann, Roza Domascyna, Jayne-Ann Igel, Undine Materni, Jens Wonneberger, Kerstin Becker, Katrin Heinau, Patrick Beck, Inger Kock, Sergej Birjukov, Gesche Blume, Andreas Hegewald

19. 7. 2007, 18 Uhr

Musizierstunde mit Jens Lübeck

3. 9. 2007, 19:30 Uhr

Gerhard Weinreich liest aus"Schwichtenbergs letztes Spiel"
Ort: Stadt- und Landesbibliothek Dortmund, Königswall 18

28. 9. 2007, 20 Uhr

Gerhard Weinreich (Dortmund) liest: Schwichtenbergs letztes Spiel
Die Geschichte des desertierten und als Pfarrer verkleideten Offiziers Schwichtenberg auf seiner Flucht aus Pommern. Gerhard Weinreich gibt bei der Lesung Einblick in seine "Kopfwerkstatt" als Schriftsteller.

 

12. 10. 2007, 20 Uhr

Stefanie Golisch (Monza) präsentiert: Charles Wright "Worte sind die Verringerung aller Dinge"
Lesung
Die Übersetzerin Stefanie Golisch aus Monza präsentiert den ersten deutschsprachigen Gedichtband des in Amerika gefeierten Lyriker Charles Wright, der für seine Arbeiten unter anderem mit dem Pulitzer Prize for
Poetry und dem National Book Award ausgezeichnet wurde. "Mich interessieren drei Dinge, in der Lyrik wie im Leben: Landschaft, Sprache und die Idee des Göttlichen." Aus diesem Dreigestirn entwickelt sich
Wrights poetisches Universum. In seinen schönsten Gedichten läßt Wright die Dinge sprechen, ohne sie zu bewerten. Dabei bewegt er sich maßgeblich im Umkreis des fernöstlichen Denkens, das von jeher den alltäglichen Dingen des Lebens Würde zuerkennt. Den Gegenpol dazu bildet ein unruhiges Ich, das
seine Wurzeln in unserer westlichen Zivilisation weder verleugnen kann noch will.

Charles Wright: geb. 1935 in Pickwick Dam, Tennessee, Präsident der Academy of American Poets, Professor an der University of Virginia, wurde für sein Werk mit dem Pulitzer Prize for Poetry und dem National Book Award ausgezeichnet.

21 Uhr

Reinhard Sandner: Ausstellung „tangens h-moll“
Vernissage
Der in Dresden lebende und arbeitende Künstler Reinhard Sandner ist ein erzählender Maler. Seine Werke sind geprägt von Erlebtem und Erfahrenem, von Konflikten und Fragestellungen aus widersprüchlichen Empfindungen. Er setzt seine Figuren gestenreich und unverschlüsselt ein und gibt so Befindlichkeiten über Körperhaltung und Form wieder. Seine Bilder sind geprägt von stillen, fast nachdenklichen Farben und dem Spiel mit Hell und Dunkel.

Die Ausstellung wird bis zum 1. November in den Galerieräumen der Edition ERATA zu sehen sein.

22 Uhr

Reinhard Sandner & Lothar Sprenger: „Rauchzeichen“ (25 min)
Film
"Rauchzeichen" ist eine poetische Filmreise durch eine Landschaft, die noch lebhafte Spuren des Braunkohleabbaus trägt. Es ist auch eine Erkundung von Sinnlichkeit und Würde alter Gemäuer. Gedreht haben ihn zwei bildende Künstler: der Maler Reinhard Sandner und der Fotograf Lothar Sprenger. Ihre
gemeinsame Vorliebe für ausgedehnte Spaziergänge um Lauchhammer und ihre Einsichten über die Geschwindigkeit der Wandlungen brachten sie auf die Filmidee. Wortlos und bildgewaltig erzählen Sandner und Sprenger von Menschen, verwehtem Ruß und einer Landschaft, die es so nicht mehr gibt. Der
Film entstand zwischen 1994 und 1997. Als er geschnitten wurde, begann man mit den Einebnungen und Sprengungen.

 

14. 10. 2007, 13 Uhr 30

Carlos A. Aguilera (Frankurt) stellt vor: Theorie der chinesischen Seele
Der mehrfach preisgekrönte und aus Kuba emigrierte Autor Carlos A. Aguilera erzählt eine Stunde über die Insel in der Karibik, die Freiheit des Wortes und stellt seinen endlich auf Deutsch, in der Edition ERATA erschienenen Roman vor.
Ort: Buchmesse Frankfurt, Internationales Zentrum, 5.0 D 901

16 Uhr

Katrin Heinau (Berlin) stellt vor: Der Papst ist ein Schwede
Eine Frau aus Polen erzählt sich bis an das Bett ihrer Zuhörerin in Berlin. Es geht um das Eigene und Fremde, um Auschwitz und Krakau, um Sprache. Eine zärtliche Annäherung.
Ort: Buchmesse Frankfurt, Leseinsel JUNGE VERLAGE, Halle 3.1 D145

 

17. 10. 2007, 20 Uhr

Carlos A. Aguilera im Gespräch mit Jürgen Nendza: Theorie der chinesischen Seele
In der Reihe „Kosmos Literatur“ werden internationale Autoren mit muttersprachlichen Texten und deutschen Übersetzungen vorgestellt. Das Projekt will dabei auch über die europäischen Grenzen hinaus zu lebhaften Begegnungen mit Schriftsteller/innen führen, die für ganz unterschiedliche Schreibkulturen, Traditionen und Denkungsarten stehen. Auf diese Weise fließen in Aachen Beispiele der Literaturen aus aller Welt zu einem kleinen literarischen Kaleidoskop zusammen.
Ort: Aachen liest, Ein Projekt der VHS Aachen und des Heinrich Böll Hauses Langenbroich

 

31. 10. 2007, 20 Uhr

Gerhard Weinreich (Dortmund) liest: Schwichtenbergs letztes Spiel
Die Geschichte des desertierten und als Pfarrer verkleideten Offiziers Schwichtenberg auf seiner Flucht aus Pommern. Gerhard Weinreich gibt bei der Lesung Einblick in seine "Kopfwerkstatt" als Schriftsteller.
Ort: HOMbrucher BUCHhandlung, Harkortstr. 71, 44225 Dortmund

 

2. 11. 2007, 20 Uhr

Gregor Nitzsche: mondmilch (Gedichte)
Vernissage und Lesung
Diese Ausstellung ist nicht nur für Frauen. Doch die Graphiken zu Gregor Nitzsches Gedichtzyklus „mondmilch“, stammen von vierzehn Künstlerinnen: Astrid Bredereck, Ulrike Dornis, Bettina Haller, Susann Hoch, Elke Hopfe, Margarete Lindau, Stephanie Marx, Gudrun Petersdorff, Irina Rössler, Gabriele Sperlich, Katrin Stangl, Susanne Theumer, Judith Weißig und Susanne Werdin. Zur Vernissage sind die Originale zu sehen und die Gedichte, begleitet von musikalischen Improvisationen, zu hören.

"Zu einer ersten Zusammenarbeit mit einem Graphiker kam es 2002 im Rahmen einer Veröffentlichung im Kunstverein Aschersleben. Sven Großkreutz, ein Freund meines Bruders, studierte damals an der HGB in Leipzig. So entstand ein originalgraphisches Buch mit Radierungen. Daraus resultierte mein Wunsch eigene Graphik-Lyrik-Mappen herauszugeben. Im Laufe der Jahre entstanden dann mehrere Mappen mit verschiedenen Künstlern. Da an Kassette No. 2 "mondenworten" nur männliche Künstler beteiligt waren, griff ich die Idee von K. G. Hirsch auf, Mappe No. 3 "Mondmilch" nur mit Künstlerinnen zu gestalten. Ein Grund meiner Aktivitäten als Herausgeber sind die sehr eingeschränkten Möglichkeiten, Lyrik überhaupt zu veröffentlichen. Sehr froh bin ich immer wieder über die Bereitschaft der Künstler, meine Projekte so selbstlos zu unterstützen." (G.N.)

Zur Eröffnung der Austellung liest Heinz Barth (Halle) mit musikalischen Improvisationen von Gregor Nitzsche

22 Uhr

Eröffnung des Kurt-Wolff-Buchdepots
Im traditionellen Buchhandel haben unabhängige Verlage im Wettbewerb um die Aufmerksamkeit des Konsumenten kaum eine Chance. Wenn von überall her Informationen auf den Leser einprasseln, versucht er sich abzuschotten und schlägt einen Bogen um das anstrengende Medium Buch.

Wie schafft es der Leser, wichtige von unwichtigen Informationen zu unterscheiden? Nicht die unübersichtliche Ramschkiste, sondern die qualitätsbedachte Auswahl hilft dem anspruchsvollen Leser, sich im Dschungel des Marktes zu orientieren.

Hier ergreifen wir die Initiative und widmen einen Raum unserer Galerie Büchern aus konzernunabhängigen Verlagen mit literarischen und zeitgeschichtlichen Programm, die sich der Kurt-Wolff-Stiftung verbunden fühlen.

Kurt Wolff (1887 - 1963):
gründete 1913 in Leipzig den wichtigsten Verlag für expressionistische Literatur, verlegte u.a. Franz Kafka und Georg Trakl. Einige Schriftsteller wie Franz Werfel und Kurt Pinthus arbeiteten als Lektoren im Verlag. Die Bücher zeichneten sich durch eine hochwertige und schöne Ausstattung aus. Durch ihre moderaten Preise waren sie auch für finanziell weniger betuchte Käufer erschwinglich. Die unabhängigen Verlage, die sich in der Kurt-Wolff-Stiftung engagieren, fühlen sich bis heute diesem Anspruch verpflichtet.

Stöbern und staunen Sie im Kurt-Wolff-Buchdepot oder unter www.k-w-d.de - hier finden Sie die spannendsten Buchproduktionen aus dem deutschsprachigen Raum. Beteiligte Verlage: A1 Verlag, Antje Kunstmann, Aviva Verlag, be.bra verlag, Christoph Links Verlag, Das Wunderhorn, Edition Nautilus, Merlin Verlag, Transit Verlag, Urs Engeler Editor, Wallstein Verlag, Zu Klampen! sowie verschiedene Handpressen mit Künstlerbüchern.

 

26. 11. 2007, 20 Uhr

Ulrich Zieger "Der Bürgermeister" - ein Solo
Der Autor in der Hauptrolle. Endlich ! Ein außerordentlich verstiegener Vortrag - die Ansprache eines Unparteiischen am Rande des Haifischbeckens. Machen Sie die Probe nach der Aufführung! Genießen Sie die Erstaufführung in der Türfüllung der Edition ERATA!

Ulrich Zieger ist als Schriftsteller („Willkommen und Abschied“) und Übersetzer (Jean Genet: „Ein verliebter Gefangener“) bekannt. Sein Talent als Schauspieler stellt er an diesem Abend unter Beweis - eine unvorstellbare Geschichte, in der sich absurdeste Provinzbeschreibungen zu einer vom Wahnsinn regierten Welt zusammenfügen.

"Am vergangenen Sonntag, gegen 14.30 Ortszeit, schoss sich der Bürgermeister der Gemeinde N auf dem Grunde des im Bau befindlichen Schwimmbeckens der für N und die angrenzende Region geplanten Badeanstalt mit einer Handfeuerwaffe drei Kugeln in den Kopf, ohne sich dabei tödlich zu verletzen. Stattdessen erschien er gegen 15.20 Uhr auf der örtlichen Polizeiwache und schilderte dort seine Tat." Diese Schlagzeilen eines kleineren Regionalblattes veranlassen den betroffenen Bürgermeister zu einer Rede, die er zunächst als Trockenübung hält. Als dritter Bürgermeister ohne Parteistatut ist er der erste, der angesichts von gewachsener "Verbohrtheit, Missgunst und Niedertracht" zwischen die Fronten gerät. Sein Plan, ein Schwimmbad zu bauen und damit in die Zukunft zu investieren, wurde den einzelnen Interessenlagern zum idealen Austragungsort ihrer Konflikte und Machtspiele. Seine Selbstverletzung ist aber kein Zeichen der Resignation, sie ist nur ein Warnschuss.

Ulrich Zieger:
Geboren 1961 in Döbeln/Sachsen. Lebte seit 1981 in Ostberlin, wo er für einige Jahre u.a. der freien Theatergruppe "Zinnober" angehörte und die literarischen Zeitschriften "Schaden" und "Verwendung" mitherausgab. Im Frühjahr 1989 Ausreise und Umzug nach Montpellier/Frankreich. Seit 1990 zahlreiche Veröffentlichungen im Berliner Verlag Druckhaus Galrev. Sein Werk umfasst mehrere Gedichtbände, Theaterstücke, Erzählungen und einen Roman. Gemeinsam mit dem Musiker Bert Wrede schuf er drei Hörspiele. Seit 1998 lebt Ulrich Zieger in Berlin.

Preise: Nicolas-Born-Preis für Lyrik, Förderpreis zum Brandenburger Literaturpreis, Förderpreis zum Jakob-Michael-Reinhold-Lenz-Preis für Dramatik der Stadt Jena, Ehrengabe der Deutschen Schillerstiftung

 

7. 12. 2007, 20 Uhr

Katrin Heinau, Ulrich van Loyen, Jorge de Sena (Markus Sahr), Viktor Kalinke
Literaturabend

Drei Autoren und ein Übersetzer lesen an diesem Abend aus ihren aktuellen Neuerscheinungen und stellen sich der Diskussion: Katrin Heinau erzählt die Geschichte einer Polin, die sich in Berlin bis ans Bett einer Bekannten redet, um dann mit ihr nach Krakau aufzubrechen. Ulrich van Loyen's Romanzen behandeln Zwischenstationen, auf der Stelle tretende Romanansätze, in denen die großen Aufbrüche zu kleinen, die endgültigen Lieben zu Affären mutieren. Markus Sahr präsentiert "Die Großkapitäne "Großkapitäne" des bedeutenden portugiesischsprachigen Erzähleres Jorge de Sena, von dem nach zwei Suhrkamp-Bänden nun das dritte Prosabuch in deutscher Übersetzung vorliegt. Frisch erschienen ist auch der zweite Teils des als Trilogie geplanten Essays "Gottes Fleisch" (endlich!). Viktor Kalinke beleuchtet darin die Spuren, die das Verhältnis von Mann und Frau in antiken Rechtsbüchern hinterlassen hat.

22 Uhr

Torsten Pfeffer (Leipzig): dem nur zeit elf (Malerei)
Vernissage

Auf verschiedenen Leinwandformaten werden die unterschiedlichsten Raumperspektiven untersucht und entgegen aller Gesetzmäßigkeit zu einander in Beziehung gesetzt. Die bekannten Fixpunkte zur visuellen Orientierung sind in Auflösung begriffen. Wo befinde ich mich als Betrachter und wo ist sicherer Halt? Es bleibt die Frage wie unwahscheinlich bzw. spekulativ diese Acrylgemälde tatsächlich sind. Wo ist denn nun oben und wo unten?

Torsten Pfeffer:
geb. 1977 in Leipzig, Studium: klassische Musik an der Hochschule für Musik Köln (Abteilung Aachen) sowie der Hochschule für Musik Franz Liszt Weimar, lebt und arbeitet seit 2004 als freischaffender bildender Künstler und Musiker in Leipzig, letzte Projekte: Kompositionsauftrag der Wagnergesellschaft, Leipzig zu den Wagnerfesttagen 2007 / Uraufführung am 20.05.07, Filmmusik zum Dokumentarfilm "Dichtersehen" von Viktor Kalinke

8. 12. 2007, 20 Uhr

Gesangschule Iris Donner präsentiert: Neue Talente
Weihnachtssingen

13.03.08, 12:00-12:30, Forum International Halle 4, B502

Nina Chabias: Guttapercha des gänsehäutigen Gehänges
Ü: Henrike Schmidt
»Chabias« ist der vielleicht rätselhafteste und zugleich anstößigste Name in der russischen Literatur der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts. (Sergej Birjukov)

13.03.08, 12:30-13:00 , Forum International Halle 4, B502
Carlos Aguilera: Theorie der chinesischen Seele
Ü: Udo Kawasser
"... diese phantastische Reise durch China ist vor allem eine wunderbare Reise durch die totalitäre Geisteshaltung." Idalia Morejón, Encuentro de la cultura cubana, Spanien

13.03.08, 20:00, ERATA / Kurt-Wolff-Depot
Nina Chabias: Guttapercha des gänsehäutigen Gehänges
Lesung und Ausstellungseröffnung
Ü: Henrike Schmidt, Zeichnungen von Djioma Djumabaeva
»Chabias« ist der vielleicht rätselhafteste und zugleich anstößigste Name in der russischen Literatur der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts. (Sergej Birjukov)
Zur Buchpremiere wird die Ausstellung mit Zeichnungen der St. Petersburger Künstlerin Djioma Djumabaeva mit Arbeiten zur Chabias sowie mit Arbeiten des Berliner Künstlers Jan Brokof zu "Vendelzeit" von Katrin Heinau eröffnet.

14.03. 08 10:30 Uhr, Leseinsel Junge Verlage Halle 5, D200
Ulrich van Loyen: Stilles Weites Land
“Ulrich van Loyens Erzählungen erinnern an den magischen Realismus eines Gabriel Garcia Marquez.“ (Tomas Gärtner, Dresdner Neueste Nachrichten)

14.03. 08 16:30 Uhr, Leseinsel Junge Verlage Halle 5, D200
Marc Degens: Hier keine Kunst
“Der eigentlich schwindelerregende Witz dabei ist die fast komplette Ununterscheidbarkeit zwischen Original und Parodie, zwischen Authentizität und Karikatur. Seine Capriccios zeigen Marc Degens als Nicht-Übertreibungskünstler.” (Ijoma Mangold)

14.03.0817:00 – 18:00 Uhr, Forum International Halle 4, B502
Autoren aus Serbien, Rußland und Mazedonien

Miloš Crnjanski: Ithaka
Ü: Viktor Kalinke
Einer der herausragendsten Vertreter der serbischen Moderne wird hier mit seinem fulminanten Debüt, das während des Ersten Weltkriegs entstand, erstmals in deutscher Sprache vorgestellt.

Wjatscheslaw Kuprijanow: Im Geheimzentrum
Ü: Peter Steger
„Mit sprühendem Witz und metaphorischen Wortspielen seziert der in Nowosibirsk geborene Dichter die Wunschfiguren und Schreckenbilder unserer Zeit." (Jean Gutschalk)

Ivan Dodovski: Der große Koffer
Ü: Will Firth
Mit feiner Ironie und viel Wortwitz begleitet Dodovski seine Protagonisten durch die soziale Krisenzone des Systemwechsels in Ex-Jugoslawien.

14.03. 08, 18:30 – 20:00, Polnisches Institut
Bittgesuche und andere Obsessionen - Polnische Schwingungen in der Leipziger Luft
Urszula Koziol, Marek Sniecinski, Katrin Heinau
Ü: Peter Gehrisch, Bettina Eberspächer
in Zusammenarbeit mit dem Polnischen Institut Leipzig
Urszula Koziołs Bittschriften mit ironischer Nebenbedeutung fußen auf jüngster Geschichte und gewähren Einblick in die Tiefenstruktur polnischer Identität. Die Verführungskraft der Erzählungen Marek Sniecinskis steckt in der Wahrnehmung des Lesers, selbst Gegenstand der Lektüre des Autors zu sein. Katrin Heinau erzählt von einer fiktiven Reise nach Polen, erzählt in einer Nacht. Eine junge Polin redet sich bis ans Bett ihrer stummen Zuhörerin, die in der Fremde mit ihrer Neigung zu Frauen konfrontiert wird.

14.03.08 ab 20 Uhr, ERATA / Kurt-Wolff-Depot
Geheimnisse der slawischen Seele
ERATA Literaturnacht
mit Roland Lampe, Ulrich van Loyen, Bärbel Klässner, Marek Sniecinski, Katrin Heinau, Wjatscheslaw Kuprijanow, Carlos Aguilera, Marc Degens, Urszula Koziol

15. 03.08 11:30, Leseinsel Junge Verlage Halle 5, D200
Bärbel Klässner: Der zugang ist gelegt
„später wollte ich die sprache durch mich selbst ersetzen das musste misslingen die sprache ersetzte mich durch nichts ungesprochen blieben die nächte“

15. 03.08 17:00, Markt 11 - Innenstadt
Geheimnisse der Seele eines Verlags – ERATA im Gespräch mit Henner Kotte


15.03. 08, 20 Uhr, ERATA / Kurt-Wolff-Depot
"Kurs Südost"
in Zusammenarbeit mit SO_Übersetzen - Verein zur Förderung literarischer Übersetzungen aus slawischen Sprachen Südosteuropas e.V.

Eine Gruppe von literarischen Übersetzern aller Altersklassen auf „Kurs Südost“ – das verspricht Entdeckungen aus Ländern, die mehr als Kriegstraumata und Balkanfolklore zu bieten haben: Witz, Ironie und tiefere Bedeutung, Mutterwitz, Selbstironie und abgründige Erfahrungen, Aberwitz, Hinterfotzigkeit und eine unglaubliche Vielfalt ...

Es lesen:
Viktor Kalinke: „Ithaka“ von Miloš Crnjanski
Ann Catrin Apstein-Müller: „Tito, Amor Mio“ von Marko Sosič
Susanne Böhm-Milosavljević: „Auf gepackten Koffern“ von Igor Štiks
Klaus Detlef Olof: “Der Kalender der Mayas” von Zoran Ferić
Brigitte Döbert: "Drei Tannen" von Namik Kabil
Will Firth: "Deutschunterricht" von Ivan Dodovski
Andrea Meyer-Fraatz: "Bauerngambit" von Boris Greiner
Matthias Jacob: "Das Wissen vom Nichts" von Stanko Andrić
Blanka Stipetic: "Der Fuchs im Labyrinth" von Miomir Petrović
Patricia Fridrich: "Konstantin der Gottesfürchtige" von Simo Mraović


Viktor Kalinke - Miloš Crnjanski: Ithaka
Einer der herausragendsten Vertreter der serbischen Moderne wird hier mit seinem fulminanten Debüt, das während des Ersten Weltkriegs entstand, erstmals in deutscher Sprache vorgestellt.

Ann Catrin Apstein-Müller- Marko Sosič: Tito, Amor Mio
Marko Sosić wurde 1958 in Triest geboren, studierte Regie in Zagreb, hat unter anderem zwei Romane geschrieben und ist derzeit künstlerischer Leiter des Ständigen Slowenischen Nationaltheaters in Triest. Sein Roman Tito, amor mijo schildert das Leben einer slowenischen Familie in Triest Ende der Sechzigerjahre aus der Sicht eines etwa zehnjährigen Jungen.

Susanne Böhm-Milosavljević - Igor Štiks: Auf gepackten Koffern
Igor Štiks wurde 1977 in Sarajevo geboren und lebt momentan in Chicago.Für seinen Erstlingsroman Ein Schloss in der Romagna erhielt er 2000 den kroatischen Slavic-Preis, 2006 folgte der Ksaver Sandor Gjalski-Preis für den Roman Elijahova stolica. In der Erzählung Auf gepackten Koffern schildert der Ich-Erzähler die bewegte Geschichte seiner Familie im 20. Jahrhundert und die Bedeutung gepackter Koffer für die Zukunft.

Brigitte Döbert - Namik Kabil: Drei Tannen
Namik Kabil ist ein erfolgreicher Drehbuchautor, Romancier undTheaterschriftsteller, der auf dem diesjährigen Filmfestival von Sarajevo für sein Szenario zu einem Dokumentarfilm den ersten Preis bekommen hat. Mit seinem Bühnenstück Drei Tannen greift er eines der schwierigsten Kapitel bosnisch-herzegowinischer Verhältnisse auf: Es spielt im Srebrenica der Jahre 2004, 1997 und 1988.

Will Firth - Ivan Dodovski: Deutschunterricht
Ivan Dodovski, geboren 1974 in Bitola, Mazedonien, ist Publizist, lebt zurzeit in England und schreibt an seiner Doktorarbeit im Bereich der Literaturwissenschaft.In der Erzählung Deutschunterricht versetzt ein pensionierter Arzt eine mazedonische Provinzstadt in helle Aufregung.

Patricia Fridrich - Simo Mraović: Konstantin der Gottesfürchtige
Simo Mraović wurde 1966 geboren und studierte Russistik und Kroatistik in Zagreb. Seine Gedichte wurden ins Italienische, Polnische und Ungarische übersetzt. Der Roman Konstantin der Gottesfürchtige (2002) handelt von einem in Kroatien lebenden Serben und seinen Empfindungen, als sich Kroatien 1991 für unabhängig erklärt. In einem Rückblick erzählt er von seinem Vater, der einen hohen Posten bei der jugoslawischen Armee innehatte und den Gedanken von Freiheit und Brüderlichkeit auf eine sehr persönliche Weise umzusetzen verstand.

Matthias Jacob - Stanko Andrić: Das Wissen vom Nichts
Stanko Andrić, 1967 in Strizivojna geboren, studierte Französisch und Latein an der Universität Zagreb. Sein 1995 in Form eines Wörterbuchs erschienener Prosaband Das Wissen vom Nichts versammelt kürzere geistreiche philosophische bzw. sophistische Texte, die zwischen fiction und faction, Logik und Paradoxon, oszillieren.

Andrea Meyer-Fraatz - Boris Greiner: Bauerngambit
Bauerngambit beschreibt die Metamorphose des unfreiwilligen Uhrmachers Boris Greiner (*1959) zum Autor des vorliegenden Romans und schaut dabei auf ein „halbes“ Leben in sich verändernden Zeitumständen zurück.

Klaus Detlef Olof - Zoran Ferić: Der Kalender der Mayas
Zoran Ferić, 1961 in Zagreb geboren, studierte an der Philosophischen Fakultät von Zagreb und arbeitet derzeit als Gymnasialprofessor für Kroatisch. Ein Erzähler doppelbödiger Kurzprosa und Romane voller Paranoia, Sex und Humor. Der Roman Der Kalender der Mayas handelt von einer Gruppe von Pensionisten, die beschlossen haben, ihre letzte Klassenreise zu wiederholen. Zwölf an der Zahl, besteigen sie in Opatija das Schiff, in der Hoffnung auf gutes Gelingen und erneuerte Jugend. Doch es erwartet sie eine Kette komischer und mysteriöser Geschehnisse, die ihre Kreuzfahrt zu einer Reise ins Metaphysische werden lässt.

Blanka Stipetić - Miomir Petrović: Der Fuchs im Labyrinth
Miomir Petrović, 1972 in Belgrad geboren, schreibt Romane und Theaterstücke. In seinem Werk behandelt er universelle menschliche Fragen vor dem Hintergrund europäischer und serbischer Geschichte. In Der Fuchs im Labyrinth beseitigt ein Psychologe Leichen und ein Mörder rettet Kunstwerke. Zwei Epochen, zwei Männer, eine Frage: Ist das Böse unser Schicksal?

16. 03.08 10:30, Leseinsel Junge Verlage Halle 5, D200
Katrin Heinau: Der Papst ist ein Schwede
Eine Frau aus Polen erzählt sich bis an das Bett ihrer Zuhörerin in Berlin. Es geht um das Eigene und Fremde, um Auschwitz und Krakau, um Sprache. Eine zärtliche Annäherung.

16. 03.08 14:30, Museum in der "Runden Ecke", Dittrichring 24, ehem. Stasi-Kinosaal
Peter Gehrisch: Hans-Theodors Karneval oder Das Federnorakel
Ein bilderpraller Roman, der die Geschichte von 1945 bis zum Einmarsch der Truppen des Warschauer Paktes in die Tschechoslowakei 1968 auf eigenwillig-närrische Weise beleuchtet, ohne daß der Ernst des Geschehenen dabei verloren geht.

17. 3. 2008, 19.30 Uhr, Frauenzentrum Weimar, Johanna-Schopenhauer-Str. 21
Bärbel Klässner: Der zugang ist gelegt
Lesung mit anschließender Feier

19. März 2008 um 20 Uhr, Stadtbücherei Stuttgart, Max-Bense-Saal
Konrad-Adenauerstr. 2, 70173 Stuttgart
3durch3. reihe sprachkunst: Hartmut Geerken - Sergej Birjukov - Valeri Scherstjanoi
In der Reihe "3durch3" treffen sich diesmal die russische und deutsche Sprachkunst. Sergej Birjukov ist einer der wichtigsten Vertreter und Kenner der gegenwärtigen russischen Poesie-Avantgarde. Valeri Scherstjanoi, international renommierter Schrift- und Lautpoesiekünstler entführt in sein Lautland. Beide begegnen dem Dichter, Jazzmusiker und Mykologen Hartmut Geerken und seiner Feier des Genitivs. (Die Reihe 3durch3 wird vom Kunsttempel in Kassel, der Stiftung Brückner-Kühner und der Stadtbücherei Stuttgart veranstaltet.)

11. – 13. 4. 2008
Bücher beflügeln - Literatur und nachhaltige Entwicklung
Tagung in Villigst
Unter dem Thema „Bücher beflügeln – Literatur und nachhaltige Entwicklung“ bieten wir den Teilnehmern und Autoren die Möglichkeit sich über den Zusammenhang und das Zusammenspiel von Literatur und Entwicklung auszutauschen. Eingeladene Autoren sind: Carlos Aguilera aus Kuba und Kiran Nagarkar aus Indien. (Veranstalter: litprom | Gesellschaft zur Förderung der Literatur aus Afrika, Asien und Lateinamerika e.V. & Evangelische Akademie in Iserlohn)

12.4. 2008, 22 Uhr, Ort: Mosaik, Oranienstr. 34, 10999 Berlin
Katrin Heinau, Oliver Bertz & Günter Wagner lesen aus "Vendelzeit"
Lange Buchnacht in der Oranienstraße

17.4. 2008, 20.00 Uhr. Ort: Literaturcafé im Haus des Buches, Leipzig
Tim Hagemann liest aus seiner Übersetzung Kierkegaards Berliner Tagebücher
Moderation: Markus Sahr

Tim Hagemann (Tübingen) liest aus seiner Übersetzung des ersten Berliner Tagebuchs des großen dänischen Theologen und Philosophen (in: S. K., Schriftproben, Philo Verlagsgesellschaft 2005). Kierkegaard war beinahe so stark an Kopenhagen gebunden wie Kant an Königsberg. Die weite Welt konzentrierte sich für ihn in einem einzigen Punkt - Berlin. Unmittelbarer Anlass für seine erste Reise dorthin war die skandalträchtige Lösung seiner Verlobung und sein Bedürfnis, für eine Weile unterzutauchen. In Berlin arbeitet er an seinem ersten Opus und besucht die Vorlesungen Schellings. Seine Notizen lassen miterleben, wie die Bewältigung der gescheiterten Verlobung in die Genese von "Entweder - Oder" mündet.

Veranstaltung des Sächsischen Vereins zur Förderung literarischer Übersetzung "Die Fähre" e.V.

18. 4. 2008, 20 Uhr, Theater "Verlängertes Wohnzimmer", Frankfurter Allee 19, Berlin
Roland Lampe: Alles dreht sich um nichts
An der Schnittstelle zwischen Kurzprosa, Lyrik und Aphorismus bettet der Berliner Autor seine Beobachtungen zwischen hintersinnige Gedanken und feinsinnigem Humor - treffsicher auf den Punkt gebracht.

24. 4. 2008 20 Uhr, Stadtbibliothek Essen, Hollestr. 3
Bärbel Klässner: Der zugang ist gelegt
„später wollte ich die sprache durch mich selbst ersetzen das musste misslingen die sprache ersetzte mich durch nichts ungesprochen blieben die nächte“

27.4. 2008, 18 Uhr, Ort: Nachbarschaftsgalerie der KungerKiezInitiative, Karl-Kunger-Str. 15, 12435 Berlin
Katrin Heinau liest aus "Der Papst ist ein Schwede"

18.5. 2008, 19 Uhr, Ort: Café 46, Waller Heerstr. 46, 28217 Bremen
Lesung aus "Der Papst ist ein Schwede"
Eine Veranstaltung von wort:injektion und Bremer Literaturkontor

23.5. 2008, 20 Uhr, ERATA
Hein Semke: Bestiarium-Calendarium
Vernissage und Buchpremiere, musikalische Improvisation von Thérese Himmel, Theresa Balté - die Witwe des Künstlers - reist zur Vernissage von Lissabon nach Leipzig

Das Bestiarium-Calendarium ist ein Blockbuch in Format 80 x 52,5 cm. Es besteht aus einem Umschlag und 174 Blättern mit Text und Filzstift-Zeichnungen auf Papier. Es ist eines von acht Künstlerbüchern, die Hein Semke 1970 gestaltete. "Dies ist ein Buch zum Sehen, Lesen und Hören. Denn die Reime und Rhythmen der Verse und Sprüche nach einem einfachen Geschmack ergänzen das Vergnügen der Sinne und erweitern seine Dimension. Jeder Monat des Kalendariums wird eröffnet von einer exotischen Figur, Vogel-Schlange (das Feste und das Flüchtige in der Sprache der alten Alchimisten), eingerollt in sich selbst und dabei ihren Schwanz verschlingend, wie ein Ouroboros, der auf geheimnisvolle Weise die Lektion der Zeit verkündet: er kreist, geht vorüber und kehrt zurück in einem ewigen kosmischen Tanz." Yvette K. Centeno

Der Hamburger Hein Semke ist 1919 an anarchistischen Aufständen beteiligt und wird für 6 Jahre ins Zuchthaus gesperrt. Nach seiner Entlassung studiert er Kunst und emigriert nach Lissabon. Zwischen 1958 und 1986 gestaltet er seine 34 Künstlerbüch er. Sie vereinen Texte, Aquarelle, Zeichnungen, Monotypien, Holzschnitte und Collagen und entwickeln seine immer wiederkehrenden Themen – religiöse, politische, ästhetische Reflexion; Feier der Frau und der Liebe; Zauber der Natur: Blumen, Bäume, Fische; Gesellschafts- und Selbst-Satire. Von unterschiedlichem Umfang und zumeist großformatig bieten sie ein Gesamtbild von der reichen Persönlichkeit des Künstlers. 1972 veranstaltet die Gulbenkian Stiftung eine Retrospektive seines Werkes. 1991 stellt das Nationale Kachel-Museum sein keramisches Oeuvre aus. Die Bundesrepublik Deutschland verleiht ihm
1978 das Bundesverdienstkreuz; Portugal 1990 den Orden des Infante D. Henrique. Seitdem scheint er vergessen. Der ERATA Literaturverlag würdigt den Künstler postum mit der Reproduktion seines "Bestiarium-Calendarium" - der ersten deutschsprachigen Buchpublikation von Hein Semke.

27. 5. bis 13. 7. 2008
Wjatscheslaw Kuprijanow kommt aus Moskau, geht auf Lesereise
und macht Station in Tübingen (27. 5.), Stuttgart (28. 5.), Maeck (30. 5.), Marburg (1. 6.), Saarbrücken (3. 6.), Bad Homburg (6. 6.), Erlangen (10. 6.), Ansbach (11. 6.), Passau (11. und 12. 6.), Berlin (16. und 17. 6.), Lyrik Park (13. 7.)

13. 6. 2008, 20 Uhr, ERATA
Jacinto Lucas Pires (Portugal) kommt nach Leipzig
Leipziger Studierende lesen die Übersetzung seiner Texte, es wird ein Kurzfilm gezeigt
Eine Veranstaltung des Instituto Camões, Universität Leipzig

"Die Qualität ist genau diese, nämlich die des Schreibens, wie jemand, der das Pfeifen, das er auf der Straße hört, malt oder auf ein Linienblatt überträgt. Das Ergebnis, Dünkel beiseite, ist außerordentlich." Expresso

Zum Autor:
Jacinto Lucas Pires wurde am 14. Juli 1974 in Porto (Portugal) geboren. Er hat an der Katholischen Universität von Lissabon Jura und an der New Yorker Film Academy Film studiert. 1996 veröffentlichte er sein erstes Buch und arbeitet heute als Theater- und Filmschaffender. Für zwei Kurzfilme hat er das Drehbuch geschrieben und Regie geführt: Cinemaamor (1999) und B.D. (2004). Für Cinemaamor (Kinoliebe) erhielt er den Kino-Klub-Preis auf dem luso-brasilianischen Filmfestival in Santa Maria da Feira. Da seine Bücher bisher noch nicht in Deutschland erschienen sind, laden wir Sie ein, im portugiesischen Original und in deutscher Übersetzung ausgewählte Auszüge aus seinen Werken zu hören. Auf Initiative des Instituto Camões befindet sich Lucas Pires zur Zeit auf Lese- und Vortragsreise durch verschiedene deutsche Städte, die ihn u.a. nach Hamburg, Berlin, Köln und Mainz führt und die er mit dem Abend in Leipzig am 13. Juni beenden wird.
Das Programm sieht die Vorstellung des Künstlers, die Lektüre von Ausschnitten aus den Erzählungen "L" und
"Palavras" (Wörter) sowie die Vorführung des Kurzfilms Cinemaamor (20 min) und im Anschluß eine offene Diskussionsrunde vor.

17. 6 2008 20.00 Uhr Jena, Schillers Gartenhaus
Bärbel Klässner: „Der zugang ist gelegt – allons!“
Lesung zusammen mit Wulf Kirsten und Willem von Toorn
eine Veranstaltung des Lese-Zeichen e.V.

20. 6 2008 20.00 Uhr Berlin, Cafè Viridis
Bärbel Klässner: „Der zugang ist gelegt“
Verein zur Steigerung der Lebensqualität e.V.

27. 6 2008 ab 20.00 Uhr, ERATA-Sommerfest
Emeka Udemba: Chicken kings, Metal kings, Market kings
Vernissage und Buchpremiere

Am 27. Juni ists soweit: wir steigern die Inflation der Hof- und Gartenfeste, feiern unser diesjähriges Sommerfest, eröffnen am selben Abend die Photographie-Ausstellung "Chicken kings, Metal kings, Market kings" des nigerianischen Künstlers und Kurators Emeka Udemba, und verlieren uns sprachakrobatisch in "denkpornos". Verkappte und echte Dichter reisen an, falsche und spielerische Identitäten werden enttarnt, Poesiekurzfilme gezeigt: alles dreht sich um die Nr. 1 der gedruckten Ausgabe von INSKRIPTIONEN - das Podium diskutiert über die Vergabe des Titels und wahrlich, es darf gestritten werden. Für Trink- und Essbares ist gesorgt, für ganz Standhafte gibts Russkyi Standard.

Den konkreten zeitlichen Kontext von Lagos / Nigeria überschreitend, lassen diese Fragmente “visueller Ikonographie” ihren Ursprung hinter sich, um neue Geschichten zu erzählen. Die Intention dieser Arbeiten
ist es, in den Raum jenseits der Sprache zu gelangen. Die Bilder verlagern ihre Perspektive im Auge des Betrachters von malerischen Szenerien zum Bewußtsein um die Räume und Prozesse, denen sie ihre Existenz verdanken.

Inskriptionen Nr. 1: denkporno
Party zur Publikation der ersten Ausgabe von Inskriptionen mit Beiträgen von crysantheme, Kraba vel Job, Katrin Heinau, Patrick Beck, Viktor & Zhenja, Andreas Hegewald u.v.m.

Diese Anthologie geht einen Schritt zurück: vom scheinbar flüchtigen Medium des Netzes, virtuell, universell ausgebreitet, mit einem Serverausfall unrettbar verloren, zurück zum Holzmedium des Buches, behäbig aufs Papier gedruckt, durch limitierte Auflage nur einem ausgewählten Kreis zugä,nglich. Das Buch kommt ohne Codes und Decodierung aus, die konkrete Sprache genügt. Dem Papier fehlt, was das Netz ermöglicht: die Unmittelbarkeit der Bezugnahme. Räumliche Entfernungen zwischen den Autoren spielen keine Rolle, ebensowenig zeitliche. Diese Anthologie, die sich als sinnlich greifbares Resultat eines virtuellen Prozesses versteht, vereint kein Sammelsurium, kein vom Herausgeber gebündeltes Nebeneinander, keine Parallelen, die sich hypothetisch im Unendlichen schneiden, aber in res niemals berühren. Die Texte dieser Anthologie bewahren den Atem, das Keuchen und Seufzen aus dem Moment ihrer Entstehung.

4. 7. 2008, 19 Uhr, Uni Halle, Philosophische Fakultät II: Seminar für Slavistik, Innenhof
Teatr DADAZ: Auf den Seiten der Avantgarde / Po stranicam Avangarda
Präsentation des Buches von Nina Chabias: Guttapercha des gänsehäutigen Gehänges
mit Sergej Birjukov

11. 7. 2008

16-18 Uhr
Musizierstunde der Klasse Jens Lübeck

20 Uhr
Wjatscheslaw Kuprijanow liest in Leipzig: Das Geheimzentrum
«Im Geheimzentrum» entstehen neue Autoren als Klone der russischen Literatur, doch Wjatscheslaw Kuprijanow, der dieses «moderne Märchen» für seinen gleichnamigen Erzählungsband erfunden hat, ist ein Original. 1939 in Nowosibirsk geboren, hat Kuprijanow auf Deutsch bisher nur Lyrik veröffentlicht. Wenn jetzt auch seine frühe Prosa übersetzt wird, dann ist spätestens das Gelegenheit, einen Autor zu entdecken, bei dem die Farce kein leeres Spiel mit der Wirklichkeit ist, sondern philosophisches Exempel. «Der Fortschritt lässt sich nicht aufhalten», denkt Schukow, als er am Ende der Erzählung «Das Bein» seinen Kopf auf die Gleise der herannahenden Strassenbahn legt. Ein Bein wurde ihm bereits abgefahren, und was auf diesen Unfall folgt, ist eine russisch-melancholische Groteske, in der Kuprijanow zeigt, was er kann. Der Witz eines Daniil Charms schwingt in seinen Erzählungen mit und der ingeniöse Ernst Gogols. In der Wirklichkeit steckt das Absurde, und im Absurden die Wahrheit. Neue Zürcher Zeitung

6.-10. 8. 2008, Budapest, International Cultural Artistic Foundation

SEA AND WORDS, WHICH SEPARATE AND UNITE: International reunion of Poets

Mehrsprachige Lesung u.a. mit Viktor Kalinke in Budapest, Pilisjászfalu, Esztergom und Muzsla

17. 10. 2008, 20 Uhr
Gustavo Machado: Moçambique (Fotografie)

Im Europäischen Jahr des interkulturellen Dialogs präsentiert der Fotograf Gustavo Machados in Leipzig die Perspektive eines Portugiesen auf das heutige Mosambik. Die Arbeiten entstanden im Rahmen eines Projektes von Médicos do Mundo – Portugal (“Ärzte der Welt”) entstanden die Fotografien im Rahmen eines Projektes in den Provinzen Matola und Namaacha. Wärme und Lächeln kontrastieren mit dem Leiden und der Zerbrechlichkeit der von der HIV-Epidemie gepeinigten Menschen.

Gustavo Machado wurde 1983 in Porto geboren, er studierte zunächst moderne Sprachen und Literatur und schloß 2005 ein Studium der Fotografie und audiovisuellen Kommunikation an. Seine Arbeiten wurden auf dem “ASEF Forum for Young Photojournalists”, organisiert von World Press Photo, in Manila und am Polytechnischen Institut in Porto gezeigt.

Zur Eröffnung der Ausstellung sind Gedichte von Glória de Sant’Ana und Ana Mafalda Leite gelesen und Klänge aus Afrika zu hören. Im Anschluß liest der Übersetzer Markus Sahr aus den Erzählungen „Die Großkapitäne“ von Jorge de Sena.

Die Ausstellung wird vom Instituto Camões, Portugal, in Zusammenarbeit mit ERATA, veranstaltet.

Em Ano de Diálogo Intercultural a exposição de Gustavo Machado transporta até Leipzig a visão de um português sobre Moçambique, mais concretamente sobre as regiões de Matola e Namaacha em colaboração com os Médicos no Mundo – Portugal. As imagens colocam sorrisos em paridade com o sofrimento, cores vivas e quentes com as fragilidades do homem. Gustavo Machado é um fotojornalista do Porto, as imagens moçambicanas. No dia da inauguração leremos poemas de Glória de Sant’Ana e Ana Mafalda Leite em contexto de sons e imagens africanas.

18. 10. 2008, 11 Uhr, Frankfurt am Main, Stand der Republik Serbien
"Ithaka" vom Milos Crnjanski, vorgestellt von Stevan Tontic und Cornelia Marks
Moderation: Vida Ognjenovic (Präsidentin des Serbischen PEN)

Donnerstag 23. Oktober, 20:00 Uhr, Hessisches Literaturforum im Mousonturm e. V.
Daniela Danz stellt die Dichterin und Fotografin Jenny Feuerstein vor

1. November, 20.00 Uhr, im Café Bahnwärterhäuschen Tharandt
Patrick Beck liest aus "Swantegard"

ERATA wird zehn. Wenn mich als Kind jemand gefragt hätte, was ich nach der Schule werden wolle - ich wäre niemals auf die Idee gekommen zu antworten: Ich werde Verleger. War es vor der Wende die politische Restriktion, die, wenn es ginge, schon den Gedanken an selbständiges Publizieren verboten hätte, so ist es in der Gegenwart die Absurdität des übersättigten Buchmarktes, der eine Verlagsgründung in eine Don-Quichotterie verwandelt. Einen Verlag zu betreiben, ist vor allem: eine Art des Reisens, eine Fahrt erster Klasse durch Ideenlandschaften; einen Verlag zu betreiben, heißt, Gefährte zu sein auf Wanderungen, die im Kopf stattfinden, heißt, Menschen zu begegnen, in Tiefen einzudringen, zuweilen in Abgründe - und dabei Form zu finden. Am 14. November werden wir feiern.

14. 11. 2008, 20 Uhr
ERATA wird ZEHN - Geburtstagsparty mit Überraschungen

- Sascha Heße wird "Den Anker in die Luft werfen" - Aphorismen
- Markus Sahr liest aus "erdnah" von Yvette K. Centeno - Gedichte
- Susanne Detering liest aus "Sieben Mädchenblicke auf dieselbe Landschaft" von Esther Tusquets
- Patrick Beck bringt "Swantegard" zu Gehör

Im Anschluß: "Leipzig sucht den Supadichta" - open space mit Heidi Elkenreich empfiehlt unveröffentlichte Texte: "Das müssen Sie lesen!"

18. November, 20.00 Uhr, in der Buchhandlung Lesezeichen Dresden
Patrick Beck liest aus "Swantegard" - Hörbuchpremiere

23. 11. 2008, 11 Uhr, Informationszentrum "Europa Direct", Neumarkt, Josef-Haubich-Hof 1, Köln
Serbische Kulturtage: "Ithaka" vom Milos Crnjanski, vorgestellt von Stevan Tontic und Viktor Kalinke

28. 11. 2008, 20 Uhr - Doppellesung
Olaf Velte (Wehrheim) liest "Von Raabe zu den Rauhen Gärten" (Prosa und Gedichte)
"Träumt Raabe"
Veltes Erzählung nähert sich Wilhelm Raabe, der seit der Chronik der Sperlingsgasse ein bekannter und beliebter Schriftsteller war. 1862 siedelt er mit seiner Frau nach Stuttgart, der damaligen deutschen Literatur-Hauptstadt, und hofft, hier weiter voran zu kommen. Wichtige Bekanntschaften entstehen - man trifft sich in Künstlergesellschaften und an Stammtischen. Während Raabes erste Tochter zur Welt kommt und er stur an seinen Prosa-Arbeiten schreibt, verschärft sich die politische Lage. Preußen und Österreich beanspruchen die Vorherrschaft in Deutschland, die Debatten werden erbittert. Raabe ergreift mit seinen norddeutschen Bekannten die Partei von Bismarck und steht bald isoliert im Süddeutschen. Velte hat bei alledem den Moment der ästhetischen Entscheidung im Auge, in welchem Raabe seine erzählerische Grundhaltung von der des gern gelesenen Unterhaltungs-Autors zu einer harschen Version des Realismus verschiebt. Bald arbeitet er mit modernen Mitteln der Zeit- und Perspektivensprünge - und verliert einen Gutteil seiner Leserschaft. Am Tage der deutschen Mobilmachung 1870 verlassen die Raabes ihre Wahlheimat Stuttgart.

"Schindäcker rauhe Gärten"
Velte liest aus seinem neuen Lyrikband, der im Frühjahr verlegt wurde. Von dem kleinen Weltkreis im hessischen Taunus geht die Reise nach Warmbronn, Halberstadt, Kütten, Swinemünde, London, Krumau und retour in die alte Landschaft am Fuße des Limes. Die Wegenetze weiten sich ins Historische und lassen längst versunkene Lieder erklingen. Das Ende markiert bei günstigem Verlauf ein Tabak-Raucher-Blues.

Olaf Velte: 2003, Förderpreis der Deutschen Schillerstiftung, lebt in Wehrheim

Christine Pfammatter (Leuk) liest aus „Zuviel Sonne“ (Erzählungen)
Immer wartet jemand. Wir alle warten. Wir warten auf den Bus, den Flieger, wir warten auf Antwort, Lob und Zuneigung. In der Erzählung “Das Zimmer“ wartet eine Frau. Sie wartet auf den Geliebten. Aber wo? Sie wartet in einem “vernachlässigten Haus“. Und zieht sich im Zimmer aus, wo es nur einen Stuhl und eine Matratze gibt. Der Mann aber, auf den sie wartet, wird nicht kommen. Sie bleibt allein. Sie weiß das. Es gibt keine Illusionen. Das Ende einer Beziehung. Ein leerer Raum in einem abbruchreifen Haus. Hier haben sie sich geliebt. Als könnte die Liebe die Umwelt ändern, als wäre Liebe unfähig, die Vernachlässigung zu akzeptieren, verwandelt sich das schäbige Zimmer in ein Paradies. In Pfammatters Momentaufnahmen, die eine göttliche Komödie weiterschreiben, öffnen sich die Geschichten durch Beiläufiges: Das letzte Rendezvous im vernachlässigten Haus, dieses Warten wird zu einem ganzen Leben. Ein heruntergekommenes Haus ist, was es ist. Eine kaputte Beziehung ist, was sie ist. Das weiß Pfammatter, das weiß die Wartende. Aber sie gestaltet die Liebe nach der Liebe, sie gestaltet – nicht anders als wir auch – nicht zuletzt die Sprache, der wir die Erinnerung verdanken.

“... äußerst unterhaltsam ...” Westdeutsche Allgemeine Zeitung

“Augenzwinkernd, kritisch, spannend, eingängig & amüsant.” Stuttgarter Nachrichten

“Stoff für gute Gespräche und mehr!” Basler Zeitung

5.12.2008, 19.30 Uhr, Frauenbibliothek MonaLiesA, Haus der Demokratie Leipzig
Bärbel Klässner (Essen): Der zugang ist gelegt

5. 12. 2008
Weihnachtssingen der Gesangklasse Iris Donner

bis zum 5. 3. 2009 : Ausstellung Rita Lü: "Wandern in Erbauungsschluchten / Arbeiten zur Literatur" Rita Lü arbeitet und experimentiert mit alten und neuen Medien und Techniken. Ihre Bilder und Installationen spüren den unsichtbaren, aber wirkungsvollen Mechanismen und Kräften nach, in deren Spannungsfeld der Mensch steht. Bei der Untersuchung der Frage, welche Einflüsse das individuelle wie das gesellschaftliche Dasein bestimmen, spielen in ihren Arbeiten immer wieder literarische Aspekte eine Rolle. Die Ausstellung in der Galerie Erata stellt Installationen und Zeichnungen vor, die in Auseinandersetzung mit Literatur entstanden sind, oder die Literatur provokativ, subversiv, berührend und komisch als Sinn- und Gestaltungselement einsetzen. Zu sehen sein wird u.a. die Fotosynthesenreihe „Reise zum Mittelpunkt der Erde“, die mit den Mitteln von Zeichnung und experimenteller Fotografie zu einem Parforceritt in eine Herzhöhle unserer Zivilisation einlädt: den Haushalt.

„Das skurril-phantastische Zusammenspiel von Bild und Text hinterfragt weibliche Identitätsmuster im privaten und öffentlichen Raum und sabotiert (...) kulturelle Wahrnehmungs- und Trivialisierungsmuster.“ Thorsten Hinz, Leiter Kunstverein Leipzig

Die 23-teilige Bild/Textinstallation „Kopftücher-Kreuze“ zu Clara Viebigs 1908 erschienenem Roman „Das Kreuz im Venn“ stellt die Frage nach der Definitionsmacht religiöser Grundsätze für individuelles und gesellschaftliche Verhalten, während die übermalten Buchseiten der Installation „Die Leiden der Tugend / De Sade überzeichnet“ den Zusammenhang von Lust, Macht und Gewalt mit unerwarteter Komik thematisieren. Zu sehen sind weiterhin Arbeiten aus dem „Vanitas-Zyklus“ und neue Zeichnungen.

Freitag, 20. 2. 2009, 22.00 Uhr, Staatsschauspiel Dresden, Kleines Haus
UNERHÖRT oder ZUNGENDREIMALEINS - Patrick Beck liest Texte aus "Inskriptionen No. 1"
Die Schriftsteller Martina Hefter, Volker Sielaff und Patrick Beck lesen ihre Gedichte, Erzählungen, poetischen Prosastücke. Zwei Schauspieler interpretieren diese Texte, lesen, sprechen, rezitieren. Davor und dazwischen gibt es Live-Lichtmalerei der Künstlerin Claudia Reh, mit dem Sound von Balog, Erik Heyde. Die Bühne richtet Friederike Lettow ein. Texte zum Hinhören in der Reihe neubaunacht des Staatsschauspiels.

Lesen ist auch: Übersetzen. Rauschen der Wörter, vom Kopf in den Körper. Wie einer oder eine liest, davon will dieser Abend erzählen. Und wie der eine anders liest als der andere. Der Dichter anders als der Schauspieler. Der andere Schauspieler anders als der eine Dichter. Wann wird, aus demselben Text, ein anderer? Und wie geht sie: die Verwandlung des Gedichts in der Stimme?

In Kooperation mit Literaturforum Dresden e. V.

23.-27. 2. 2009 in Bremen, Saarbrücken, Düsseldorf, Dresden und Berlin

Jean-Michel Maulpoix auf Lesereise durch Deutschland: Eine Geschichte vom Blau

- Montag, 23. 2., 19h30, Bremen, Institut Français, Contrescarpe 19
- Dienstag, 24. 2., 19h30, Saarbrücken, Lesung mit Karlheinz Stierle, Villa Europe, Kohlweg 7
- Mittwoch, 25. 2., 19h, Düsseldorf, Médiathèque de l'Institut français, Bilker Str. 7-9
- Donnerstag, 26.2., 19h30, Dresden, Institut français, Kreuzstr. 6
- Freitag, 27. 2., 19h30, Berlin, Institut français, Kurfürstendamm 211

Eine Geschichte vom Blau
Prosagedichte. Aus dem Französischen von Margret Millischer

„Es ließe sich denken, dass jemand eine Monographie des Blau schriebe.“ Rainer Maria Rilke

Vordergründig geht es um die Farbe Blau: „Eine scheue Farbe ist es, ohne Hintergedanken, Vorahnungen und Absichten, die sich dem Blick nicht jäh aufdrängt wie Gelb oder Rot, sondern ihn an sich zieht, ihn nach und nach zähmt, ihn kommen läßt, ohne ihn zu drängen, so daß er in sie eintaucht und in ihr versinkt, ohne es zu bemerken.“ Blau ist die Farbe des Himmels und des Meeres. Aber: „Eigentlich ist es keine Farbe, eher eine Tönung, ein Klima, ein besonderes Klingen der Luft.“ Es geht um Stimmungen, um impressionistische Momentaufnahmen, denen wir in uns nachspüren können. Es geht um das ungestillte und unstillbare Verlangen, um die Sehnsucht nach der Liebe, nach den Göttern, die in unserem Kopf nicht sterben, darum, daß wir niemals von der Liebe erlöst sein werden. Es geht um die großen Menschheitsfragen von Liebe und Tod, um den Zwiespalt zwischen erlebter Vergänglichkeit und ersehnter Unendlichkeit. Vergeblich, aber ungebrochen versuchen wir, mit Worten dagegen anzuschreiben.

„Man möchte sie auswendig lernen, diese Gedichte, die so durchsichtig und klar sind wie die Kleinen Prosagedichte von Baudelaire!“ Catherine Portevin, Télérama

Buch und Veranstaltungen wurden ermöglicht mit freundlicher Unterstützung des französischen Außenministeriums, vertreten durch die Französische Botschaft in Berlin.

 

LEIPZIGER BUCHMESSE 2009

Sie finden uns tagsüber in Halle 5, Stand E201 und abends zu unseren Veranstaltungen unter dem Motto "Wohnrecht im Paradies"

12. März 2009 16:00 - 17:00 Uhr Café Europa, Halle 4, Stand D505
Edo Popovic, Max Maldacker, Velibor Čolić: Schwarzer Humor und die südosteuropäische Wirklichkeit
In diesem Frühjahr erscheinen zwei Romane, die die südosteuropäische Wirklichkeit auf höchst eigene Weise reflektieren: Bei Alberto von Velibor Colic (ERATA) und Die Spieler von Edo Popovic (Verlag Voland & Quist). Colic schreibt eine Parabel auf die multikulturelle europäische Gegenwart, die zu einer Hommage an die vielen anonymen Opfer des bosnischen Krieges wird, während Popovic in einer Parodie des kriminalistischen Genres die Verstrickungen zwischen Politik, Medien und Mafia im heutigen Kroatien analysiert. Beide Bücher erscheinen im Rahmen des Projekts TRADUKI, einem europäischen Netzwerk für Literatur und Bücher. Die Übersetzerin und Mitarbeiterin der S. Fischer Stiftung Alida Bremer stellt die beiden Autoren und das Projekt TRADUKI in einem Gespräch vor.

Donnerstag, 12.03.09, 20:30 Uhr, ERATA

Wohnrecht im Paradies 1: ERATA-Doppellesung mit Herbert Kollenz „Marmotta“ und Gesche Blume „Untemperiert“ Herbert Kollenz erzählt in seinem Roman von einem akademischen Helden, den Nahrungsergänzungsmittel fit machen für sein Altersglück in jenem Sommer, in dem Italien in Deutschland Fußball-Weltmeister geworden ist. Und sie haben es nicht bemerkt... Gesche Blumes Erzählungen handeln von Eiswürfeln und Heizlüftern, lüsternen Herrenbeinen und frisierten Baroninnen. Zur Doppellesung eröffnen wir die Ausstellung „Wiederkehr“ mit Zeichnungen von Marion Quitz.

Wiederkehr ist eine Übertragung des niedersorbischen Liedtitels Stoj ta lipa ins Deutsche. Ihre Liebe zur Niederlausitz und zur sorbischen Sprache, die vom Aussterben bedroht ist, drückt die Künstlerin neben Ihren Bildern in Ihren Interpretationen sorbischer Lieder aus, die sie auf der Gitarrenlaute begleitet.

“Räume, die im Nichts enden und weite Ebenen lassen an Wüste denken oder an einen gefrorenen Raum. Schweigen und Stille kann als ihr zentrales Thema aufgefaßt werden, wenn man in den Grafiken den Beziehungen zwischen den Gauklern, Schlangen, verwandelten Tieren und Personen nachspürt. Sind diese mit Zeichentusche inszenierten lautlosen Stücke sozusagen das Echo der ge hörten und gelesenen Geschichten aus früheren Jahren?” Richard Künzel (Programmdirektor Goethe-Institut)

13. März 2009 11:00 - 13:45 Uhr Forum Kleine Sprachen - große Literaturen, Halle 4, Stand D401
Velibor Čolić, Dragan Velikic, Georgi Gospodinov, Nikos Themelis, Ildikó Lovás - Die Erfindung des Balkans: Politik, Geschichte und literarische Fiktion
Moderation: Alida Bremer

13. März 2009 15:30 - 16:45 Uhr Forum Kleine Sprachen - große Literaturen, Halle 4, Stand D401
Ildikó Lovás, Velibor Čolić - Zugang zur Adria: James Bond in der Batschka
Moderation: Dagmar Schruf

Freitag, 13.03.2009, 20:30 Uhr, ERATA

in Zusammenarbeit mit:

Wohnrecht im Paradies 2: ERATA-Hörbuch-Nacht mit Miloš Crnjanski „Ithaka“ (Nachdichter: Viktor Kalinke) & Oliver Bendel „Nachrückende Generationen“ Eine Hörbuchpremiere als Film: „Ithaka“ ist keine harmlose Gedichtsammlung für den Nachttisch, „Ithaka“ ist die grausame Abrechnung mit dem alten Mitteleuropa und aktueller denn je zum Verständnis der fortwährenden Konflikte auf dem Balkan. Zu hören ist die Originalstimme von Crnjanski, der Nachdichter Viktor Kalinke, gepaart mit Filmdokumenten aus dem Ersten Weltkrieg. In „Nachrückende Generationen“ verabreden sich Nelli und Sara im Chat mit einem Mann, der sie zu Hause fast vergewaltigt. Als Nelli schließlich Robert Gewalt antut, scheint dies für beide das Ende zu sein. Und doch geht es irgendwie weiter, ganz anders, als man vermutet. Tatort-Schauspieler Johannes Gabriel hat in knapp vier Stunden den Roman von Oliver Bendel eingesprochen.

Sonnabend, 14.03.2009, 20:30 Uhr, ERATA

Wohnrecht im Paradies 3: ERATA-Übersetzer-Nacht mit Margret Millischer (Wien), Jan Weinert (Berlin), Sergej Birjukov (Halle), Margitt Lehbert (Hörby), Michael Kegler (Frankfurt), Elmar Schenkel (Leipzig) Eine kongeniale Shakespeare-Nachdichtung, Erstübersetzungen von Don Coles & Les Murray, heiter-melancholische Kurzprosa des Portugiesen Gonçalo M. Tavares, „Eine Geschichte vom Blau“ des Franzosen Jean-Michel Maulpoix, der ein Versprechen Rilkes eingelöst hat und die Entdeckung des russisch-jüdischen Dichters Leonid Aronson, von dem Richard McKane sagte: „I cannot think of a more representative poet for the 1960s in any language“ – ein Abend literarischen Grenzgängertums erster Güte. Mitveranstalter: Die FÄHRE - Sächsischer Verein zur Förderung literarischer Übersetzung e.V., Edition Rugerup, Verlag der Apfel

Sonnabend, 14.03. 2009, 14:00 - 15:00 Uhr, Halle 4, Stand D500

Miloš Crnjanski heute
Reihe Literatur Mittel- und Osteuropas

Cornelia Marks und Stevan Tontić im Gespräch über die deutsche Übersetzung von Crnjanski´s "Ithaka". Veranstalter: Kulturministerium der Republik Serbien

Sonnabend, 14.03.2009, 17:00 Uhr, Ort: Leseinsel JUNGE VERLAGE, Halle 5

Mitveranstalter: TRADUKI - Übersetzungen aus, von und in Südosteuropa

Velibor Čolić: Bei Alberto, Übersetzerin: Alida Bremer In Albertos Kneipe treffen sich Verlierer und großherzige Clochards, auf dem Bahnhof Poe in der fiktiven Stadt Narseille, irgendwo zwischen Sarajevo, Dubrovnik und Marseille. Online-Beschreibung: In Albertos Kneipe treffen sich Verlierer und großherzige Clochards, auf dem Bahnhof Poe in der fiktiven Stadt Narseille, irgendwo zwischen Sarajevo, Dubrovnik und Marseille. Krieg und Tod werden gleich zu Beginn als etwas angekündigt, das sich später ereignen wird, als Katastrophe, die auf brutale und tragische Weise auch das Schicksal der „Kinder vom Bahnhof Poe" kennzeichnet. Sie hängen zwischen den Wänden der Kneipe herum, in der man Jazz und Rock hört, Majakowski, Baudelaire und Bukowski zitiert, im Viertel der Ausländer, Einsamen und Verrückten, eine groteske Gesellschaft von Trinkern, Junkies, Kranken, Betrügern und Huren verschiedenster Hautfarbe und Nation. Manchmal klingen sie wie Tom Waits, gelegentlich strippen sie zu „White Rabbit", ihre Schicksale sind oft bizarr bis an die Grenze des Unwahrscheinlichen, doch ihre „Dämmerzone" ist eine letzte Zuflucht vor dem, was der Krieg dieser Stadt gebracht hat. Velibor Čolić fragt sich durch die Oberfläche bis zu den grundlegenden Werten von Gut und Böse hindurch, seine obskure Narseiller Bahnhofskneipe ist Erkennungsmelodie genug, um die – wie es an einer Stelle heißt – „Apostel des für immer verlorenen westlichen Paradieses" anzurufen.

Zu den Autoren:

Leonid Aronson: geb. 1939 in Leningrad, studierte an der Pädagogischen Hochschule, schrieb Drehbücher für Dokumentarfilme. Seine Gedichte sind Zeit seines Lebens­ nicht erschienen. gest. 1970. Seine Poesie betritt man wie einen Garten. Vor langer Zeit angelegt und sorgfältig durchdacht, später von seinem Gärtner verlassen. Leonid Aronson schreibt über ganz gewöhnliche Dinge, die ihn selbst und jeden von uns umgeben, aber er sieht sie verändert, verwandelt, denn „in Abwesenheit hat man ihm Wohnrecht im Paradies gegeben“. Diese außergewöhnlich seltene Eigenschaft wurde von Nikolai Gogol als Poesie in Superlativen bezeichnet: „Je gewöhnlicher das Thema, desto größer soll der Dichter sein, um das Ungewöhnliche zu gewinnen und dabei soll dieses Ungewöhnliche eine absolute Wahrheit sein.“

Oliver Bendel: 1968 in Ulm geboren. Nach dem Studium der Philosophie und Germanistik sowie der Informationswissenschaft an der Universität Konstanz erfolgte die Promotion im Bereich Wirtschaftsinformatik an der Universität St. Gallen. Oliver Bendel arbeitete in Deutschland und in der Schweiz als Projektleiter und leitete technische und wissenschaftliche Einrichtungen an Hochschulen. Er veröffentlichte ab 1984 Gedichte in Anthologien verschiedener Verlage und in namhaften Zeitschriften (z.B. neue deutsche literatur, ndl).

Gesche Blume: geb. 1967 in Wolfenbüttel, Studium der Literaturwissenschaften in Hannover, Marburg und London, Promotion über Irmgard Keun, lebt in Leipzig und studierte am Deutschen Literaturinstitut

Velibor Čolić: geb. 1964 in Bosnien, desertierte 1992 aus der Kroatisch-Bosnischen Armee und floh ins politische Exil nach Frankreich, lebt heute als Journalist in der Bretagne. Čolićs Wurzeln in seiner Heimat Bosnien sind genauso spürbar wie ein französisches Weltbürgertum. In Albertos Kneipe treffen sich Verlierer und großherzige Clochards, auf dem Bahnhof Poe in der fiktiven Stadt Narseille, irgendwo zwischen Sarajevo, Dubrovnik und Marseille.

Don Coles: 1928 geboren, studierte bis 1955 in Toronto und Cambridge und verbrachte zehn Jahre in Europa, vor allem in Skandinavien. Nach einigen Versuchen mit Prosa begann er 1966, Poesie zu schreiben, und erst acht Jahre später erschien sein erster Gedichtband. Es folgten sieben weitere Bände und zahlreiche Übersetzungen aus dem Schwedischen und Norwegischen. Er zählt zu den interessantesten Dichtern Kanadas, seine Lyrik lebt von genauen Beobachtungen, menschlicher Wärme und einer bald ironischen, bald klassischen Nachdenklichkeit.

Miloš Crnjanski: geb. 1893 in Csongrad (Ungarn), studierte Philosophie und Kunstgeschichte in Wien, Belgrad und Paris, erzwungenermaßen k.u.k. Offizier im ersten Weltkrieg, Anarchist und Sozialist, zahlreiche Romane, Reisebeschreibungen, Dramen und Essays, übersetzte klassische chinesische und japanische Lyrik, Verfilmung des Romans Seobe durch Aleksandar Petrovic, gründete 1922 verschiedene Zeitschriften, u.a. Puteve (Wege) mit M. Ristic, ab 1928 Kulturattaché in Berlin, Rom und Lissabon für das Königreich Jugoslawien, 1934 Herausgabe von Ideje (Ideen), Emigration nach London, 1965 Rückkehr nach Belgrad, starb 1977 in Belgrad. Miloš Crnjanski zählt zu den herausragenden Autoren der serbischen Avantgarde. Ihm ist es gelungen, die Schlachtfelder des ersten Weltkriegs zu überleben und eine Zuflucht zu suchen in imaginären Welten. Seine poetische Prosa hat die moderne serbische Literatursprache geradezu erschaffen. Die Ursprünge Crnjanskis liegen jedoch in der Lyrik.

Robin Fulton: 1937 auf Arran, einer Insel im Südwesten Schottlands, geboren. Die Familie des Vaters stammte vom Grenzgebiet zwischen England und Schottland und aus Edinburgh, die der Mutter aus Sutherland und Caithness. Er besuchte die Grundschule auf der Insel Arran und in Glasgow, ging in Sutherland aufs Gymnasium und studierte an der Universität Edinburgh. Nach dem Studium zog er 1973 nach Stavanger, Norwegen, wo er bis heute mit seiner Frau lebt und an der Universität von Stavanger unterrichtet. Fulton veröffentlichte eine Vielzahl von Poesie- und Essaybänden. 1967 bis 1976 gab er die Zeitschrift Lines Review und deren Buchreihe heraus. Bekannt ist er nicht nur als Dichter, sondern als herausragender Übersetzer skandinavischer Lyrik ins Englische.

Viktor Kalinke: geb. 1970 in Jena, Studium der Psychologie und Mathematik in Dresden, Leipzig und Beijing, 1995 Kreativitäts-Preis der Hans-Sauer-Stiftung, 2001 Promotion, seit 2007 Professur, lebt als Psychologe, Autor und Verleger in Leipzig, zuletzt: Nachdichtung der Ithaka-Texte von Miloš Crnjanski

Michael Kegler: 1967 geboren, verbrachte einen Teil seiner Kindheit in Liberia und Brasilien. Er arbeitete unter anderem als Buchhändler und Journalist und übersetzt seit Ende der 90er Jahre aus dem Portugiesischen.

Herbert Kollenz: geboren 1949 in Schwetzingen, Abitur in Heidelberg, Scheffel-Preis für besondere Leistungen in Deutsch, 1969 – 1985 Volontariat und Ausbildung zum Antiquar, Spezialist für Alte u. Neue Kunst und Dekorative Graphik in einem Auktionshaus, 1986 – 1991 Studium der Germanistik und Philosophie, M.A., Unterricht in Deutsch als Fremdsprache an der Universität Gießen, Lehrbeauftragter am Internationalen Studienzentrum der Universität Heidelberg, 2007 Preisträger des Wettbewerbs »Heidelberg sucht den Super-Dichter« In Marmotta erzählt er die Geschichte einer Liebe zwischen einer jungen Italienerin und ihrem Lehrer. Sie ist Mitglied einer Vierer-Bande von Studentinnen, die sich vorgenommen haben, den besten Mann zu finden: Er muß interessant und mindestens zehn Jahre älter sein. Sie ist Stipendiatin an seiner Hochschule. Den sie sich als Opfer ausgeguckt hat, könnte ihr Vater sein. Nahrungsergänzungsmittel machen ihn fit für sein Altersglück in jenem Sommer, in dem Italien in Deutschland Fußball-Weltmeister geworden ist. Und sie haben es nicht bemerkt. Natürlich stellt er sich die Frage, was diese Göre eigentlich von ihm will. Als sie ihm ihre Heimat, die Orte ihrer Jugend zeigt, „verbrennt“ er, da er die Hitze der Insel und ihre Jugend nicht erträgt. Der Egoismus des Schlafs wird fort- und zu Ende geführt in die Einsamkeit, die Trennung im „großen Schlaf“.

Margitt Lehbert: 1957 als Tochter deutscher Eltern in Genf geboren. Sie wuchs dort und in Washington D.C., Mexico City und Bonn auf. 1976 machte sie an der Deutschen Schule, Washington D.C. Abitur und studierte anschließend an der Universität Konstanz Philosophie und Deutsch. 1980 setzte sie mit vergleichenden Literaturwissenschaften an der University of Iowa fort und schloß ihr Studium 1986 mit einem "Master of Fine Arts (Translation)" ab. Sie zog 1988 nach Berlin, wo sie als freie Übersetzerin arbeitete und unter anderem an der Freien Universität unterrichtete. Heute lebt sie mit ihrer Familie auf einem Bauernhof in Südschweden, übersetzt und arbeitet als Verlegerin. Unter anderem erschienen auf deutsch Übersetzungen von Les Murray, Elizabeth Bishop, Paul Muldoon (mit Hans-Christian Oeser), Carol-Ann Duffy und Don Coles, auf englisch Sarah Kirsch und Georg Trakl.

Jean-Michel Maulpoix: geb. 1952 in Montbéliard, Literaturprofessor in Paris / Nanterre, leitet eine Literaturzeitschrift und veröffentlicht Essays und poetische Werke seit vielen Jahren in den renommierten französischen Verlagen Mercure de France und Poésie / Gallimard. „Man möchte sie auswendig lernen, diese Gedichte, die so durchsichtig und klar sind wie die Kleinen Prosagedichte von Baudelaire!“ Catherine Portevin, Télérama

Margret Millischer: geboren 1957 in Wiener Neustadt/Niederösterreich, Studium am Dolmetschinstitut Wien (Französisch, Italienisch), Doppelstudium (Romanistik, Kunstgeschichte), Studium an der Ecole d‘Interprètes et de Traducteurs ESIT in Paris, seitdem Tätigkeit als Übersetzerin, langjährige Zusammenarbeit mit dem Verlag Anton Schroll, Dissertation über „Die Rezeption Lou Andreas-Salomés in Italien“, Lehrbeauftragte am Zentrum für Translationswissenschaft der Universität Wien

Les Murray: Nachkomme schottischer Einwanderer, wurde 1938 auf einer Farm in Bunyah, New South Wales, geboren. Er studierte Sprachen in Sydney, arbeitete in Canberra als Übersetzer und reiste ausgiebig durch Europa. Seit 1974 lebte er als freier Schriftsteller in Sydney. 1986 konnte er die Farm seiner Eltern zurückkaufen und lebt seither mit seiner Familie in Bunyah. Murray wurde unter anderem mit dem Petrarca-Preis, der Queen's Gold Medal for Poetry und dem T.S. Eliot Prize geehrt; er ist einer der wichtigsten Dichter englischer Sprache. Derek Walcott formuliert seine Bewunderung so: "Es gibt keine Poesie in der englischen Sprache, die so verwurzelt ist in ihrer Heiligkeit, so breitblättrig in ihren Freuden und doch so intim und umgangssprachlich." Und Joseph Brodsky: "Er ist ganz einfach der Mann, in dem die Sprache lebt."

Elmar Schenkel: geboren 1953 bei Soest/Westf., lebt seit 1993 in Leipzig als Anglist, Schriftsteller und Übersetzer. Er hat Arbeiten zu John Cowper Powys, Hugo Kükelhaus, zur modernen Lyrik, Reiseliteratur, Phantastik und zum Verhältnis von Literatur und Naturwissenschaften veröffentlicht und britische Lyrik übersetzt.

Gonçalo M. Tavares: 1970 in Luanda, Angola geboren, studierte Physik, Sport und Kunst und ist Universitätsdozent in Lissabon. Im Jahr 2000 erhielt er ein Literatur-Stipendium des portugiesischen Kulturministeriums und veröffentlichte daraufhin 2001 sein erstes Buch Livro de Dança. Seitdem erschienen in kurzer Folge bislang über 20 Bücher der verschiedensten Genres, die einer strengen Systematik
folgen, darunter als »Stadtviertel« angelegte Paraphrasen berühmter Persönlichkeiten (»Senhores«), wie Brecht, Valéry oder Walser sowie die als Tetralogie angelegten »schwarzen Romane«, von denen der dritte, Jerusalém, in Portugal mit dem »Prémio LER« sowie dem »Prémio José Saramago« gleich zwei der wichtigsten literarischen Auszeichnungen Portugals sowie in Brasilien den renommierten »Prémio Portugal Telecom« erhielt. Wasser, Hund, Pferd, Kopf wurde 2007 mit dem Preis der portugiesischen Schriftstellervereinigung APE für Kurzprosa ausgezeichnet. Es ist sein erstes Buch, das in deutscher Übersetzung erscheint. »Wenn es eines Tages darum geht, die Literaturgeschichte der ersten Jahre dieses Jahrhunderts in Portugal zu beschreiben, wird das Werk von Gonçalo M. Tavares darin eine eminente Position einnehmen...« José Mário Silva, Diário de notícias Portugal

Jan Weinert: geb. 1963 in Jena, lebt in Berlin, Jan Weinerts Anliegen ist, das Erhabene und Schöne, Gefühl, Rhythmus und Klang, und das überpersönliche lyrische Ich in die deutsche Dichtung zurückzubringen. Dafür arbeitet er mit einer von der Alltagssprache geläuterten, an den Traditionen geschulten, poetischen Hochsprache und mit mythischen Urbildern. Für ihn soll das Gedicht oder Lied nicht Spiegel der Zeit sein, sondern ins Ewige erheben.

Montag 16.03.2009 – 19:00 Uhr
Eckermann-Buchhandlung Weimar, Marktstraße 2
„Was gestern morgen war, ist heute – Frauen in der Zeit“

Mit Bärbel Klässner (Autorin), Christiane Dietrich (Supervisorin, Coach) und Christiane Kloweit (Kabarettistin).

Im Rahmen des Festivals "Abbruch, Umbruch, Aufbruch oder was? Akteure der Wendezeit in Thüringen geben Auskunft" (www.literarische-gesellschaft-thueringen.de), in Kooperation mit der Friedrich-Ebert-Stiftung, Landesbüro Thüringen

 

8. 5. bis 30. 6. 2009

Anne Büssow & Eckhard Froeschlin: „Schwarze Seite“ Radierungen & Künstlerbücher Graphik und Buchdruck bilden Schwerpunkte im vielseitigen Schaffen des Künstlerpaares. Im Jahr 1999 wurde Eckhard Froeschlin mit dem Graphikpreis der Porträtbiennale Tuzla (Bosnien Herzegovina) und dem Hans-Meid-Preis für Buchkunst ausgezeichnet. Wir freuen uns, Arbeiten des in Baden-Württemberg lebenden und arbeitenden Künstlerpaares in Leipzig vorstellen zu können.

In seinen Radierungen porträtiert Eckhard Froeschlin bekannte Künstler, wie Henri Matisse, Max Beckmann, David Alfaro Siqueiros, Edvard Munch, Auguste Renoir, Edward Hopper und Vincent Van Gogh in ungewöhnlicher Intimität und zugleich Entrücktheit. Edvard Munch beispielsweise steht nackt und nur mit einem Hut auf dem Kopf in seinem Atelier in Ekely. Der alte Auguste Renoir wird sitzend in seiner Wohnzimmerbehausung dargestellt. Seine von schwerer Krankheit stark deformierte Hand vermag kaum den Pinsel zu halten. Den mexikanischen Wandmaler David Alfaro Siqueiros brachte seine engagierte Kunst ins Gefängnis von Lecumberri, wo er unbeirrt weitermalte und zum Symbol für Widerstand und Freiheit wurde.

Obgleich sich hinter jeder Figur, jeder Darstellung jeweils eigene, individuelle Geschichten verbergen, spiegeln alle Bilder die Isolation des Künstlers und eine auffallend enge, bedrängende Raumsituation wider. In ihnen „durchdringt Froeschlin Grundfragen der künstlerischen Existenz überhaupt.“ (Werner Meyer)

Daneben werden in der Ausstellung neue Arbeiten der Edition „Schwarze Seite“ gezeigt, der Künstlerbuchpresse, die Anne Büssow und Eckhard Froeschlin im Jahr 1990 gegründet haben. Für die Herstellung der Künstlerbücher wird Originaldruckgraphik mit Buchdruck im Handsatz kombiniert und per Abziehpresse auf ausgesuchte, teils handgeschöpfte Papiere gedruckt. Die Künstlerbücher der „Schwarzen Seite“ stellen eine eindrucksvolle Verbindung zwischen den Medien Wort und Bild her.

Sonntag, 17. Mai 2009, 11 Uhr, Museum Lindwurm in Stein am Rhein
Christine Pfammatter liest aus ihrem Erzählband "Zu viel Sonne"
In siebenundneunzig Miniaturen fängt Pfammatter das Leben ein: Der Schreibstift scheint ihr ständiger Begleiter – kunstvoll verwandelt sie beiläufige Beobachtungen in experimentelle Kürzestgeschichten. So entfaltet sich eine menschliche Komödie der besonderen Art, in der Leicht-Sinn und Schwermut und natürlich die Liebe ihren Platz haben. Christine Pfammatter erfindet ihre Geschichten nicht, sie findet sie: auf den Strassen, in sich selbst und in den Menschen, denen sie Tag für Tag begegnet. Die Autorin lebt und arbeitet zurzeit in der Künstlerwohnung Chretzeturm in Stein am Rhein.

21. bis 24. 5. 2009, Mainz, Rheinufer
ERATA auf der 20. Mainzer Minipressenmesse

3. Juni 2009, 11 Uhr, Gerhart-Hauptmann-Haus in Agnetendorf / Polen
Patrick Beck stellt Swantegard vor

14. Juni 2009, Kollwitzplatz Berlin
ERATA auf dem 12. LITERATURFEST auf dem Kollwitzplatz

Die Durchführung unseres Literaturfestes, an dem Buchhandlungen, Bibliotheken, Antiquariate und wichtige Verlage aus Berlin teilnehmen, bildet einen weiteren Schwerpunkt unseres Vereins. Die Verlage stellen ihr Programm sowie ihre AutorInnen vor. Es findet so ein berlinweiter Austausch unter den Verlagen statt, der durch wichtige Gespräche mit dem interessierten Publikum bereichert wird.

Freitag, 3. 7. 2009, 18 Uhr
„paranoia, pink“
Inskriptionen No. 2 feiert sein Erscheinen

mit Texten von Patrick Beck, Kerstin Becker, Beke, Gesche Blume, Thomas Böhme, Albert Cahier, Maria Clara, crysantheme, Sascha Heße, Florian Stoelk, Immortelle, Andreas Hegewald, Herbert Kollenz, Thomas Kunst, Logik des Traums, Jens Rosch, Ralph Stieber & Tan Go, Zeichnungen von Rita Lü Das Sommerfest ist eine Gelegenheit der anderen Art, Literatur und Autoren zu begegnen: beim Trinken, Essen, Tanzen – und fast wie nebenbei: beim Hören. Im 20. Jahr der Wende ist es uns ein besonderes Vergnügen, die Geheimen Identitäten mancher Autoren zu lüften … Das Fest wird musikalisch begleitet von Sascha Heße & Niklas Meier mit neuen "Fantasien für Klarinette und Klavier" – es wird zudem das letzte Fest unter der Flagge von „erata“ sein - nutzt die Chance !!

Zum Sommerfest eröffnen wir die Ausstellung Vertonte Gedichte von Viktor Kalinke. Inspiriert von der Herausgabe des altbabylonischen Kodex Hammurabi entstand die Idee, den Entwicklungsweg der technischen Reproduktion rückwärts zu beschreiten und zeitgenössische Texte auf Tontafeln zu drücken. Die Vertonten Gedichte werden mit Bleilettern von Hand in vorbereitete Tonplatten gesetzt und anschließend gebrannt: Es entstehen haltbare, zugleich fragile Unikate.

13.9. 2009, 22 Uhr
20.9.2009, 21 Uhr
27.9.2009, 22 Uhr

Katrin Heinau und ihr Hörspiel "Vendelzeit" auf ALEX Offener Kanal Berlin: "Tinnitus"

Mittwoch, 16. September 2009, 19:00 Uhr, BAIZ:

—- ES IST DOCH BLOSS GELD!

Grundlose Bedingungen im Zeitalter unbegrenzter Möglichkeiten.
Eine Lesung zur Woche des Grundeinkommens mit Ann Cotten, Ralph
Gabriel, Katrin Heinau, Viktor Kalinke, Annette Kaut, Kai Pohl,
Helko Reschitzki, Julia Trompeter und anderen.

BAIZ, Christinenstraße 1, Ecke Torstraße, U2 Rosa-Luxemburg-Platz

Mittwoch, 30. 9. 2009, 19.30, Kollwitz-Buchhandlung, Danziger Straße 59, Berlin-Prenzlauer Berg

BALKANSALAT
Die Zutaten: junge Literatur aus Bosnien, Bulgarien, Kroatien und Mazedonien.

Es lesen
- Blanka Stipetic aus dem Roman „Die fünfte Kolonne“ von Vlado Bulic (Kroatien)
- Will Firth aus dem Erzählband „Der große Koffer“ von Ivan Dodovski (Mazedonien)
- Ines Sebesta aus dem Roman „Man nannte ihn Ombre“ von Emil Tonev (Bulgarien)
- Cornelia Marks aus den Gedichten von Hadzem Hajdarevic und Mile Stojic (Bosnien-Herzegowina).

Es wird auch reichlich Gelegenheit zum Gespräch geben: über die Texte, Sprachen und Autoren, übers Übersetzen an sich, über „Gott und die Welt“.

 

8. Oktober 2009

Herta Müller wird der Literaturnobelpreis zugesprochen.

Sie habe „mittels Verdichtung der Poesie und Sachlichkeit der Prosa Landschaften der Heimatlosigkeit“ gezeichnet, hieß es in der Würdigung. Begründet wurde die Vergabe des Nobelpreises mit der Intensität der von ihr verfassten Literatur. Von Herta Müller erschien im Leipziger Literaturverlag ein zwölfseitiges poetologisches Gespräch unter dem Titel "Das Leben läßt sich nicht fangen", das Axel Helbig mit der Schriftstellerin führte.

Herta Müller ist die erste Autorin des Leipziger Literaturverlags, die den Nobelpreis erhält.

 

9. Oktober bis 9. Dezember 2009

Im Schatten der Kolossalfiguren
Ausstellungseröffnung und Buchvorstellung mit Sylvia Kabus, Kristian Pech, Horst Drescher und Reinhard Bernhof

In diesem Herbst durchbricht der Leipziger Literaturverlag seine strikte Ausrichtung auf belletristische und künstlerische Titel und bringt keine sogenannten Wenderomane, sondern drei Sondereditionen zu den historischen Ereignissen von 1989 heraus und eröffnet aus diesem Anlaß die Ausstellung „Im Schatten der Kolossalfiguren“.

Das gleichnamige Buch „IM SCHATTEN DER KOLOSSALFIGUREN“ versammelt wichtige Dokumente des Leipziger Aufbruchs im Herbst 1989, zur Rolle Leipziger Schriftsteller und des Einflusses der Stasi auf die Leipziger Literaturszene. Es geht um Zivilcourage und Ungehorsam, um Demokratie und Denunziation, Emanzipation und Duckmäusertum. Die Ursprünge der Leipziger Bürgerrechtsbewegung gerieten zunehmend in Vergessenheit oder wurden durch den Heldenstadtmythos und seine wendehalsigen Protagonisten verschleiert.

Die von Sylvia Kabus und Reinhard Bernhof herausgegebene Untergrundzeitschrift „UMFELDBLÄTTER“ aus den Jahren 1988/89 ist nicht im Schutz von Kirchendächern entstanden, sondern in Privatwohnungen. Die Texte von Wilhelm Bartsch, Thomas Böhme, Kurt Drawert, Horst Drescher, Volker Ebersbach, Elke Erb, Rolf Henrich, Dieter Mucke, Kristian Pech, Hans-Ullrich Prautzsch, Winfried Völlger reflektieren über Verantwortung gegen Naturzerstörung und lügnerische Verklärung, "ein gerade noch genügendes Vorhandensein von Natur", wie Kristian Pech es nannte.

Der Fotoband „DRESDEN 1. MAI 1989“ dokumentiert die letzte offizielle Maidemonstration, im Frühjahr vor der Herbstrevolution – sie erscheint heute harmlos, war eine friedliche Demonstration, keine Revolution. Die Staatsmacht zeigte sich in bunten Uniformen – in Ausgehuniform, nicht im Kampfanzug. Der Umzug bot ein Bild der Lächerlichkeit und jeder wußte es...

Zur Ausstellungseröffnung am 9. Oktober 2009 zeigen wir erstmals überhaupt das im September 1989 illegal in der Michaeliskirche aufgenommene Video von Peter Franke von einem der ersten Auftritte der Mitglieder des Leipziger Neuen Forums, als derartige Aktionen noch von Inhaftierung und Verfolgung bedroht waren.

Zur Ausstellungseröffnung und Buchpremiere lesen die Autoren Sylvia Kabus, Kristian Pech, Horst Drescher und Reinhard Bernhof.

 

Sa 10.10.2009 20:00, Haus der Kulturen der Welt, John-Foster-Dulles-Allee 10, 10557 Berlin

China im Kopf
Ein Gespräch über imaginäre und reale Geographien im Modus des Schreibens und Phantasierens über China, mit: Byung-Chul Han, Carlos Aguilera, Li Dawei, Ariel Magnus, Christian Y. Schmidt. Moderation: Sabine Peschel
Eintritt frei, Sprachen Deutsch-Englisch-Chinesisch-Spanisch

Die kulturellen Netzwerke zwischen China und dem Rest der Welt pulsieren: Auch deutschsprachige Schriftsteller entdecken die Volksrepublik als literarisches Thema. Die Auseinandersetzung bringt Ungeahntes hervor. Welche Bilder verdichten sich in der deutschen und internationalen Gegenwartsliteratur? Inwieweit überschneiden sich dabei Selbst- und Fremdzuschreibungen von Autoren? Eingestimmt mit einem Vortrag des Kulturtheoretikers Byung-Chul Han zur „Zeit der Heimat“, diskutiert der runde Tisch aktuelle Chinabilder aus der Innen- und Außenperspektive.

Carlos Aguilera (*1970, Havanna) wurde 1995 mit dem Preis der UNEAC ausgezeichnet. 1997 Gründung der Untergrund-Zeitschrift „Diaspora(s)“. Seit 2003 lebt er in Deutschland; ihm wird bis heute die Rückkehr nach Kuba verweigert.
Li Dawei (*1963, Beijing) freier Autor für „Jintian“, lebt in Los Angeles. In seinem neuen Roman „Love, Revolution und wie Kater Haohao nach Hollywood kam“ (Knaus 2009) verwebt er Comic und Text.
Byung-Chul Han (*Seoul) Kulturphilosoph und Literaturwissenschaftler, Privatdozent an der Universität Basel. In „Hyperkulturalität. Kultur und Globalisierung“ (Merve Verlag 2005) stellt er Reflexionen zu asiatischen Denkräumen in der Globalisierung an.
Ariel Magnus (*1975, Buenos Aires) veröffentlichte er neben seinen Romanen „Sandra“ (2005), „La abuela“ (2006) einen Krimi im chinesischen Viertel von Buenos Aires „Un chino en bicicleta“ (2007 Literaturpreis Premio La otra Orilla).
Christian Y. Schmidt (*1956), freier Autor und Journalist, 1989-1996 Redakteur des Satire-Magazins Titanic. Seinen Alltag in Beijing dokumentieren der Roman „Allein unter 1,3 Milliarden“ (2006), die taz-China-Kolumne „Im Jahr des Ochsen“ und die Kolumnensammlung „Bliefe von dlüben“ (2009).

In Kooperation mit der Frankfurter Buchmesse

 

21.10.2009, 19 Uhr, Stadtmuseum Dresden (Eingang Landhausstraße), Wilsdruffer Str. 2

15 Jahre Ostragehege, Buchpremiere "Skeptische Zärtlichkeit", Verlagspräsentation des Leipziger Literaturverlags

Am 21. Oktober 2009 wird die Zeitschrift für Literatur und Kunst OSTRAGEHEGE ihr 15-jähriges Bestehen mit einer Lesung im Stadtmuseum Dresden (Landhaus) feiern. 15 Jahre sind eine für Literaturzeitschriften beachtliche Zeit. Möglich geworden ist dieses Jubiläum durch die öffentliche Kulturförderung, die kreative Begleitung durch einen Beirat sowie durch die ungebrochene Neugier der wechselnden Redaktionen. Neugier auf das Neueste und Frischeste in der deutschen Literatur und auf das, was sich in den anderen Literaturen ereignet. Der Drang, die junge Szene zu beobachten und dem literarischen Debüt eine Tür offen zu halten, tat sein Übriges.
An diesem Abend werden die Dichter Dieter Krause (Dresden) und Marek Śnieciński (Wrocław) aus ihren Büchern und aus älteren Ausgaben von OSTRAGEHEGE lesen und zugleich neue Gedichte vorstellen. Aus Anlass der Präsentation des Bandes "SKEPTISCHE ZÄRTLICHKEIT" und der aktuellen Ausgabe von OSTRAGEHEGE, in welcher neue Lyrik aus Taiwan enthalten ist, werden – in Kooperation mit dem Literaturforum Dresden e. V. – die taiwanische Autorin und Übersetzerin Wei Tang (Teipeh) und der Dichter Volker Sielaff (Dresden) ihre Übersetzungen chinesischsprachiger Poesie aus Taiwan vorstellen und einen Einblick in die Lyrikszene von Taiwan geben. Während des Abends setzen Karla Pfützenreuter (Percussion) und Georg Wieland Wagner (große Trommel) musikalische Zäsuren mit zeitgenössischer Kompositionen und Improvisationen..

9. Oktober bis 4. Dezember 2009

Im Schatten der Kolossalfiguren Ausstellungseröffnung und Buchvorstellung mit Sylvia Kabus, Kristian Pech, Horst Drescher und Reinhard Bernhof In diesem Herbst durchbricht der Leipziger Literaturverlag seine strikte Ausrichtung auf belletristische und künstlerische Titel und bringt keine sogenannten Wenderomane, sondern drei Sondereditionen zu den historischen Ereignissen von 1989 heraus und eröffnet aus diesem Anlaß die Ausstellung „Im Schatten der Kolossalfiguren“.

Das gleichnamige Buch „IM SCHATTEN DER KOLOSSALFIGUREN“ versammelt wichtige Dokumente des Leipziger Aufbruchs im Herbst 1989, zur Rolle Leipziger Schriftsteller und des Einflusses der Stasi auf die Leipziger Literaturszene. Es geht um Zivilcourage und Ungehorsam, um Demokratie und Denunziation, Emanzipation und Duckmäusertum. Die Ursprünge der Leipziger Bürgerrechtsbewegung gerieten zunehmend in Vergessenheit oder wurden durch den Heldenstadtmythos und seine wendehalsigen Protagonisten verschleiert.

Die von Sylvia Kabus und Reinhard Bernhof herausgegebene Untergrundzeitschrift „UMFELDBLÄTTER“ aus den Jahren 1988/89 ist nicht im Schutz von Kirchendächern entstanden, sondern in Privatwohnungen. Die Texte von Wilhelm Bartsch, Thomas Böhme, Kurt Drawert, Horst Drescher, Volker Ebersbach, Elke Erb, Rolf Henrich, Dieter Mucke, Kristian Pech, Hans-Ullrich Prautzsch, Winfried Völlger reflektieren über Verantwortung gegen Naturzerstörung und lügnerische Verklärung, "ein gerade noch genügendes Vorhandensein von Natur", wie Kristian Pech es nannte.

Der Fotoband „DRESDEN 1. MAI 1989“ dokumentiert die letzte offizielle Maidemonstration, im Frühjahr vor der Herbstrevolution – sie erscheint heute harmlos, war eine friedliche Demonstration, keine Revolution. Die Staatsmacht zeigte sich in bunten Uniformen – in Ausgehuniform, nicht im Kampfanzug. Der Umzug bot ein Bild der Lächerlichkeit und jeder wußte es...

13. November 2009, 20 Uhr

Jutta Pillat: Lyrische Porträts

Sprünge sind programmiert, auf die sich der Zuhörer einlassen sollte, wenn er Texte über die unterschiedlichsten Persönlichkeiten hört. Namen und Benennungen tauchen kurz, wie von einem Licht angestrahlt, auf, und sie versinken wieder. Ein Wesenszug wird angeleuchtet – ist es das kleine Glück eines Menschheitsvertreters, der gebrochene Laut eines Dichters, das blaue Bild eines Gesichtes, ein inwendiges Lachen oder die momenthafte Lebensart eines Künstlers, eines Kranken oder die eines Königs? In den minimalen Skizzen verstecken sich mitunter große, dramatische Geschichten, Verhaltensweisen, Lebensverläufe, Projektierungen, Beschreibungen, Wünsche. Jungfrau Johanna, der „König“ von Leipzig, Aphrodite, die Porzellankünstlerin, der Vertriebene, der Maler Neo Rauch, der Vater oder der Leukämiekranke - sie alle und andere werden versammelt sein bei dem Versuch eines lyrischen Figurenkabinetts - nicht aus Wachs, sondern aus Worten geformt.

Do. 19.11.09 um 19.30

Träumen -- Der inneren Bilderwelt begegnen
Lesung, Vortrag und Diskussion mit Jörg Prosch zum Buch von Almuth und Werner Huth

1. Träume - Botschaften einer unvertrauten Welt

2. Kurze Geschichte des Umgangs mit Träumen

3. Traumauslegung - Instrumentarien

4. Einübung der inneren Haltung

5. Bewährte Methoden der Traumdeutung

6. Ergebnisse der physiologischen Traumforschung

7. Merkmale des Traumbewußtseins

8. Träume alleine deuten

21. November. 2009, 17 Uhr, Literaturhaus Zürich

Christine Pfammatter, Paul Nizon und Christoph Simon lesen

21. November 2009, ab 16 Uhr, Werkstatt für Kunstprojekte (Karl-Heine-Str. 46, Leipzig), Literaturfestival textenet.de

Carsten Zimmermann liest aus "licht etc."

Das lyrische Subjekt in „licht etc.“ hält sich in scheinbar alltäglichen Gegenden auf. Es befindet sich bei feldern; es bewegt sich behutsam in den städten; es errichtet einen Beobachtungsposten im traumgeflecht – im Netz der Gedanken nämlich, die wir naiver Weise für die Welt halten. Es erforscht, je nachdem mit Ernst oder Humor oder einer unergründlichen Mischung, den Umgang mit Sprache, den Prozeß der Sinngebung, und es erforscht zugleich die rätselhafte Vertrautheit mit dem, was sich diesem Prozeß immer schon entzieht.

Viktor Kalinke liest aus "Empörte Flut"

Eine apokalyptische Sintflut, die Westeuropa unter Wasser setzt, ereilt die Helden dieses Romans während
einer Urlaubsreise: Herr Klopsig, ursprünglich Bahnangestellter, und die adlige Kunstliebhaberin Frau Edelsüß verschlägt es nach Berlin, wo die Flut an der ehemaligen Zonengrenze stoppt – ein Ereignis, das von der Regierung zum Anlaß genommen wird, die liberale Diktatur auszurufen. Nicht nur Alkohol und Autofahren, sogar das Fallenlassen von Papier auf Sandwege wird bei Strafe verboten. Herr Klopsig und Frau Edelsüß erleben eine Welt, in der Europa halb überflutet, Afrika zu einer Stätte der Hochkultur und Rußland erneut zur Weltmacht aufgestiegen ist. Mit wachem Möglichkeitssinn und voller Witz lotet Viktor Kalinke den Spielraum zum Zusammenleben nach einer zukünftigen Apokalypse aus.

21. November 2009, 20 Uhr, Literaturhaus Lettrétage, Methfesselstr. 23-25, 10965 Berlin. www.lettretage.de

Stadt ohne Meer
Karen Sünder liest Erzählungen von Esther Tusquets
Im Rahmen der Berlin-Brandenburgischen Buchwochen
In Zusammenarbeit mit der Buchhandlung Leseglück

Die mehrfach ausgezeichnete Autorin und ehemalige Verlegerin Esther Tusquets, 1936 in Barcelona geboren, zählt in Spanien zu den angesehensten Schriftstellerinnen der zeitgenössischen Literatur. Ihre Romane, Erzählungen, fiktiven Briefe und Essays zeichnen ein genaues Bild der katalonischen Großbourgeosie in den Jahren des Frankismus‘. Wo Standesdünkel und ein allgegenwärtiger, galant verkleideter Machismus Regeln und Hierarchien aufstellen, wo der Muff einer katholisch-prüden Diktatur jeden Raum für Körperlichkeit und Sinnlichkeit nimmt, beginnt Tusquets mit den Stimmen ihrer Protagonistinnen Gegen-Erzählungen zu entwickeln.

Hinter dieser radikalen Umwertung der vorgegebenen Werteskala steht eine ästhetisch höchst verdichtete und anspruchsvolle Literatur, die in Sprache und Stil in der spanischen Gegenwartsliteratur ohne Vergleich ist. Das soll an diesem Abend greif- und hörbar werden: mit Erzählungen Esther Tusquets‘, die von Schauspielerin Karen Sünder in deutscher Übersetzung gelesen werden.

"Unverwechselbar bleibt Esther Tusquets […] immer durch ihren eigenen Stil: Suggestive Bilder steigern sich zu überbordender Sinnlichkeit und Sätze winden sich über viele Zeilen und Seiten wie durch ein Labyrinth, ohne dabei je den Faden zu verlieren. Grenzen verschwimmen, Hierarchien lösen sich auf, Zeit ist ein Kontinuum. Immer wieder kehrt dabei das Dunkle, Nonverbale und Irrationale hervor – als eine spezifisch weibliche Art zu leben und zu schreiben." Buchkultur, Heft 93, 2004

Esther Tusquets, geboren 1936, wuchs im großbürgerlichen Umfeld von Barcelona auf. Nach dem Studium der Philosophie, Geschichte und Literatur in Barcelona und Madrid übernahm sie mit 24 Jahren von ihrem Vater die Leitung des Verlags Lumen, dem mit Umberto Ecos Roman Der Name der Rose der Durchbruch gelang. Bei Lumen erschienen vor allem moderne Klassiker wie Rainer Maria Rilke, Walt Whitman, Emily Dickinson, Joyce Carol Oates und A. L. Kennedy. Nach dem Tod des Vaters verkaufte Esther Tusquets Lumen an den Bertelsmann-Konzern. – In deutscher Übersetzung erschienen von Esther Tusquets bisher ihr Debütroman Aller Sommer Meer, die Romane Die Liebe ein einsames Spiel und Abschied von Don Juan sowie der Erzählband Sieben Mädchenblicke auf dieselbe Landschaft.

Karen Sünder studierte von 1994-96 Schauspiel und Tanz am Centre de Danse du Marais, Paris, und setzte ihre Schauspielausbildung an der Berliner Actorfactory bei Johannes Hitzblech fort. Darüberhinaus absolvierte sie ein Studium der Theaterwissenschaft und Komparatistik an der Universität Bayreuth und der Freien Universität Berlin. Neben diversen freien Theaterprojekten führten sie verschiedene Rollen unter anderem an die Städtischen Bühnen Münster, das Théâtre de l´Europe, Paris, die Bayreuther Festspiele und das Hebbel am Ufer, Berlin. Außerdem arbeitete sie als Regie- und Ausstattungsassistentin am Wolfgang-Borchert-Theater, Münster.

21. November, Eppelheimer Buchladen, Eppelheim, 14:30 Uhr

Herbert Kollenz liest aus "Marmotta"

26. November, Kreisarchiv, Ladenburg , 19:30 Uhr

Herbert Kollenz liest aus "Marmotta"

4. Dezember 2009, ab 18 Uhr

Eröffnungsparty des Kulturgenußladens mit Iris Donner & friends (Leipzig) – Jazzimprovisation Tee- und Honigverkostung Der Leipziger Literaturverlag leistet sich nicht nur "mutige Übersetzungsversuche, literarische Exkursionen und Entdeckungen" (Ralf Julke). Darüberhinaus präsentiert er in seinem Kurt-Wolff-Depot Bücher anderer, unabhängiger Verlage wie Nautilus, Wunderhorn, Stroemfeld, Thannhäuser, Galrev oder Urs Engeler – Verlage, deren Produktion mittlerweile in 90% der deutschen Buchhandlungen vergeblich gesucht wird, gerade weil sie sich dem Mainstream verweigern und literarische Qualität verbürgen. Kollegialität und Solidarität sind die letzten Hoffnungen, auf die sich die Independents besinnen können, um in der Überproduktionskrise des Buchmarkts nicht unterzugehen.

In diesem Herbst haben wir das Kurt-Wolff-Depot zum Kulturgenußladen erweitert. Hier kann nicht nur in Büchern und Zeitschriften geschmökert, sondern in geistigen und kulinarischen Genüssen geschwelgt werden: handgeschöpfte Schokoladen, erlesene Tee- und Kaffeesorten, Moskauer Eis, Imkerhonige und etliches mehr - von sorgfältig ausgewählten Manufakturen oder Kleinbauern hergestellt, mit denen wir persönlich bekannt sind – denn Literatur ist, genau betrachtet, eine Lebenskunst, und auch die Liebe zur Literatur geht durch den Magen ...

05. Dezember, Reilingen, Weihnachtsmarkt, 19 Uhr

Herbert Kollenz liest aus "Marmotta"

 

11. Dezember 2009, 20 Uhr

Michael Goller & Mike Wassermann: Konkretes Vergessen Ausstellungseröffnung und Lesung Buch und Ausstellung unternehmen den Versuch, sich ganz einzulassen auf die Suche nach einer neuen Seinsform zwischen Text und Bild. Etwas Ungenanntes. Erst der Dialog ermöglicht es. Das Buch wird notwendig als Ort dieser Begegnung. Flüchtig und gleichzeitig das Ganze einfordernd. Am Wendepunkt zwischen Konkretem und Vergessen. Um den Dialog zu ermöglichen, nimmt Michael Goller als Autor wieder das Pseudonym Mike Wassermann an. Der Autor wird dadurch Gestalt und greift aktiv in den Dialog ein.

Stimmen zu Michael Gollers Zeichnungen:

„Das Fragmentarische und Dissoziative scheinen perfekt geeignet, das Urbild unserer Wirklichkeit abzubilden: Im Rauschen der medialen Eindrücke ist einzig das Flüchtige von Bestand.“ (Torsten Obrist)

„Seine Malereien sind ornamental, expressiv und erzählerisch in einem, sie mischen Comicelemente mit abstrakter Farbmagie, wollen verstören durch inhaltliche Direktheit und dabei reine Kunst bleiben. Ein realitätswacher Träumer, assoziativ Umschreibender, der Kosmen durch Poesie bannen will.“ (Dr. Ina Gille)

„Michael Gollers Kunst ist beeinflusst von skriptural arbeitenden Künstlern wie auch von expressiver Malerei.“ (Bernd Weise)

Stimmen zu Mike Wassermanns Texten:

„Vielleicht ist es gerade Mike Wassermann, der Michael Gollers neues Buch "Konkretes Vergessen" zu etwas Außergewöhnlichem macht. Der Einblick in das Innenleben des Künstlers, der 40 Gedichte seines "anderen Ichs" Mike Wassermann neben 40 seiner Zeichungen stellt, ist wohl nicht nur unter psychologischen Gesichtspunkten interessant. Denn Michael Gollers Werke sind von ornamentaler, expressiver Kraft. Doch vielleicht ist der Unterschied zwischen Text und Bild gar nicht so groß wie vermutet. Bevölkert der Chemnitzer seine Gemälde doch nicht nur mit menschlichen Gestalten, sondern greift auch auf Schriftzeichen zurück, die jedoch erst als solche erkannt werden müssen. Dieses Buch versteht sich als Begegnung, als Dialog. Kein Neuland für den 35-Jährigen. Als Mitbegründer der Künstlergruppe "Querschlag" bleibt ein Auseinandersetzen mit den anderen Mitgliedern Dirk Hanus, Michael Knauth und Peter Piek natürlich nicht aus. Dabei ist Michael Goller jedoch der Rastloseste von ihnen.
Zwischen Texten und Malen hin- und hergerissen, hilft ihm Mike Wassermann vielleicht dabei, ein weiteres System in seine schöpferischen Welten einzubringen. An den Orten des "Konkreten Vergessens" kann jeder teilhaben am Dialog zwischen Text und Bild, aber auch des Künstlers mit sich selbst. (Chemnitzer STADTSTREICHER 08 / 2009)

„Denn das sind Wassermanns Texte im Grunde: Keine schönen, bildhaften oder gar harmonischen Gedichte. Das versucht er so gut es geht zu vermeiden. Aber das ist das Beeindruckende an Sprache: Man kann sie zwar demontieren, bis die Zusammenhänge flöten gehen. Und die postmodernen Dichter haben ja im letzten Jahrhundert alles ausprobiert, was man mit Sprache nur anstellen kann. Aber wann man auf Worte nicht verzichten will - und so weit geht Wassermann eben nicht -, dann bleiben die Assoziationen da ... Und so kommt diese Suche des noch immer recht jungen Chemnitzers nach dem Ur-Grund aller Gründe eben in seinen Texten genauso zum Vorschein wie in seinen Bildern. So, wie in seinen Bildern Gesichter, Hände, Schatten und kleine Gestalten sichtbar werden, die irgendwie wie aus Höhlenmalereien oder aus dem Buch der Maya entsprungen scheinen, so taucht neben Gott und Chaos und Welt (na, größer geht's nun wirklich nicht) auch das Ur-Motiv aller Ur-Motive auf.“ (Ralf Julke, L-IZ, 11/2009)

http://www.l-lv.de/galerie/goller.htm

15. Dezember, Internationales Studienzentrum der Uni Heidelberg / Max-Weber-Haus, 18 Uhr

Herbert Kollenz liest aus "Marmotta"

Dienstag, 16. März 2010, um 19.30 Uhr, Literatur-Etage im Künstlerhaus Hannover, Literaturbüro Hannover e.V.
Sophienstraße 2, 30159 Hannover

Carlos A. Aguilera: Theorie der chinesischen Seele

Moderation: Gabriela Jaskulla, der deutsche Text wird von Moritz Dürr (Schauspielhaus Hannover) gelesen.

www.literaturbuero-hannover.de

 

Leipziger Buchmesse 2010

Auf der Buchmesse
vom 18. bis 21. März
finden Sie uns
in Halle 5, Stand E202
gemeinsam mit
OSTRAGEHEGE, Zeitschrift für Literatur und Kunst

Donnerstag, 18. März 2010, 17:30 Uhr, Messegelände, Leseinsel Junge Verlage

Viktor Kalinke, Empörte Flut Eine apokalyptische Sintflut, die Westeuropa unter Wasser setzt, stoppt an der ehemaligen Zonengrenze stoppt – ein Ereignis, das von der Regierung zum Anlaß genommen wird, die liberale Diktatur auszurufen. Mit wachem Möglichkeitssinn und voller Witz lotet Viktor Kalinke in seinem Roman den Spielraum zum Zusammenleben nach einer zukünftigen Apokalypse aus.

 
Donnerstag, 18.03.2010, 20:00 Uhr, Kurt- Wolff-Depot / Kulturgenußladen

Leipziger Literaturnacht mit Ilona Schlott, Viktor Kalinke, Dieter Krause, Suzanne Latour, Carsten Zimmermann und Sascha Heße Ausstellungseröffnung mit Arbeiten von Käthe Bauer Musik: Thomas Flemming, Sascha Heße u.a. Kurze und eigenwillige Texte zwischen Leichtigkeit und Gewicht, melancholischer Betrachtung und skurrilem Humor. Scharfe Analyse und liebevoller Blick zugleich. Immer im Auge behaltend, daß Leben Detail ist, was beachtet werden will, soll das Ganze gelingen – das ist die Leipziger Literaturnacht. „Ich bin nicht bekifft, ich bin immer so. Ich laufe schon ein Leben lang herum, als hätte ich eine LUPE vor der Linse. Als wäre ich mit dem Keplerschen Fernrohr im Kepele schon auf die Welt gekommen. So daß ich jede Seattlemaus für einen Dinosaurier der Neuzeit halte...“ (Ilona Schlott)

 

"Die Herstellung meiner Bilder ist nicht Umsetzung einer geistigen Idee, sondern in erster Linie ein körperlicher Akt. Diese Körper- bzw. Materialbezogenheit kulminiert schließlich in der Wahrnehmung der Bilder, die wiederum auf den Körper gerichtet ist, denn sie ist an den Vollzug der Sinne gebunden. Dabei werden verschiedene Lesarten zugelassen: Mein Werk soll inspirieren und eine direkte Verbindung zum Menschen herstellen, unabhängig davon, wovon meine Bilder ausgegangen sind und was sie letztendlich ‚darstellen’ sollen. Der Zugang zu meinen Bildern ist kein Privileg und setzt kein Wissen voraus. Die Sinnlichkeit der Bilder soll eine ästhetische Erfahrung bewirken, die das Kulturdiktat intellektueller Vernunft revidiert, Terminiertes entgrenzt und zur Emanzipation des/der BetrachterIn führen soll." (Käthe Bauer)

 

Freitag, 19. März 2010, 11:30 - 12:00, Messegelände, Leipzig liest Forum, Halle 5, Stand E600

Suzanne Latour, Spickerdeel Was wie eine Kriminalerzählung um einen norddeutschen Bürgermeister, seine Frau und einen Zigeuner mit satirischen Untertönen beginnt, entwickelt sich im Fortgang des Romans zu einer Parabel um Ehrgeiz, Wahn und Leidenschaft – und die zerstörerische Gewalt der Liebe. „Hochspannende, bewegende Lektüre, mit Meisterschaft erzählt." (Dagmar Bode)

 

Freitag, 19. März 2010, 15:00 - 15:30, Messegelände, Leipzig liest Forum, Halle 4, Stand D113

Skeptische Zärtlichkeit – Junge deutschsprachige Lyrik mit Michael Braun (Moderation) sowie: Dorothea Grünzweig, Jan Wagner, Sonja Harter, Viktor Kalinke (Verleger) und den beiden Herausgebern Ulf Großmann und Axel Helbig Michael Braun (SWR), ein profunder Kenner der deutschsprachigen Lyrikszene, stellt die Anthologie „Skeptische Zärtlichkeit“ vor, in der sich 29 Dichter sowohl mit ihren Texten als auch poetologischen Überlegungen zu Wort melden. Auf diese Art ist eine reiche Sammlung entstanden, die es ermöglicht, das weite Feld der neuesten deutschsprachigen Lyrik zu überschauen und zugleich einen Einblick in die Beweggründe und Arbeitsweisen heute schreibender Dichter zu nehmen. Diskutiert wird über die Rolle, die der Lyrik in der Gegenwartsliteratur und auf dem Buchmarkt noch / nicht mehr zukommt. „Für Entdecker und Entdeckungen ist Skeptische Zärtlichkeit geradezu ein Fund.“ Bernd Heimberger

 
Freitag, 19. März 2010, 18:30 Uhr, Leipziger Marktgalerie, Markt 11-15

Verlagspräsentation mit Viktor Kalinke
Moderation: Henner Kotte

Freitag, 19. März 2010, ab 21 Uhr, Alte Hauptpost, Historische Schalterhalle

Party der "jungen Verlage"

Wir sind dabei! Es laden ein: Ventil Verlag, Luftschacht Verlag, Verbrecher Verlag, Plöttner Verlag Leipzig, Connewitzer Verlagsbuchhandlung, Milena Verlag, Mitteldeutscher Verlag, mairisch Verlag, Verlag Voland & Quist, JungleWorld, spector books, Reprodukt, Lilienfeld Verlag, bilgerverlag, Onkel & Onkel, Salis Verlag, Textmanufaktur, Online-Netzwerk Junge Verlagsmenschen, LuboK-Verlag, Leipziger Literaturverlag

19. März 2010, 20 Uhr, Buchhandlung Lesezeichen Dresden

Dieter Krause liest aus "Farbkammern"

Sonnabend, 20. März 2010, 11:00 - 11:30, Messegelände, Congress Center Leipzig - Mehrzweckfläche 1

Carlos Aguilera (Kuba): Rede der Toten Mutter, Übersetzung: Elisabeth Müller In Zusammenarbeit mit LITPROM – Gesellschaft zur Förderung der Literatur aus Afrika, Asien und Lateinamerika e.V. – im Rahmen des europäischen Projektes ›Shahrazad - Geschichten fürs Leben‹. Carlos A. Aguilera zählt zu den interessantesten zeitgenössischen Autoren Kubas. In dem Eine-Frau-Stück, in dem außer der Mutter nur drei Pappfiguren auftreten, geht es um die Kollision zweier Krankheiten: Staat und Mensch. Aguilera zeigt, wie diese beiden Welten aufeinander prallen. Die Kollision erzeugt ein Delirium. Daher die irren Bilder. Das allsehende Auge im Stück ist eine religiöse Anspielung. Zugleich geht es um das Orwellsche Thema der allgegenwärtigen Kontrolle – nicht nur in den ehemals kommunistischen Staaten ist sie zur Pandemie geworden.

Sonnabend, 20. März 2010, 13:30 - 14:00, Messegelände, Congress Center Leipzig - Mehrzweckfläche 1

Jean-Michel Maulpoix: Der Geistschreiber und Kommentar zu Rilke Übersetzer: Jürgen Strasser & Margret Millischer Ein Schriftsteller ist ein imaginäres Geschöpf. Man träumt von ihm, man begegnet ihm nicht. Er existiert nicht, er tut nur so als ob. Es ist fast nur ein Name, eine Art ausgemachtes Bild oder spät eintretende Legende, die Photographie eines einzigen Mannes, die von vielen gemacht wurde. Jean-Michel Maulpoix, Begründer der Neuen Poesie in Frankreich, zeigt nicht die spektakulären Sehenswürdigkeiten, sondern die Kleinigkeiten des Lebens, die kaum in einen Reiseführer Eingang finden, uns aber dennoch so vertraut erscheinen, weil wir ihnen an vielen Orten hundertfach begegnet sind.

 

Sonnabend, 20. März 2010, 14:00 - 14:30, Messegelände, Congress Center Leipzig - Mehrzweckfläche 1

Rui Zink (Portugal): Crisis, what crisis? Übersetzung: Michael Kegler
In Zusammenarbeit mit dem Camões-Institut und der Universität Leipzig
Rui Zinks jüngster Roman stellt erneut die Reise in den Mittelpunkt, hat das Touristische gar im Titel. Es geht um Urlaub in einer Krisenregion und einen Reisenden, der den Tod sucht. Das fiktive Weltuntergangszenario befindet sich mitten in einem tatsächlichen Elendsgebiet. Es ist die letzte Einnahmequelle eines am Rande Europas verarmten Landes, wo die Menschen nach ihrem Job für die Katastrophentouristen in Hütten ohne Strom leben und wieder auf Eseln reiten. Ein fiktives Krisengebiet im wirklichen, als Abenteuerspielplatz für reiche Asiaten aus den neuen Boom-Regionen der Welt. Eine bitterböse Satire auf Portugal natürlich, aber auch auf bestehende Verhältnisse in Europa und die gegenwärtige tatsächliche Krise.

 
Sonnabend, 20. März 2010, 15:00 - 16:00, Messegelände, Forum Kleine Sprachen, Halle 4, Stand D401

Hadžem Hajdarević: Land, das es nicht gibt, Überetzer: Astrid Philippsen, Cornelia Marks, André Schinkel In Zusammenarbeit mit TRADUKI – Literarische Begegnungen mit Südosteuropa. Bosnien droht immer wieder aus dem Blick der Mittel- und Westeuropäer zu fallen: In diesem paradiesischen Bergland haben die Kulturen und Religionen jahrhundertelang die Klinge gekreuzt. Erst wenn die Konflikte eskalieren, wenn es heiß wird und wieder zu spät ist, gerät Bosnien in den Mittelpunkt der Aufmerksamkeit. Doch zwischen den Kriegen ist Leben, zwischen den Kriegen blüht die Poesie. Der zweisprachige Gedichtband von Hadžem Hajdarević, einem der herausragenden Dichter des modernen Bosnien, lädt erstmals das deutsche Publikum ein, mit wachen Sinnen, offenen Herzens und unschuldig wie Kinder, in ein Meer von Farben, Gerüchen und Klängen zu tauchen, um das Leben an jedem Tag, in jeder Stunde, jeder Sekunde, in seinem vollen Reichtum wahrzunehmen.

Sonnabend, 20. März 2010, 16:00 - 17:00, Messegelände, Forum Kleine Sprachen, Halle 4, Stand D401

Zilhad Ključanin: Wasserhochzeit, Übersetzung: Astrid Philippsen
In Zusammenarbeit mit TRADUKI – Literarische Begegnungen mit Südosteuropa
Zilhad Ključanin, einer der bedeutendsten zeitgenössischen Autoren Bosniens, erzählt von der Liebe und der Sehnsucht der Menschen nach ihren Wurzeln, ihrem Verhältnis zum Fluß, einer Metapher der Zeit, die kreist und in den Biographien verschiedener Generationen wiederkehrt – das Wasser führt Menschen zusammen und trennt sie.

Sonnabend, 20. März 2010, 20:00 Uhr, Kurt- Wolff-Depot / Kulturgenußladen

Leipziger Übersetzernacht In Zusammenarbeit mit: TRADUKI– Literarische Begegnungen mit Südosteuropa, Verlagsstiftung Sarajevo, Universität Leipzig, Camões-Institut, DGLB, SHARAZAD – Geschichten fürs Leben Moderation: Viktor Kalinke, Mala Vikaite Mitwirkende: Elisabeth Müller (Carlos Aguilera, Kuba), Cornelia Marks, André Schinkel und Astrid Philippsen (Hadžem Hajdarević, Zilhad Ključanin, Bosnien), Jürgen Strasser & Margret Millischer (Jean-Michel Maulpoix, Frankreich), Michael Kegler (Rui Zink, Portugal), Markus Sahr (Helder Macedo, Portugal) und Will Firth (Igor Isakovski, Mazedonien) Die Leipziger Übersetzernacht ist zur Institution geworden. Jedes Jahr treffen sich am Abend des Buchmessesamstag internationale Autoren und ihre Übersetzer ins Deutsche im Leipziger Literaturverlag, um sich in einer öffentlichen Werkstatt über aktuelle Projekte auszutauschen.

 

Samstag, 20. März 2010, ab 22 Uhr in der NaTo, Karl-Liebknecht-Straße 46
European Borderlands. Lange Nacht der europäischen Poesie
Lesungen und Gespräche mit Gintaras Grajauskas, Eugenijus Ališanka (Litauen), Uladzimir Arloŭ, Vera Burlak, Volha Hapeyeva (Belarus), Tadeusz Dąbrowski (Polen) und Jan Wagner (Deutschland)
Eine Veranstaltung der Allianz Kulturstiftung in Kooperation mit dem Literarischen Colloquium Berlin
Moderation: Jörg Magenau

Im Herbst 2009 fand auf Initiative der Allianz Kulturstiftung und in Zusammenarbeit mit dem Literarischen Colloquium Berlin ein Literaturfestival in Litauen und der Republik Belarus statt. Der Festivalzug aus 14 Autoren, vornehmlich Lyrikern aus Litauen, Belarus, Deutschland, Polen, der Schweiz und der Ukraine, nahm in der europäischen Kulturhauptstadt Vilnius Fahrt auf und fuhr von dort aus weiter in die Hauptstadt der Republik Belarus Minsk. Die Festival-Reihe European Borderlands will Autoren aus EU-Ländern und aus jenen, die jenseits der EU-Grenzen leben, miteinander ins Gespräch bringen und neue Verbindungen schaffen. Wir wollen eine Auswahl der beteiligten Autoren der deutschen Öffentlichkeit in Lesungen und Gesprächen vorstellen: Eugenijus Ališanka und Gintaras Grajauskas (Litauen), Volha Hapeyeva, Vera Burlak und Uladzimir Arloǔ (Belarus), Tadeusz Dąbrowski (Polen) und Jan Wagner (Deutschland) tragen in einer Langen Nacht der europäischen Poesie einige ihrer Gedichte vor und berichten von den Erfahrungen und Eindrücken, die sie im Rahmen der European Borderlands-Reise in Litauen und Belarus sammeln konnten. Vor allem die Autoren aus Litauen und Belarus können erzählen, welche Rolle die Literatur und die Schriftsteller in ihren Ländern spielen und welche Schwierigkeiten das Publizieren beeinträchtigen. Und es soll natürlich auch um die EU und ihr Verhältnis zu den Ländern gehen, die "draußen vor der Tür" stehen.

Änderungen vorbehalten.

23. März 2010, Sternwarte Radebeul

Dieter Krause liest aus "Farbkammern"

29. 4. 2010, 20.00 Uhr im Lingnerschloß Dresden

Patrick Beck liest aus Inskriptionen Nr. 1 und 2

Freitag, der 14. Mai 2010, 20 Uhr, Ort: Deutsches Institut Florenz (Borgo Ognissanti 9, 50123 Firenze)

VASTA, TACITA TERRA - WEITES, STILLES LAND di Ulrich van Loyen

siamo felici di annunciare, in data 14 maggio, alle ore 20, una serata di letteratura e musica, dedicata alla letteratura contemporanea tedesca, con particolare attenzione ai temi della letteratura ex-DDR e della loro continuità.
Ne discuteranno il traduttore italo-tedesco Antonio Staude e l’autore Ulrich van Loyen, che presenterà un racconto dalla sua raccolta “Stilles Weites Land” (Erata Verlag Leipzig) in inedita traduzione italiana (che qui anticipiamo in PDF, insieme al Comunicato Stampa).

Fra l'altra si parlerà del romanzo "Der Turm" di Uwe Tellkamp, ora apparso in Italia "La Torre", e della "Medea" di Christa Wolf, e de "L'amico estraneo" di Christoph Hein (e/o ed.).
È prevista, oltre al dibattito in lingua italiana, una lettura musicata del racconto, con interazioni musicali del flautista-performer Alessandro Gigli.

www.deutschesinstitut.it

 

20. 5. 2010, 20 Uhr

Doppellesung und Ausstellungseröffnung mit Esther Mohnweg und Ilona Schlott

Erstmalig werden in Leipzig Zeichnung und Malerei der Künstlerin und Autorin Esther Mohnweg zu sehen sein. Vom 20. Mai bis zum 26. Juni lädt der Leipziger Literaturverlag zu einer Werkschau dieser vielseitigen Virtuosin in seine Räumlichkeiten ein.

Nachdem im März das Buch "Winterschlaf" von Esther Mohnweg erschienen ist, zeigt der Verlag die darin enthaltenen Zeichnungen und weitere Arbeiten im Original. Eine Kostprobe davon bietet die Doppellesung am Donnerstag, 20. Mai. Zur Eröffnung der Ausstellung lesen ab 20 Uhr die Autorinnen Esther Mohnweg und Ilona Schlott.

Diese Doppellesung umrahmen Bilder von beeindruckender Intensität, ausgedrückt in großflächigen Farbkompositionen aus blaugrauen, roten bis rosa Tönen, durchzogen von schwarzen Konturen. Sie kombinieren die Zartheit von Aquarellen mit der wilden und groben Ausdrucksweise expressionistischer Manier. Der Kontrast verzerrt die dargestellten Gesichter und Körper bis zur Unkenntlichkeit, spielt mit der Schärfe des Blicks und eröffnet daraus ganz neue Sichtweisen. Es entstehen tiefe Ein- oder weite Überblicke, die Assoziationen zu topografischen Aufnahmen oder zu anatomischen Studien ermöglichen.

Esther Mohnweg: Winterschlaf Eine Schriftstellerin verliebt sich in einen Maler, der nur in seiner Kunst ganz bei sich zu sein scheint. Die Distanz, die er immer wieder zwischen sie beide bringt, sein Schweigen, ist ihr zunächst ein Ort der einvernehmlichen künstlerischen Empfindsamkeit, bis die Unnahbarkeit unüberwindlich wird. „Der Leser folgt ihr völlig distanzlos auf diesem Weg der ausgesetzten Sehnsucht, der wie ein Weg durch verschneite Winterlandschaften ist ...“ Mona El-Khansa, Hans Mayer Projekt, Berlin

Ilona Schlott: Steißvogel Kurze und eigenwillige Texte zwischen Leichtigkeit und Gewicht, melancholischer Betrachtung und skurrilem Humor. Scharfe Analyse und liebevoller Blick zugleich. Immer im Auge behaltend, daß Leben Detail ist, was beachtet werden will, soll das Ganze gelingen. "Ich bin nicht bekifft, ich bin immer so. Ich laufe schon ein Leben lang herum, als hätte ich eine LUPE vor der Linse. Als wäre ich mit dem Keplerschen Fernrohr im Kepele schon auf die Welt gekommen. So daß ich jede Seattlemaus für einen Dinosaurier der Neuzeit halte ..."

 

11. Juni 2010, Berliner Buchhändlerkeller

Jürgen Große liest anläßlich der Verleihung des Günter-Bruno-Fuchs-Preises

 

Donnerstag, 24. 6. 2010, 16 Uhr

Musizierstunde mit Jens Lübeck

2. 7. 2010, 18 Uhr, Literatur-Sommerfest

Zum Sommerfest liest Jürgen Große aus seinem neuen Aphorismenband "Fünf Zeitbilder", dazu stellt die Berliner Künstlerin Elke Pollack ihre bildnerischen Arbeiten aus. Und: wieder entpuppen neue Inskriptionen-Autoren ihre Identität - bei kulinarischem Genuß wird gelesen, was das Zeug hält ...

Jürgen Große: Fünf Zeitbilder Jede Auflehnung gegen die Zeit - und gegen ihre selbsternannten Agenten - endet mit einer Niederlage. Doch keine Niederlage gleicht der anderen. Alles hängt davon ab, wie man sie zu ertragen versteht. Die fünf Kapitel dieses Aphorismenbuches zeigen fünf Haltungen, mit denen Menschen sich ihre Ohnmacht gegen die Zeit erträglich machen: Sarkasmus, Wehmut, Resignation, Ironie, Heiterkeit. Für die Texte von Jürgen Große hat die Malerin Elke Pollack Bildmotive ausgewählt, die eine zweite Stimme hörbar werden lassen: zuweilen Doppelklang, zuweilen Divertimento.

mit Beiträgen von Patrick Beck, Thomas Böhme, Wassili Busskläff, Maria Clara, crysantheme, Flo, karolin, Herbert Kollenz, Roy Kral, Nurio Quevadis, J. W. Rosch, Lena Ryschkova, Arno Schmidt, Tan Go & Zhenja Ist es ein wortverliebtes Geflüster im Netz? Eine Textschlacht ohne Gesicht? Oder ist es ein kollektives Experimentieren mit den Möglichkeiten des Digitalen? Die gedruckte Ausgabe ist die Jahresbilanz der Inskriptionen. Sie summiert unnütze, kollabierende, hermetische, hermeneutische, orthopädische, asklepiadeische, elegisch wimmernde, im Plusquamperfekt oder im Indikativ träumende Hymnen und Geschichten ohne Inhalt – Anzeichen luziden Wahnsinns. .

 

14. September 2010, Schillingbar, Weser/ Ecke Reuterstraße in Neukölln, 21 Uhr

Katrin Heinau: feiert Buchpremiere mit Hochstaplern ...

15. 10. 2010, 20 Uhr

Goðan Daginn Buchpremiere mit Gedichten von Jens Rosch und Radierungen von Mechthild Mansel Im Innern der Berge drehen sich Erzadern zu unwahrscheinlichen Sonnen, die ihre Bestimmung erst nach Öffnung des Raumes erfahren werden. Ich wollte immer auffliegen wie ein Vogel aus der Schlucht; nun lebe ich außen im Kristall. Aber nun geben Sie mir bitte den Weg frei, ich schwinge wieder - ich war so müde - auf Flügeln geht dieser Gang - mit meinem blauen Anemonenschwert - in Mittagsturz des Lichts - in Trümmern des Südens - in zerfallendem Gewölk - Zerstäubungen der Stirne - Entschweifungen der Schläfe. (Rosch : Featuring : Benn : Gehirne : Auszüge) "Es sind die feinen Beobachtungen und Bilder, die den Gedichten von Jens Rosch stilistisch wie gedanklich ein ganz eigenes Leuchten verleihen." Stefan Meetschen

"Malen ist für Mechthild Mansel vor allem ein Akt innerer Befreiung. Ihre Bilder treten ihr gewissermaßen als ein Teil ihres Selbst gegenüber als 'neue Realität'. Diese unmittelbare Beziehung zu ihrer Kunst birgt noch nichts Entfremdetes in sich und ist voller Urgewalt und Instinkt. In allen Bildern tut sich der Spaß am Malen kund: Indem Mechthild Mansel das Chaos aus sich herauslässt, wird das Malen zur Befreiung. Und was auf den ersten Blick wie eine Reihe bizarrer und gleichermaßen vehement vorgetragener Gefühlsausbrüche erscheint, erweist sich von Bild zu Bild immer als etwas Eigenes, Besonderes, Diszipliniertes, das sich in ein 'Bildindividuum' verwandelt hat. Man kann das genau überprüfen: Immer prägen sich Bilder ein und erschließen sich nach einiger Zeit, indem sie sich uns erst durch oftes Schauen anfreunden. Mechthild Mansels Bilder sind gegen ein oberflächliches Sehen und regen stark an: Wer sie einmal sah, vergisst sie nicht wieder. Ihre Schönheit aber erfasst man erst nach und nach." Heinz Weißflog

Donnerstag, 4. 11. 2010, 20 Uhr, Berlin

Alhierd Bacharevič liest aus "Die Elster auf dem Galgen", dt. von Thomas Weiler

„In circa fünf Minuten ist sie tot.“ So schroff eröffnet der Roman über das Leben der jungen Weißrussin Vieranika. Messerscharf seziert der Autor, wie aus dem unschuldigen Kind die loyale Mitarbeiterin des staatlichen Sicherheitsdienstes wird. Enttäuscht verläßt ihr Freund sie und das Land, um fortan von seinem Hamburger Exil aus das Geschehen in Worte zu fassen. Vieranika erschafft sich in einem Online-Rollenspiel eine neue Identität und gerät prompt in die Fänge des perversen Tyrannen Lex, dem sie willig zu Diensten ist. Als die reale Welt unvermittelt in die virtuelle einbricht, überstürzen sich die Ereignisse. Lesung im Rahmen der Tagung "Internationaler Jugendaustausch mit undemokratischen Staaten" der Evangelischen Akademien Berlin und Mecklenburg-Vorpommern Veranstaltungsort: Evangelische Bildungsstätte auf Schwanenwerder, Inselstraße 27-28, 14129 Berlin (Nikolassee)

Alhierd Bacharevič: geb. 1975 in Minsk, Philosophie- und Pädagogikstudium, mehrere Prosapublikationen in Weißrußland, lebt seit 2007 in Hamburg.

Freitag, 12. November 2010, 13.00–13.45 Uhr
Ort: Ausstellungsfoyer "Haus des Buches" Leipzig

Filmvorführung „DichterSehen“
Regie: Viktor Kalinke
Musik: Torsten Pfeffer

Viktor Kalinke porträtiert neun Dichterinnen und Dichter, die vor laufender Kamera Auskunft geben über den kreativen Prozess beim Schreiben: Orte, Anfänge, biographische Brüche, das Verhältnis zu Körper und Bild sowie der Umgang mit dem Literaturbetrieb. Der Fokus des Films liegt auf dem Moment der Entstehung von Texten,
auf dem schöpferischen Augenblick und dessen Kontext: der Poesie. Die Autoren werden zum Interpreten ihrer selbst. Zu sehen sind: Christoph Meckel, Yvette Centeno, Thomas Böhme, Mila Haugová, Thomas Kunst, Katrin Heinau, Wojciech Izaak Strugala, Gertrud Katzenstein und Silvio Pfeuffer.

Veranstalter: Sächsischer Literaturrat im Rahmen des Festes "Gut zum Druck"

12. 11. 2010, 20 Uhr

Ausstellungseröffnung "Ichwelten" mit Arbeiten von Sabrina Roick

Sabrina Roick, geb. 1984, präsentiert Werke im Stil der abstrakten Malerei, die Ihre Sinne schärfen und zum Entdecken, Nach- und Weiterdenken anregen sollen. Lassen Sich als Betrachter inspirieren, fesseln und berühren.

Buchpremieren:

1) "Sergej Jessenin: Der Winter singt - es ist ein Schreien" mit Erich Ahrndt

Sergej Jessenin gilt als Inbegriff des russischen Dichters: wortmächtig und reich an Bildern kommen seine Verse daher, urwüchsig, unverkrampft, wie selbstverständlich in ihrer Schlichtheit. Schon als Fünfzehnjähriger hört er den Winter singen, ja schreien. Zunächst bewegt sich Jessenins Lyrik in dörflicher Idylle, wird gespeist von seiner Liebe zur ländlichen Natur. Die umwälzenden Ereignisse der Oktoberrevolution rufen neue, ungebärdige Töne wach, beflügeln seine Phantasie zu kühnen Visionen. Im Poem Inonien (entstanden im Januar 1918) lesen wir: „Her die Welt! Ich will geschmeidig / Packen sie, sie umzustülpen ... / Und acht Flügel schwinge weit ich / Wogende Gewitterstürme“. Im naturliebenden Dorfdichter steckt auch der zügellose Bohèmien der Moskauer Kneipen – dieser Widerspruch bestimmt lebenslang seine Existenz. Vergebens versucht er, die „schwarze Kröte und die weiße Rose“ zu verbinden.

Sergej Jessenin (1895-1925): geb. in Konstantinowo (heute Jessenino), Gouvernement Rjasan, Schüler in kirchlichem Internat, Buchhandlungsgehilfe in Moskau, Studium, Reisen, fünf Ehen, zwei eheliche und drei uneheliche Kinder, Vandalismus und Trunksucht, Suizid in Leningrad

2) Peter Gehrisch: Das reicht für eine Irrfahrt durch Polen" - Texte von Anna Janko, Zbigniew Herbert, Urszula Koziol, Czeslaw Milosz, Wislawa Szymborska, Eugeniusz Tkaczyszyn-Dycki u.v.a.

Polnische Poesie ist eine Fahrt ins Abenteuer des freien Gedankens. Sie findet Anregung und Vorbilder im Konzert der Kulturen, in der Welt- wie der nationalen Literatur. Die polnische und die europäische Landschaft, der Mensch, die oft vertrackte Geschichte bilden die Themen in diesem Band. Es sind Gedichte, die dem Übersetzer nach 1989 begegnet sind, als der ungezwungene Austausch möglich wurde, als Deutsch-Polnische Tage der Literatur in Dresden und Wroclaw stattfinden konnten und das Projekt ORPHEUS/ORFEUSZ ins Leben gerufen wurde, das Poeten aus Ost und aus West zusammenführte: Nachholestunden in Geschichte, Ethik, Philosophie, Nachbarschaft, Weltbegreifen.

 

Sonnabend, 13. November 2010, 15.00–15.45 Uhr
Ort: "Haus des Buches" Leipzig, Raum 005

Helder Macedo: „Weiße Flecken von Afrika“
Aus dem Portugiesischen von Markus Sahr

„Weiße Flecken von Afrika“ liest sich wie eine alternative Schilderung der jüngeren portugiesischen Geschichte, eine gegen den Strich gebürstete Darstellung kolonialer Vergangenheit eines der kleinsten Länder Europas. Es ist ein Buch über den Vater, der als Kolonialverwalter in Afrika Spuren hinterließ. Helder Macedo versucht, diesem Vater Gerechtigkeit widerfahren zu lassen. Ihm, dem Juristen, der auf die Einhaltung der Gesetze pochte und dennoch mit einem vatermörderischen Sohn aneinander geriet, dem aller Kolonialismus Unrecht schien. Veranstalter: Sächsischer Literaturrat im Rahmen des Festes "Gut zum Druck"

 

10. 12. 2010, 20 Uhr

Hubertus Giebe: Der geschliffene Elfenbeinturm Buchpremiere und Ausstellungseröffnung Giebe preist in seinen Essays jene wahrhaftigen Maler, deren Werke ihn angetrieben haben - Pablo Picasso, Oskar Kokoschka, Max Beckmann und Bern­hard Heisig. Zum Dank brennt er intel­lektuelle Feuerwerke für diese Großen ab. Aber er redet nicht, um seine Bilder zu erklären, er zerredet nichts. Analytische Hilfestellungen für eine Entschlüsselung seiner Bilder sind aus den hier vorgelegten Texten nicht zu erwarten. Weit stärker treibt ihn etwas anderes zum öffentlichen Reden und Schreiben. Giebe zeigt sich provoziert vom geistigen Absturz des Kunstmarktes. Er versucht, die Ursachen für diesen absurden Crash aufzudecken. Er versucht, die Marktmechanismen der erfolgreichen Jubelinszenierung des postpostmodernen Kunstkitsches zu begreifen und begreiflich zu machen. Der theoretische Kunst-Megadiskurs, sagt Giebe, schwanke zwischen Trivialisierung und Heiligsprechung, zwischen bizarr verstiegenen Theorien des Absoluten und scheinheiliger Naivität.

Patrick Beck: Ich habe ein Haus aus Licht gebaut. Imaginäre Orte Buchpremiere Es sind wundersame Welten, in die uns Patrick Beck entführt. Unbekannte Orte, stille Plätze, voller Impressionen und Empfindungen, voll zauberhafter Begegnungen. Dieser Band vereint kurze Prosastücke, Gedankenfetzen, die mit poetischer und zugleich anschaulich klarer Sprache Augenblicke festhalten, Momentaufnahmen wiedergeben. Dabei entstehen farbenprächtige Naturgemälde und pittoreske Traumsequenzen, welche den Leser völlig im Unklaren lassen, ob er in die Welt oder in einen Spiegel blickt. "Auf leichtfüßige Art schafft Patrick Beck den Spagat zwischen Realität und Märchen." (Lars Reyer, Kunststoff)

Katrin Heinau: Hochstaplerroman Buchpremiere Fred Schiller, ein Held am unteren Ende der sozialen Leiter, kündigt seine Hartz IV-Karriere und versucht das Leben auf der Straße. Es verschlägt ihn aufs märkische Land, er verliebt sich, bricht in ein Sommerhaus ein. Als er das Kind der Besitzer vor dem Ertrinken im Dorfteich rettet, müssen diese sich mit dem Eindringling arrangieren. Er wird mit seinem "Freund" verwechselt und nun ergreift Fred Schiller die Chance. In New York von reichen Sammlern unterstützt, kommt er bei dem bedeutendsten Galeristen der Welt unter Vertrag und erfindet aus Not und Spielerinstinkt ein gigantisches Werk ... Katrin Heinaus neuester Roman führt am Rand der Gesellschaft entlang hinauf in den Irrwitz des Kunstbusiness. Erneut gelingt es der Autorin, ihre Beobachtungen zu Politik, Arbeitswelt und Staat mit präzisem Ton in bitterböse Wahrheiten zu fassen. "Böse und treffend beobachtet..." Robert Mießner, junge welt, 6. 10. 2010

11. Januar 2011, ScharfrichterHaus Passau ( Milchgasse 2, 94032 Passau)

Alhierd Bacharevič liest aus "Die Elster auf dem Galgen", dt. von Thomas Weiler

„In circa fünf Minuten ist sie tot.“ So schroff eröffnet der Roman über das Leben der jungen Weißrussin Vieranika. Messerscharf seziert der Autor, wie aus dem unschuldigen Kind die loyale Mitarbeiterin des staatlichen Sicherheitsdienstes wird. Enttäuscht verläßt ihr Freund sie und das Land, um fortan von seinem Hamburger Exil aus das Geschehen in Worte zu fassen. Vieranika erschafft sich in einem Online-Rollenspiel eine neue Identität und gerät prompt in die Fänge des perversen Tyrannen Lex, dem sie willig zu Diensten ist. Als die reale Welt unvermittelt in die virtuelle einbricht, überstürzen sich die Ereignisse. Lesung im Rahmen der Tagung "Internationaler Jugendaustausch mit undemokratischen Staaten" der Evangelischen Akademien Berlin und Mecklenburg-Vorpommern Veranstaltungsort: Evangelische Bildungsstätte auf Schwanenwerder, Inselstraße 27-28, 14129 Berlin (Nikolassee)

Alhierd Bacharevič: geb. 1975 in Minsk, Philosophie- und Pädagogikstudium, mehrere Prosapublikationen in Weißrußland, lebt seit 2007 in Hamburg.

Bilder und Video von der Lesung: http://www.svaboda.org/content/article/2274507.html

 

13. Januar 201, 20:00 Uhr , Stadtmuseum Dresden (Landhaus), Wilsdruffer Straße 2

Dresdner Buchpremiere: Peter Gehrisch (Dresden/Lwówek Śląski – PL) und Agnieszka Wolny-Hamkało (Wrocław – PL) lesen aus der druckfrischen Anthologie „Das reicht für eine Irrfahrt durch Polen“

Georg Wieland Wagner (Marimba, Piano) und Eleonora Gehrisch (Gesang) setzen musikalische Zäsuren.

Polnische Poesie ist eine Fahrt ins Abenteuer des freien Gedankens. Sie findet Anregung und Vorbilder im Konzert der Kulturen, in der Welt- wie der nationalen Literatur. Die polnische und die europäische Landschaft, der Mensch, die oft vertrackte Geschichte bilden die Themen in diesem Band. Es sind Gedichte, die dem Übersetzer nach 1989 begegnet sind, als der ungezwungene Austausch möglich wurde, als Deutsch-Polnische Tage der Literatur in Dresden und Wroclaw stattfinden konnten und das Projekt ORPHEUS/ORFEUSZ ins Leben gerufen wurde, das Poeten aus Ost und aus West zusammenführte: Nachholestunden in Geschichte, Ethik, Philosophie, Nachbarschaft, Weltbegreifen.

 

4.3. 2011, 19 Uhr, Salon Rouge, Institut français de Vienne, Währingerstrasse 30, 1090 Wien

KEHRT RILKE AUS FRANKREICH ZURÜCK?

Präsentation: Dr. Margret Millischer, Übersetzung von Jean-Michel Maulpoix – Kommentar zu „Briefe an einen jungen Dichter“ von Rainer Maria Rilke Vortrag: Prof. Dr. Gerald Stieg (Sorbonne Nouvelle/Paris) Moderation: Jean-Claude Crespy (Rilke-Übersetzer) In deutscher Sprache, freier Eintritt Gemeinsam mit den Duineser Elegien haben Rainer Maria Rilkes Briefe an einen jungen Dichter in Frankreich eine unglaubliche Erfolgsgeschichte aufzuweisen. Sie sind ein Verkaufsschlager und begeistern nach wie vor unzählige Leser. Viele Franzosen kennen überhaupt nur dieses Werk von Rilke, es wurde immer wieder interpretiert und analysiert, steht auf den Listelisten der Universitäten und wird an junge Leute verschenkt. Der französische Literaturwissenschaftler und Dichter Jean-Michel Maulpoix hat einen Kommentar zu Rilkes Briefe an einen jungen Dichter verfasst, der von Margret Millischer ins Deutsche übersetzt wurde und kurz vorgestellt werden soll.

Der große Rilke-Kenner, Professor Gerald Stieg, der die Arbeit verschiedener Rilke-Übersetzer ins Französische für die Pleiade-Ausgabe koordiniert hat, wird über die Rilke-Rezeption in Frankreich sprechen, die einen Sonderfall darstellt und systematisch erforscht werden sollte. Allein von den Duineser Elegien existieren 14 Übersetzungen, die meisten sind nach 1997 entstanden.
Der Kulturattaché Jean-Claude Crespy, selbst ein angesehener Rilke-Übersetzer ins Französische, wird diesen Abend moderieren und über seine Arbeit, die Schwierigkeiten bei der Übertragung von Rilkes Poesie und die Aufnahme durch das französische Publikum sprechen.

8.3. 2011, 19 Uhr, Mehr-Generationen-Haus Mütterzentrum e.V. Langenhagen

Verica Trickovic liest aus "Als rettete mich das Wort" Frauenstammtisch - Frauen finden ihren eigenen Standpunkt Leitung: Angelika Vogt Ort: Konrad-Adenauer-Str. 15, 30853 Langenhagen

Dienstag, 15.3.2011, 19:00, Literaturbüro Dresden, Villa Augustin am Albertplatz
Antonstr. 1, 01097 Dresden

Lesung von Sreten Ugričić, László Végél und Verica Tričković
Ein serbischer Dichter, Sreten Ugričić, und ein serbisch-ungarischer Autor, László Végél, sowie eine
serbisch-deutsche Autorin, Verica Tričković, stellen sich vor: eigenwillige und unüberhörbare
Stimmen.

Veranstaltungen zur Leipziger Buchmesse 2011

Halle 5, Stand C205

Donnerstag, 17.03.2011, 19 Uhr, Jazzclub Tonne, Königstraße 15, 01099 Dresden (www.jazzclubtonne.de)

Literatur über Grenzen - Leseabend mit Alhierd Bacharevic und Ignacy Karpowicz

Die Organisatorinnen Malgorzata Sroka (Bosch-Kulturmanagerin, Literaturbüro Dresden e.V.) Jadwiga Günther (conduco e.V. Dresden) & Tina Wünschmann (Kultur Aktiv e.V.) freuen sich, im Vorfeld der Leipziger Buchmesse auch in Dresden Aktuelles aus der polnischen und belarussischen Literaturszene präsentieren zu können. Ignacy Karpowicz und Alhierd Bacharevic verbindet die Erfahrung " wenn auch unter sehr unterschiedlichen Umständen " des Fremdseins, ihre Werke die Auseinandersetzung mit dem Ort der Herkunft und der Identität. Umrahmt von Karolina Trybalas Gesang versricht der Abend eine unterhaltsame Reise durch Mitteleuropa, Lethe und den Kosmos. Alhierd Bacharevic: *1975 in Minsk, lebt seit 2007 in Hamburg. Im Herbst 2010 erschien im Leipziger Literaturverlag sein Roman Die Elster auf dem Galgen, den er zusammen mit Übersetzer Thomas Weiler präsentiert " eine rare Botschaft aus der belarussischen Literaturwelt.

In der Elster auf dem Galgen begibt sich der Ich-Erzähler ins freiwillige Exil einer (auffällig an Hamburg erinnernden) nördlichen Hafenstadt. Er blickt mit Abstand zurück auf sein Land und die Hauptfigur Vieranika, die Bacharevic als eher schlichtes Durchschnittsgemüt in einem (teilweise auffällig an Belarus erinnernden) autoritären Staat präsentiert. Beengte Wohnverhältnisse, Pionierlagergeschichten, pubertierende Jungs, triste Studienjahre und Fluchten in virtuelle Welten " in Vieranika dürften sich viele Minskerinnen wiederfinden, vielleicht wehmütig, vielleicht auch unangenehm berührt. Die junge Frau gerät an eine Stelle in der Bezirksabteilung des staatlichen Sicherheitsdienstes und ist dem Regime treu zu Diensten. An ihrer unreflektierten Systemgläubigkeit zerbricht die Beziehung zu ihrem Freund, dem Ich-Erzähler, und der Plot steuert auf ein dramatisches Finale zu, das schon im ersten Satz des Romans eingeleitet wird: zIn circa fünf Minuten ist sie tot.

Donnerstag, 17.03.2011, 15:00 – 16:00, Café Europa, Halle 4, Stand E 401

Miloš Crnjanski entdecken

Katharina Raabe spricht mit dem Crnjanski-Kenner und Gewinner des diesjährigen Leipziger Buchpreises Martin Pollack über Crnjanskis Ithaka und Kommentare, Alexander Fabisch liest.

Donnerstag, 17.03.2011, 19:00 – 22:30, Galerie ARTAe, Gohliser Straße 3

In diesem unendlichen Blau. Lyriknacht

Wie jedes Jahr lädt die edition AZUR am ersten Messetag zu einer Lyriknacht in ihr Leipziger Wohnzimmer: die schmucke Galerie Artae. Zu hören sind fünf Dichterinnen und Dichter aus Serbien, die zu Exkursionen in eine äußerst lebendige und heterogene Lyriklandschaft einladen. Präsentiert werden damit auch die beiden 2011 neu publizierten Anthologien serbischer Lyrik: Robert Hodel gab im Leipziger Literaturverlag die zweisprachige Anthologie Hundert Gramm Seele. Serbische Poesie aus einem halben Jahrhundert, heraus, und Dragoslav Dedović im Drava Verlag die Zusammenstellung Eintrittskarte / Ulaznica.

Ein Panorama der zeitgenössischen serbischen Lyrik.

19:00–19:45 Uhr Zvonko Karanović und Dragana Mladenović
20:00–21:00 Uhr Nancy Hünger, Stephan Turowski, Jan Röhnert
21:30–22:30 Uhr: Vladimir Kopicl, Stevan Tontić, Radmila Lazić

Donnerstag, 17. März 2011, 20:00 Uhr, Haus des Buches

Helder Macedo: Weiße Flecken von Afrika Mosambik, Opposition im Lissabon des Salazar-Regimes, London, das freie Afrika – Helder Macedo, der zur Leipziger Buchmesse persönlich aus seinem Londoner Exil anreisen wird, stellt mit dem Übersetzer Markus Sahr Stationen seines autobiografischen Romans vor. Veranstalter: Die FÄHRE e.V.

Donnerstag, 17. März 2011, 20:00 Uhr, Kurt- Wolff-Depot / Kulturgenußladen

Leipziger Literaturnacht: Die Puppenspieler mit Walter Thümler, Michael Goller & Peter Piek
Moderation: Silke Brohm

Kurze und eigenwillige Texte, herrlich abgedrehte Passagen, poetisches Wortgemetzel, ein Herunterziehen schöner Fassaden – das ist die Leipziger Literaturnacht.

Außerdem: Ausstellungseröffnung mit Arbeiten von Michael Goller & Peter Piek

Donnerstag, 17. März 2011, 22:00 Uhr, Kurt- Wolff-Depot / Kulturgenußladen

Viktor Kalinke: Glockenläuten und Hupen – Spiritualität auf der Straße Filmpremiere Der neue Poesiefilm von Viktor Kalinke dokumentiert in zehn dichten Kapiteln ein Irrlichtern durch den Norden Indiens.

 

Freitag, 18.03.2011, 13:00 – 14:00, Forum International, Halle 4, Stand B 601

Moderne serbische Klassiker: Danilo Kiš, Aleksandar Tišma, Miloš Crnjanski, Ivo Andrić

Anlässlich neuer wie älterer Übersetzungen der „Modernen Klassiker“ diskutieren Slawisten und Übersetzer der Autoren. Die Verlage Suhrkamp und Leipziger Literaturverlag geben 2011 Neuauflagen von Miloš Crnjanskis Büchern heraus, während der Verlag Zsolnay eine neue Übersetzung von Ivo Andrić in Angriff nimmt. Aber auch Danilo Kiš und Aleksandar Tišma erfreuen sich zahlreicher Übersetzungen in den letzten Jahrzehnten. Zu Danilo Kiš und Ivo Andrić spricht die Übersetzerin Katharina Wolf-Grießhaber, zu Ivo Andrić und Aleksandar Tišma trägt Miranda Jakiša (Humboldt-Universität zu Berlin, Slawistik) bei. Der Verleger Viktor Kalinke (Leipziger Literaturverlag) kommentiert Miloš Crnjanski. Prof. Dr. Gabriella Schubert (Friedrich-Schiller- Universität Jena, Slawistik) spricht über das Deutschlandbild von Aleksandar Tišma. Außerdem wird das 2011 erschienene Buch von Cornelia Marks Von Sumatra bis Lamento für Belgrad: zu den poetischen Visionen des serbischen Schriftstellers Miloš Crnjanski kurz vorgestellt. In Anwesenheit von Katharina Raabe (Lektorin Suhrkamp Verlag), es moderiert Eva Kowollik.

Freitag, 18. März 2011, 15:45 – 16:15 Uhr, Messegelände Halle 4, Serbischer Stand

Autoren und Autorinnen stellen sich vor: Radmila Lazić Der Lyrikband von Radmila Lazić Das Herz zwischen den Zähnen (Leipziger Literaturverlag) wird in Anwesenheit der Übersetzerin Mirjana Wittmann vorgestellt. Durchs Programm führt Viktor Kalinke (Leipziger Literaturverlag). Es liest Silke Brohm.

 

Freitag, 18. März 2011, 16:30 Uhr, Messegelände Halle 5, Stand C205 (Verlagsstand)

Skeptische Zärtlichkeit – Der eigene Ton Axel Helbig (Herausgeber der Zeitschrift Ostragehege) und Viktor Kalinke (Verleger des Leipziger Literaturverlags) diskutieren über den Mehrwert der Literatur jenseits des Marktes, die Unmöglichkeit des großen Geschäfts mit der Lyrik und die Freuden des literarischen Entdeckens.

 

Freitag, 18. März, 18.30 Uhr, Polnisches Institut

Alhierd Bacharevic liest aus: Die Elster auf dem Galgen
Es übersetzt Thomas Weiler.

In der Elster auf dem Galgen begibt sich der Ich-Erzähler ins freiwillige Exil einer (auffällig an Hamburg erinnernden) nördlichen Hafenstadt. Er blickt mit Abstand zurück auf sein Land und die Hauptfigur Vieranika, die Bacharevic als eher schlichtes Durchschnittsgemüt in einem (teilweise auffällig an Belarus erinnernden) autoritären Staat präsentiert. Beengte Wohnverhältnisse, Pionierlagergeschichten, pubertierende Jungs, triste Studienjahre und Fluchten in virtuelle Welten " in Vieranika dürften sich viele Minskerinnen wiederfinden, vielleicht wehmütig, vielleicht auch unangenehm berührt. Die junge Frau gerät an eine Stelle in der Bezirksabteilung des staatlichen Sicherheitsdienstes und ist dem Regime treu zu Diensten. An ihrer unreflektierten Systemgläubigkeit zerbricht die Beziehung zu ihrem Freund, dem Ich-Erzähler, und der Plot steuert auf ein dramatisches Finale zu, das schon im ersten Satz des Romans eingeleitet wird: zIn circa fünf Minuten ist sie tot.

Alhierd Bacharevic: *1975 in Minsk, lebt seit 2007 in Hamburg. Im Herbst 2010 erschien im Leipziger Literaturverlag sein Roman Die Elster auf dem Galgen, den er zusammen mit Übersetzer Thomas Weiler
präsentiert " eine rare Botschaft aus der belarussischen Literaturwelt.

s moderiert Eva Kowollik.

Freitag, 18. März 2011, 20:30 Uhr, Gohliser Schlößchen

Lyrik im Schlößchen: Boško Tomašević Diese Gedichte handeln von "unserem Heimweh nach der Barbarei" (Cioran) und nur zum geringen Teil von unserer Zivilisiertheit. Sie werden getragen von einer Poetik des Absurden. Der Mensch ist eingetaucht in die Situation des Orientierungsverlusts innerhalb der humanistischen Werte. Er hat sich zwar eine technologisch hochentwickelte Zivilisation geschaffen, aber er ankert nicht in einem ruhigen Hafen seiner Geschichte. Sich selbst gegenüber stets gleichgültig und endlich, hält der Mensch an der Schönheit des Zweifels fest und schöpft daraus neue Kräfte. Die Poesie steht für die Freude, Illusion und Melancholie dieser ewigen Erneuerung unserer Unvollkommenheit. Denn immer werden wir das sein, was wir nicht sind. Das Dichten als sprachliche Form, die zum Wesen vordringt, ermöglicht das Sprechen über das Dasein, über die Existenz selbst.

Sonnabend, den 19. März 2011, um 14:00 Uhr, Halle 5, Stand C205 (Verlagsstand)

Margret Millischer präsentiert die Neuentdeckung Rilkes Briefe an eine venezianische Freundin und spricht über die Schwierigkeiten, Rilke aus dem Französischen ins Deutsche zu übersetzen Rilke lernte Mimi Romanelli 1907 während eines Venedig-Aufenthaltes kennen. Die auf Französisch geführte Korrespondenz zwischen Rilke und Mimi Romanelli wurde bisher ausschließlich in Italien und Frankreich veröffentlicht. Die zweisprachige Ausgabe beinhaltet sowohl das französische Original als auch erstmals die deutsche Übersetzung der Briefe, die Rilke als europäischen Kosmopoliten zeigen, der in vielen Sprachen und Ländern Zuhause war.

Protesterklärung gegen die Vereinnahmung Rilkes und des Leipziger Literaturverlages als Rilke-Herausgeber

Der Leipziger Literaturverlag distanziert sich mit aller Entschiedenheit vom Versuch der Internetplattform „Blaue Narzisse“, den Dichter Rainer Maria Rilke für politische Meinungsbekundungen zu mißbrauchen. Der Leipziger Literaturverlag ist bekannt für sein Engagement, der Literatur kleinerer Länder Europas in Form zweisprachiger Ausgaben eine Stimme zu verschaffen und eine Brücke zu bauen, die der Verständigung dient. Die Vertreter dieser Internetplattform, die sich hinter der Maske des „Vereins für Jugendkultur und Journalismus e.V.“ in Chemnitz verstecken, benutzen die hohe Reputation, die Rilke in der Literatur genießt, in heuchlerischer Weise als Vorwand, um ihre nationalistische Haltung in der bürgerlichen Mitte sowie in linken und liberalen Milieus salonfähig zu machen. Der von dem Verein ausgeschriebene sogenannte „Rilke-Jugendpreis“ wird als trojanisches Pferd losgeschickt, um Harmlosigkeit vorzutäuschen, während sich hinter der Fassade keine literarischen oder künstlerischen, sondern politisch-extreme Absichten verbergen. Doch Rilke gehört allein der Dichtung und jeder Versuch, ihn vor den Karren nationalistischer Anschauungen zu spannen, wird langfristig scheitern. Die Rilke-Übersetzerin Margret Millischer trat der nationalistischen Vereinnahmung Rilkes energisch entgegen. In ihrer Entgegnung stellte sie heraus, daß Rilke weder als deutscher noch als ausschließlich deutschsprachiger Dichter betrachtet werden kann. In Prag geboren war er zunächst österreichischer, später tschechoslowakischer Staatsbürger. Als Wanderer in Europa lebte er die meiste Zeit seines Lebens in Frankreich oder in der französischsprachigen Schweiz, denn er reagierte allergisch auf den militärischen Korpsgeist, den er im Österreich der k.u.k.-Monarchie, aber auch im spätwilhelminischen Deutschland empfand. Seine Freunde und Förderer waren über ganz Europa verstreut. Ohne ihre Unterstützung hätte Rilke sein großartiges dichterisches Werk nicht schaffen können. Der Leipziger Literaturverlag fühlt sich der Wahrheit verpflichtet und lehnt jegliche Vereinnahmung Rilkes für nationale Interessen ab.

Viktor Kalinke & Silke Brohm
Leipzig, den 21. 3. 2011

Sonnabend, 19. März 2011, 20:00 Uhr, Kurt- Wolff-Depot / Kulturgenußladen

Leipziger Übersetzernacht: Serbien sehen und darüber hinaus!

Mitwirkende: Alhierd Bacharevič, Sabine & Dieter Fahl, Will Firth, Robert Hodel, Margret Millischer, Radmila Lazić, Christine Pfammatter, Markus Sahr, Boško Tomašević, Stevan Tontić, Verica Tricković, Thomas Weiler, Mirjana & Klaus Wittmann, Michael Zgodzay
Moderation: Viktor Kalinke, Silke Brohm

Die Leipziger Übersetzernacht ist zur Institution geworden. Jedes Jahr treffen sich am Abend des Buchmessesamstag internationale Autoren (u.a. aus den USA, aus Belarus, Frankreich, Polen, Kroatien und Serbien) und ihre Übersetzer ins Deutsche im Leipziger Literaturverlag, um sich in einer öffentlichen Werkstatt über aktuelle Projekte auszutauschen.Gefördert durch Portugiesische Nationalbibliothek, Lissabon, das Serbische Kulturministerium, Belgrad, und das Polnische Institut

Samstag, 19. März // 20 Uhr, Horns Erben, Arndtstraße 33, 04275 Leipzig

Auswärtsspiel
Moderation: André Hille

Sächsische Autoren sind nach Polen, Ungarn und Tschechien gereist und haben sich inspirieren lassen zu neuen Texten. Patrick Beck, Katharina Bendixen, Diana Feuerbach und Lars Reyer lesen aus ihren Geschichten, Briefen und Blogs und erzählen von ihren Erlebnissen.

Sonntag, 20. März 2011, 14:10 – 15:00 Uhr, Messegelände Halle 4, Serbischer Stand

Tritt ein! Serbische Lyrik: Lesung und Präsentation von neuen Anthologien

Für Leipzig wurden zwei neue und üppige Lyrikanthologien zusammengestellt. Robert Hodel stellt seine zweisprachige Antholgie Hundert Gramm Seele zu serbischer Poesie vor, die zwischen 1940-1960 geborene Dichter versammelt (Leipziger Literaturverlag) und der Drava Verlag präsentiert die neueste Zusammenstellung serbischer Gegenwartspoesie mit dem klingenden Titel Eintrittskarte (Drava). Ausgewählte Gedichte werden gelesen. Durchs Programm führt Olivera Stajić im Gespräch mit Silke Brohm, Viktor Kalinke (Leipziger Literaturverlag), Robert Hodel (Universität Hamburg) und Peter Wieser (Drava). Anwesende Autoren und Autorinnen: Dragana Mladenović, Vojislav Karanović, Enes Halilović, Vladimir Kopicl, Jovan Zivlak, Marija Kneževič, Zvonko Karanović. Die Gedichte liest die Dichterin Ulrike Almut Sandig.

 

Donnerstag, 24. März, 20 Uhr, Literaturwerkstatt Berlin (Kulturbrauerei, Knaackstr. 97)

Alhierd Bacharevic liest aus: Die Elster auf dem Galgen
Es übersetzt Thomas Weiler.

In der Elster auf dem Galgen begibt sich der Ich-Erzähler ins freiwillige Exil einer (auffällig an Hamburg erinnernden) nördlichen Hafenstadt. Er blickt mit Abstand zurück auf sein Land und die Hauptfigur Vieranika, die Bacharevic als eher schlichtes Durchschnittsgemüt in einem (teilweise auffällig an Belarus erinnernden) autoritären Staat präsentiert. Beengte Wohnverhältnisse, Pionierlagergeschichten, pubertierende Jungs, triste Studienjahre und Fluchten in virtuelle Welten " in Vieranika dürften sich viele Minskerinnen wiederfinden, vielleicht wehmütig, vielleicht auch unangenehm berührt. Die junge Frau gerät an eine Stelle in der Bezirksabteilung des staatlichen Sicherheitsdienstes und ist dem Regime treu zu Diensten. An ihrer unreflektierten Systemgläubigkeit zerbricht die Beziehung zu ihrem Freund, dem Ich-Erzähler, und der Plot steuert auf ein dramatisches Finale zu, das schon im ersten Satz des Romans eingeleitet wird: zIn circa fünf Minuten ist sie tot. Veranstalter: literabel.de

 

Donnerstag, 31.3. 2011, 20:00 Uhr, Literaturwerkstatt Berlin (Kulturbrauerei, Knaackstr. 97)

Berlin - Moskau
Lesung und Gespräch: Wjatscheslaw Kuprijanow (Autor, Moskau) und Hendrik Jackson (Autor, Berlin)
Moderation: Peter Geist (Literaturwissenschaftler, Berlin)

Die Verbindung zwischen Berlin und Moskau hat große kulturelle Tradition. Bücher sind darüber geschrieben und große Ausstellungen organisiert worden. Aber in den vergangenen Jahren hat sich diese Beziehung gelockert. Über die poetische Landschaft in Russ­land erfährt man in Berlin fast nichts. Es ist an der Zeit, wieder darüber zu diskutieren. Zwei Dichter, zwei Übersetzer, zwei Mittler zwischen den Kulturen sprechen über neue und alte Verbindungen und Tendenzen, und sie lesen eigene Texte: Wjatscheslaw Kuprijanow und Hendrik Jackson.

Wjatscheslaw Kuprijanow (*1939 Nowosibirsk), der seit 1985 in Deutschland publiziert (»Ein nüchternes Echo« LCB Editionen), ist hier zunächst als Lyriker bekannt geworden. Mit seinem Roman »Das feuchte Manuskript« (1991 Alkyon Verlag) hat er sich auch als Prosaautor vorgestellt. Seine Prosa-Texte stehen in der Nähe zu Charms, zu Gogol und Bulgakow, sie sind skurrile, ins Groteske kippende Geschichten. Mit seinen Gedichten wiederum will Kuprijanow den freien Vers in die russische Dichtung einführen. Der Lyriker und Übersetzer von Rilke, Hölderlin oder Brecht, der mehrfach mit einer Nennung auf der Bestenliste des SWR geehrt wurde, hat jüngst eine Anthologie deutscher Dichtung in Russland herausgegeben. Ende März erscheint im Pop Verlag »Ihre tierische Majestät oder Der dunkelblaue Mantel des Universums«.

Hendrik Jackson (*1971) studierte Filmwissenschaft, Slawistik und Philosophie. Er hat drei Gedichtbände veröffentlicht, zuletzt erschien »Im Innern der zerbrechenden Schale. Poetik und Pastichen« (kookbooks 2007). Er übersetzt aus dem Russischen u.a. Gedichte von Alexej Parschtschikow, veröffentlicht in »Erdöl« (kookbooks 2010) und Marina Zwetajewa (»Poem vom Ende/Neujahrsbrief« Edition per procura 2003). Hendrik Jacksons Gedichte wurden unter anderem mit dem Rolf-Dieter-Brinkmann-Stipendium 2002, dem Wolfgang-Weyrauch-Förderpreis 2005 und dem Hans-Erich-Nossack-Förderpreis 2006 ausgezeichnet. Als Herausgeber der Website www.lyrikritik.de hält er den Diskurs über Lyrik lebhaft in Gang.

Über Sprach- und Ländergrenzen und über zwei Generationen hinweg leuchten Wjatscheslaw Kuprijanow und Hendrik Jackson in der Moderation von Peter Geist die deutsch-russischen Poesiebeziehungen frisch aus.

13. April 2011, 20 Uhr, Buchhandlung "LeseZeichen", Prießnitzstraße 56, Dresden

Hubertus Giebe: Arbeiten zur Literatur Ausstellung vom 10. 4. bis 25. 7. 2011 Lesung mit Hubertus Giebe am 13. April 2011: "Der geschliffene Elfenbeinturm", Essays

Donnerstag, 14. April 2011, 19.00 Uhr, Literaturhaus Magdeburg, Thiemstraße 7, 39104 Magdeburg

Walter Thümler – Ist jemand da Musik: Maria Ackermann (Klarinette) „Bei der Lektüre der Gedichte von Walter Thümler entstehen - wie als Erwiderung - Gestalten und eine sich selbst erschaffende Gebetsstille (gleichsam im wortlosen Schweigen) - weit zurückliegende Impressionen, Vermutungen, kostbare Erinnerungen.“ Gennadij Ajgi wer bittet für uns daß die Schale nicht zu hart werde Wir uns nicht schämen uns zu schämen

Freitag, 13. Mai 2011, 20 Uhr

Utz Rachowski: Beide Sommer & Viktor Kalinke: Nichtstun als Handlungsmaxime Zwei Buchpremieren

28. Mai 2011, 19:30 Uhr

Ilona Schlott & Heiner Reinhardt: Steißvogel mit Saxophon

Ort: Peterskirche in Püchau

28. Mai 2011, 20 Uhr

Verica Tričković liest aus Als rettete mich das Wort

Gastautoren: Sylvia Günther (Lavaherz, Gedichte) sowie Autoren des Forums Liebfrauenberg (Ružica Cvetković-Pfeifer, Ranko Ćetković, Snežana Minić und Dino Burdžović)

Veranstaltungsort: Galerie Neunauge,Taunusstrasse 9, 63457 Hanau

Sonntag 29. Mai 2011, von 11-19 Uhr

Literaturfest am Kollwitzplatz, Berlin

Der LLV ist mit einem Stand dabei!

Dienstag, 31. 5. 2011, 20 Uhr, Oper Leipzig

Laozi-Lieder, vertont von Federico Biscione, aus dem Chinesischen von Viktor Kalinke

FormosaLi wurde 2005 von drei Damen gleichen Familiennamens – nämlich Li – gegründet. Die Musiker des Ensembles sehen eine Brücke zwischen Konfuzius, Laotse und Rainer Maria Rilke, wollen auf Ihre Art dem Publikum Ihre Sicht auf die Schönheit der Natur, die Geborgenheit, die wir dort finden können, nahe bringen. Wenn sie Kompositionen anderer Kulturen bzw. Völker interpretieren,empfinden sie das als Bereicherung ihrer künstlerischen Identität. Sie sind musikalische Botschafter der kulturellen Globalisierung ... (Heide Abert)

4. Juni, 20 Uhr, Landhaus Dresden, Wilsdruffer Straße 2 (Stadtmuseum Dresden, Städtische Galerie)

NACHT DER POESIE

Sachsen ist ein Land der Dichter, wie auch die kürzlich erschienene Anthologie „Es gibt eine andere Welt – Eine Anthologie aus Sachsen, Neue Gedichte“ (poetenladen, Leipzig) eindrucksvoll belegt. Sechs unverwechselbare Stimmen präsentieren sich den Gästen des evangelischen Kirchentages und gehen mit ihren Texten den Fragen nach: Wie relevant sind Religion, Glaube, Transzendenz für die moderne Poesie?
Lesung mit Ulrike Almut Sandig, Undine Materni, Sascha Heße, Viktor Kalinke, Volker Sielaff und Patrick Beck. Moderation: Axel Helbig

Veranstalter: Literaturforum Dresden e.V. in Kooperation mit dem 33. Deutschen Evangelischen Kirchentag.
Gefördert vom 33. Deutschen Evangelischen Kirchentag und der Kulturstiftung des Freistaates Sachsen.
Eintritt frei.

Mittwoch, den 8. Juni 2011, 19.30 Uhr

Katrin Heinau: Hochstaplerroman

Ort: Buchhandlung "Die Buchkönigin", Hobrechtstraße 65, 12047 Berlin-Neukölln, www.buchkoenigin.de

Donnerstag, 9. Juni 2011, 20.00 Uhr

IM OSTEN VIEL NEUES: Literarisches Podium mit SYLWIA CHUTNIK (Polen), ALHIERD BACHAREVIC (Belarus) und OSTAP SLYWYNSKI (Ukraine)

Ort: Zakk, Fichtenstraße 40, 40233 Düsseldorf
Eintritt: 6,- € VVK & erm. / 8,- €/ 12,- € Two in one Podium & Konzert

Auf dem literarischen Podium präsentieren junge Autorinnen und Autoren aus Polen, Belarus und der Ukraine ihre Werke und sprechen über die außergewöhnlich lebendige und abwechslungsreiche Literaturszene in ihren Ländern.

Sylwia Chutnik (geb. 1979 in Warschau): Kulturwissenschaftlerin, Gender Studies-Absolventin, Autorin, Aktivistin und „radikale Hausfrau“, Gründerin und Leiterin der Stiftung „Mama“, die sich für die Rechte der Mütter in Polen einsetzt. Für ihren Debütroman „Frauentaschenatlas“ erhielt sie 2008 den Preis der größten polnischen Wochenzeitschrift Polityka „Paszport Polityki“ und wurde 2009 für den renommierten polnischen Literaturpreis „NIKE“ nominiert.

Alhierd Bacharevic (geb. 1975 in Minsk): belarussischer Schriftsteller, veröffentlichte mehrere Erzählbände und Romane im unabhängigen Minsker Verlag Lohvinau: "Die natürliche Färbung" (2003), "Keine Gnade für Valentina H." (2006) und "Praktisches Hilfswerk zur Zerstörung der Städte", für das er den Literaturpreis "Hliniany Viales" bekam. Sein neuer Roman "Die Elster auf dem Galgen" ist 2011 auf Deutsch im Leipziger Literaturverlag erschienen. Alhierd Bacharevic lebt in Hamburg.

Ostap Slywynski (geb. 1978 in der Ukraine): Schriftsteller, Übersetzer, Kritiker, unterrichtet polnische Sprache und Kultur an der Lemberger Universität. Er ist Autor von vier Gedichtbänden, zahlreichen Publikationen in Zeitschriften und Anthologien sowie Mitherausgeber der Anthologie für zeitgenössische ukrainische und weißrussische Literatur. Er übersetzt aus dem Polnischen, Bulgarischen, Mazedonischen, Englischen und Belarussischen. Seit 2006 organisiert er das Internationale Literaturfestival unter dem Dach des "Forums für Herausgeber" in Lemberg und ist Mitherausgeber der dreisprachigen Zeitschrift „Radar“, in der neueste Literatur aus Deutschland, Polen und der Ukraine vorgestellt wird.

Moderation: Rainer Mende
Lesung: Simon Roden

Montag, den 13. Juni 2011 um 19 Uhr

Katrin Heinau: Hochstaplerroman

Ort: DIE LINKE.Neukölln, Richardplatz 16, 12055 Berlin-Neukölln

Freitag, den 17. Juni 2011 um 20.30 Uhr

48 Stunden Neukölln im Rahmen von Wahnsinn! Wohlstand! Hörspiele und Hörstücke des Labels Tinnitus-Hörspiele mit Performance und Lesung.

Ort: Alte Kindl-Brauerei - zuhause e.V., Werbellinstraße 50, Berlin-Neukölln. www.48-stunden-neukoelln.de.

17. 6. 2011, 20:00 Uhr, Maxim Gorki Theater Berlin

Billy Collins (New York) liest zur Eröffnungsnacht des Poesiefestivals Berlin "Weltklang - Nacht der Poesie", Übersetzung: Ron Winkler, Moderation: Knut Elstermann

Meister der Dichtkunst entfachen ein Feuerwerk zeitgenössischer Lyrik, das ihre ganze Bandbreite präsentiert: von der klassischen Lesung über Rap und Lautpoesie bis hin zum Songwriting. Es treten auf: Marcel Beyer Deutschland Iva Bittová Tschechien Yves Bonnefoy Frankreich Tsead Bruinja und dem Musiker Jaap van Keulen Niederlande Billy Collins USA El Général Tunesien Kim Hyesoon Südkorea Silvio Rodríguez Kuba und Kathrin Schmidt Deutschland

Freitag, 1. Juli 2011, 18 Uhr

"echofrakturen" - Literarisches Sommerfest

Die „Inskriptionen No.4“ sind gedruckt und harren in der Buchbinderei auf Klebstoff für den Rücken ...

Zu unserem Sommerfest einladen, das wir in diesem Jahr gemeinsam mit OSTRAGEHEGE feiern, werden Hundert Exemplare zum Signieren ausgebreitet auf unseren Tischen liegen.

Und zu trinken & zu essen gibt es ...

Und nicht zuletzt: Es wird gelesen: Jens Rosch, Ilona Schlott, Frank Norten, Karolin Pfeffer - um nur einige Namen zu nennen.

Wie in den Inskriptionen werden auch im neuesten Ostragehege-Heft Arbeiten von Ulrich Hachulla zu sehen sein. Und so ist es nur folgerichtig, daß wir an diesem Abend eine Ausstellung mit Ulrich Hachullas Graphiken in den Räumen des Verlags eröffnen.

Als weiteren „spezial guest“ erwarten wir Kerstin Hensel.

Zwei geniale Musiker aus der Ukraine werden den Abend abrunden: Elena und Ruslan Kratschkowski sind Akordeonisten der Superklasse. Lassen Sie sich überraschen!

Donnerstag, 18. August 2011, 20:00 Uhr

Palais.Poesie

mit Patrick Beck, Dieter Krause und Kerstin Polzin.

Ort: Barockgarten des Japanischen Palais, Palaisplatz 11, Dresden

Freitag, 2. 9. 2011, ab 19 Uhr

LateNate der BARDINALE

mit Ralph Hammerthaler, Sandra Trojan, Artur Becker, Patrick Hofmann, Utz Rachowski, Ralph Grüneberger, Adel Karascholi, Viktor Kalinke, Christoph Kuhn, Roza Domascyna, Patrick Beck, Peggy Mädler, Gundula Sell, Klaus Funke und Inka Parei

Ort: Villa Augustin, Antonstr. 1, Dresden

Sonnabend, 17. 9. 2011, 20 Uhr, Buchhandlung Loschwitz, Friedrich-Wieck-Str. 6, 01326 Dresden

Markus Sahr: Portugal! Literatur–Kultur–Kulinarik

Den roten Faden dieses Abends bilden Autoren, die während der langen Diktatur in Portugal im Exil lebten oder nicht publizieren durften: Das Buch Yvette Centenos über den Vater, der sein Leben lang gegen die Diktatur ankämpfte, seine Arbeit verlor, unter Hausarrest gestellt wurde und kurz vor dem Sieg der »Nelken« an Bauchspeichelkrebs starb. Mit der Übersetzung dieses Romans ins Deutsche (2004) begann in Leipzig eine »portugiesische bibliothek«. Die Kurzgeschichten Herberto Helders, die auch nach wiederholter Lektüre faszinierend und rätselhaft bleiben. Der Erzählband Jorge de Senas über die vielen Prototypen der Diktatur, der im brasilianischen Exil entstand. Ein autobiographischer Roman Manuel Alegres, des zweifachen Präsidentschaftskandidaten der letzten fünf Jahre, über seine Zeit im Exil in Paris und Algerien. Der Roman Helder Macedos, der von England aus seinen postkolonialen Blick auf die Ereignisse seiner Kindheit und Jugend in Afrika richtet.

Markus Sahr studierte Germanistik und Allgemeine Rhetorik, arbeitete als Journalist und Lehrer für Deutsch als Fremdsprache und unterrichtete Deutsch in Portugal und England. Er übersetzt aus dem Portugiesischen und Englischen. Im Herbst erscheint sein erster Roman »Taschkenter Hefte«.

Donnerstag, 13.10.2011 15h Frankfurter Buchmesse Halle 5.1
Gemeinschaftsstand der Republik Serbien D-975

Miloš Crnjanski: Zottelige Pferde auf Island Vorstellung des Buches mit der Übersetzerin Elvira Veselinović und dem Journalisten Milorad Živojnov Miloš Crnjanski ist der herausragende Name der serbischen Avantgarde. Den über 700 Seiten umfassenden autobiografischen Roman "Bei den Hyperboräern", aus dem der Ausschnitt über Island als Separatum auf der Buchmesse vorgestellt wird, schrieb er 1940 als jugoslawischer Diplomat in Rom. Sein Buch ist ein subtiles literarisches Zeugnis über das Ende einer Epoche und zugleich eine anrührende Ode an die Schönheit und den Sinn des Lebens in den Weiten des nördlichen Europas. Crnjanski verbindet in seinem Roman das Kulturerbe des Südens mit dem antiken Mythos von Hyperboräa - dem Land jenseits des Nördlichen - und den Eindrücken seiner Reise nach Island, Jan Mayen und Spitzbergen aus dem Jahr 1937, zu pazifistischen wie auch literarischen Visionen. Das als Sonderdruck gerade erschienene Kapitel "Zottelige Pferde auf Island" ist ein zeitloser, "in wahren Farben" geschriebenen Reisebericht über die Insel und darüber hinaus ein antinationalistisches Plädoyer und ein engagierter Beitrag zur gesamteuropäischen Identität.

Elvira Veselinović ist promovierte Philologin und Übersetzerin des Werkes. Milorad Živojnov ist langjähriger Auslandskorrespondent verschiedener serbischer Medien aus Deutschland.

Freitag, 14. 10. 2011, Kulturgenußladen

Esther Mohnweg: Zuerst versinkt der Horizont. Berlingedichte & Fotografien Buchpremiere und Ausstellungseröffnung Dieses Buch ist keine Hommage an die Hauptstadt. Die Gedichte Esther Mohnwegs benutzen Berlin als Hintergrundkolorierung im Bild menschlicher Existenz. Schauplatz ist das turbulente Treiben des eigenen Ichs, sind die Höhen und Tiefen im Spiel menschlichen Miteinanders. Die Gedichte erzählen von Sehnsüchten, Abschieden, Erkenntnissen und Illusionen, sie huldigen, klagen an – wehmütig, zuweilen heiter – ein authentisches Erleben, das durch die Fotoserie der Autorin unterstützt wird, und ein tiefer Einblick in das, was den Menschen bewegt, wenn der Horizont nicht mehr zu sehen ist.

"Hundert Gramm Seele/ Deset deka duše": Serbische Poesie aus der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts
herausgegeben und übertragen von Prof. Dr. Robert Hodel

"Eintrittskarte-Ulaznica Serbien": Panorama der Lyrik des 20. Jahrhundert, herausgegeben von Dragoslav Dedović

"Als rettete mich das Wort" von Verica Tričković